U Call That Love

Pragmatycznie o hip hopie i muzyce instrumentalnej

Tag: dday one

  • Instrumentalny świat Dday One’a na Gathered Between

    Instrumentalny świat Dday One’a na Gathered Between

    3–4 minut

    Kiedy dochodzimy do tematyki związanej z najbardziej wpływowymi producentami hip hopowymi w historii, zewsząd padają różne odpowiedzi. Zwykle znaczna część osób skupia się tylko na najbardziej znanych twórców podkładów, co automatycznie stawia DJ-a Premiera, Pete Rocka, Dr. Dre i Marleya Marla na uprzywilejowanej pozycji. Liczne grono mediów i słuchaczy kładzie nacisk na spadek pozostawiony przez poszczególnych twórców, przypominając o dokonaniach J Dilli, Madliba, ATCQ czy Nujabesa. Z kolei sympatycy brzmień bezpośrednio wywodzących się z instrumentalnego hip hopu, downtempo, trip-hopu i pokrewnej elektroniki za każdym razem wielbią DJ-a Shadowa, RJD2 czy Flying Lotusa. Do tej ostatniej kategorii wypada przypisać pewnego kalifornijskiego producenta, o którym wciąż pamiętają postaci związane z niezależną sceną. W tym miejscu mowa o Dday One’ie. W marcu ukazała się nowa płyta tego nieszablonowego artysty, „Gathered Between”.

    W instrumentalnych kręgach hip hopowych wyróżnimy wielu mniej i bardziej wpływowych wykonawców. W tym gronie wypada umieścić bohatera dzisiejszego artykułu. Od ponad dekady charyzmatyczny kalifornijski producent nieprzerwanie dostarcza interesujących i wciągających projektów. Za sprawą wyjątkowego stylu, opierającego się na pieczołowicie dobranych samplach do każdego utworu, Dday One dorobił się sporego grona sympatyków na całym świecie. Jego kunszt producencki doceniają również osoby z branży muzycznej, choćby założyciele słynnej oficyny wydawniczej Project: Mooncircle.

    Dyskografia Dday One’a obejmuje kilka pełnych albumów, materiałów nagranych przy współpracy z innymi artystami i miksów. Wszystkie wydawnictwa beatmakera ukazywały się nakładem jego własnej wytwórni płytowej, Content (L)abel (większość płyt tej oficyny wydawniczej trafiło także na japoński rynek dzięki P-Vine Records). W latach 2005-11 mieszkaniec Los Angeles wypuścił głównie „Loop Extensions”, „Heavy Migration”, „Mood Algorithms” i „Journal”. Każda z tych produkcji ukazała wielką klasę tego twórcy. Instrumentalne formy nadawane przez niego znacznie wyróżniały się pośród nagrań innych beatmakerów, co skrzętnie wychwycili miłośnicy wysublimowanych dźwięków. Po ponad 2-letniej przerwie Udeze Ukwuoma dostarczył pod koniec 2014 roku czwarty album, „Dialogue With Life”. Na tym materiale artysta nawiązał do swoich poprzednich płyt, jak również udowodnił, że potrafi jak mało kto opowiadać o życiu bez pomocy żadnych wokali. Po tej płycie Dday One zabrał się za najbardziej wymagający materiał w swojej dotychczasowej pracy twórczej. „Gathered Between” opiera się o uprzednio utracone nagrania, które zrekonstruowano na nowo.

    Pierwsze kroki do odtworzenia i wydania projektu podjęto w zeszłym roku. Pierwotnie producent planował wydać materiał po „Heavy Migration”, ale wskutek uszkodzenia dysku twardego z zapisanymi nagraniami, pozostały jedynie szkice wybranych kompozycji. W początkowej fazie właściciel Content (L)abelu zebrał wszystkie wersje demo utworów, które dawniej miały trafić na tracklistę tej płyty. Dday One podjął udaną próbę rekonstrukcji ścieżek, przypominając sobie krok po kroku cały proces nagrywania kompozycji. Korzystając z setek sampli i klasycznych samplerów beatmaker złożył w całość „Gathered Between”. Piąty album amerykańskiego twórcy przedstawia wszystkie jego atuty znane z poprzednich materiałów. Nienaganny sampling, umiejętnie dobieranie perkusji i nadawanie jedynego w swoim rodzaju klimatu nagraniom stanowią znak rozpoznawczy marcowego wydawnictwa. Dday One posiadł również rzadko spotykaną umiejętność kapitalnego opowiadania o życiu za pośrednictwem instrumentalnych kompozycji. „One Another”, „Out of the Shadows”, „Memento Mori” czy „Contact” są doskonałymi przykładami, jak należy skrzętnie układać zajmujące opowieści muzyczne. Co ważne, potrafi on skutecznie wpływać na słuchaczy, tworząc kompozycje wykraczające daleko poza ramy nurtów, z jakimi artysta jest kojarzony. Każde nagranie Dday One’a cechuje nagromadzenie mnóstwa emocji, pozytywnych i destruktywnych, towarzyszących każdemu człowiekowi na przestrzeni dni, tygodni, miesięcy i lat. Wszyscy sympatycy brzmień instrumentalnych i abstrakcyjnych powinni docenić tę płytę, która niegdyś zaginiona w czasie i przestrzeni, ostatecznie pojawiła się w świecie materialnym.

    Po marcowy materiał sięgnięcie na Bandcampie, Spotify, Deezerze i podobnych stronach. Wydawnictwo dostępne w sprzedaży w wersji elektronicznej i fizycznej (płyty kompaktowe i winylowe), które trafiły do różnych sklepów muzycznych. „Gathered Between” promuje singiel „Out of the Shadows”, a także obszerne snippety dołączone do tego projektu. Na YouTube znajdziecie również urywek wspólnego koncertu Dday One’a i Leksa (de Kalhex) wspieranych przez Segawę Tatsuyę w Tokio. Od lat pozostaje jednym z najoryginalniejszych i fascynujących producentów z kręgów instrumentalnego hip hopu i brzmień abstrakcyjnych. Jego nowy album, to klasa sama w sobie.

    Tracklista

    1. One Another
    2. Our Music
    3. Out of the Shadows
    4. Cast No Stones
    5. Alchemy Loop
    6. Memento Mori
    7. Years Ago
    8. Give and Take
    9. Contact
    10. Natural Balance
  • Dday One opowiada o sobie na Dialogue with Life

    Dday One opowiada o sobie na Dialogue with Life

    3–4 minut

    Producenci mają coraz więcej do powiedzenia na scenie muzycznej. Wzrost znaczenia beatmakerów odnotowaliśmy zwłaszcza w ostatnich latach. W związku z tym, mnóstwo twórców znalazło uznanie w oczach mediów i odbiorców. Dzięki temu autorzy podkładów cieszą się podobnym szacunkiem, co raperzy, wokaliści i/lub grupy muzyczne. Z drugiej strony, nie należy też zapominać o negatywnych aspektach towarzyszących współczesnej branży producenckiej. W dzisiejszych czasach brzmienia serwowane przez beatmakerów zbyt często zlewają się w jedną bezkształtną masę i to jest największy zarzut kierowany pod ich adresem. Dlatego też na wagę złota są producenci pokroju Dday One’a. Świeżo wydany album mieszkańca Los Angeles, „Dialogue with Life”, świetnie podkreśla jego wielkość i kunszt producencki.

    Istnieje pewna grupa artystów, których muzyka jest w pełni rozumiana i doceniana jedynie przez koneserów, a także osoby o rozległej wiedzy. W tej kategorii od początku swojej działalności znajduje się Dday One. Pochodzący z Los Angeles Udeze Ukwuoma należy do grona twórców wychowanych na starych wytycznych i założeniach, spędzających długie tygodnie czy nawet miesiącu na znalezieniu odpowiednich sampli i nadanie im nowej formy. Założyciel wytwórni płytowej Content (L)abel zajmuje się działalnością wydawniczą od przeszło dekady. Już pierwsze jego dokonania – „Loop Extensions” (2005) i „Heavy Migration” (2008) – zwróciły na niego uwagę sympatyków instrumentalnego hip hopu i downtempo.

    Kalifornijski wykonawca szybko wyrobił sobie charakterystyczny styl stanowiący jego znak rozpoznawczy i wyróżniającego jego na tle całej masy bliźniaczo podobnych do siebie beatmakerów. Co istotniejsze, artysta z Cali zdobył uznanie w oczach niejednego swojego kolegi po fachu; wielu innych artystów wyrażało się o nim w samych superlatywach. Wraz z wydawaniem przez Dday One’a kolejnych materiałów rosła liczba odbiorców, którzy starali się zgłębić tajniki jego warsztatu producenckiego. Rzadko spotykana umiejętność tworzenia wciągających i pochłaniających do reszty instrumentalnych utworów to znaki rozpoznawcze tego nietuzinkowego artysty. Każdy ten, kto dokładnie przestudiował poprzednie płyty Kalifornijczyka – „Journal” (2009) i „Mood Algorithms” – a także poznał skrupulatnie tworzone przez niego miksy (m.in. wydane w tym roku przez The Find Magazine „Mostly Instrumental”), nie mógł doczekać się premiery jego kolejnego projektu. Wypuszczone w zeszłym tygodniu „Dialogue with Life” to duże wydarzenie na niezależnej scenie producenckiej.

    Od premiery „Mood Algorithms” minęły 3 lata. Wszyscy sympatycy twórczości producenta z Miasta Aniołów zastanawiali się, w jakiej formie po tym okresie znajduje się ich faworyt. Dday One udowodnił, iż nadal potrafi tworzyć muzykę na wysokim poziomie, która dodatkowo teraz brzmi jeszcze dojrzalej. Przedstawiciel Miasta Aniołów nic nie stracił z niezwykłej umiejętności budowania napięcia i nadawania swoim nagraniom kapitalnego klimatu. W porównaniu do poprzednich płyt, kalifornijski twórca na „Dialogue with Life” jeszcze lepiej potrafi opowiadać o uczuciach. Artysta jeszcze szerzej otworzył przed słuchaczami drzwi do poznania swojej skomplikowanej i niełatwej do zrozumienia osobowości. Dźwięki sączące się z pokoju wypełnionego samotnością i poszukiwaniem odpowiedzi dotyczących własnej tożsamości towarzyszą każdemu nagraniu na nowym wydawnictwie Dday One’a. „Towards The Roar”, „Open Cage”, „Journey to the Center” i „Aquarius” stanowią pomost do kulminacyjnego momentu na tym albumie, którym jest bez wątpienia „Anechoic Chamber”. W tej kompozycji każdy słuchacz może odnaleźć znacznie więcej, niż jemu się wydaje. Wystarczy tylko wyruszyć w wyprawę wgłąb siebie i odszukać wybrane wspomnienia, które ożyją na nowo przy tym utworze. Niepokojący wydźwięk „Dialogue with Life” stawia ten album jako doskonałą kontynuację „Heavy Migration” czy „Mood Algorithms”. Dday One udowodnił raz jeszcze, że jest ze wszech miar wyjątkowym artystą, wymagającego od każdego odbiorcy poświęcenia jemu długich godzin na pełne zrozumienie jego twórczości. Jednak każdy, kto zdecyduje się na ten krok, nie powinien żałować ani sekundy spędzonej przy dźwiękach amerykańskiego producenta.

    Po album możecie sięgnąć za pośrednictwem Bandcampa. W tej chwili w sprzedaży znajdują się płyty kompaktowe; wersja winylowa projektu na przezroczystych woskach trafi do sprzedaży 14 listopada. Dday One promuje swoje nowe wydawnictwo poprzez mix utworów pochodzących z LP oraz materiały video. Pierwszy krótki klip odsłania kulisy powstania okładki do „Dialogue with Life”, natomiast drugi prezentuję wersję live zamykającego płytę utworu „Final Test”. Kalifornijski artysta kolejny raz udowodnił, iż jest mistrzem tworzenia klimatu w swoich utworach oddając do rąk słuchaczy klasową instrumentalną płytę.

    Tracklista

    1. Coming into View
    2. Towards The Roar
    3. Open Cage
    4. Yesterday’s Over
    5. Journey to the Center
    6. Aquarius
    7. Game of Life
    8. Anechoic Chamber
    9. What We Do
    10. Like A Jungle
    11. Final Test
  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #56

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #56

    6–9 minut

    W pierwszych dwóch miesiącach tego roku otrzymaliśmy sporą dawkę nowych nagrań od szeregu różnych artystów. Jednak porównując sytuację na scenie muzycznej do analogicznego okresu w ub.r. trzeba przyznać, że ruch w interesie wcale nie był aż taki duży. W następnych miesiącach powinno to zostać nadrobione z solidną nawiązką, ponieważ wielu uznanych wykonawców znajduje się na ostatniej prostej przed wydaniem albumów. Począwszy od drugiej połowy marca do końca maja należy oczekiwać premier płytowych masy projektów. Wśród nadchodzących wydawnictw otrzymamy projekty od m.in. Atmosphere, Blu, Army Of The Pharaohs, CunninLynguists, Mobb Deep, L’Orange’a, MindsOne & Keva Browna i Grievesa. W oczekiwaniu na te materiały proponuję zapoznać się z kolejnym przeglądem informacyjnym, w którym nie zabraknie newsów o wartościowych materiałach różnych wykonawców.

    Od kilku lat kalifornijski artysta Blu pozostaje nieustannie w centrum uwagi wielu serwisów muzycznych i słuchaczy. Twórca rodem z Bridgetown ma na swoim koncie sporo płyt, a także gościnnych udziałów na projektach plejady innych osób ze środowiska. Założyciel labelu New World Color zebrał swoje tracki nagrane z różnymi artystami i umieścił je na kompilacji „Soul Amazing (Part One & Two)”. Dobra okazja ku temu, aby dokonać przeglądu obszernego katalogu Blu. Niedawno opublikowany materiał to tak naprawdę tylko poboczny projekt i jeden z teaserów do kolejnego longplaya tego wykonawcy, „Good To Be Home”. W tym tygodniu ukazał się pierwszy singiel pochodzący z tego LP, „The West”. Produkcją singla zajął się Bombay. Premiera wydawnictwa odbędzie się 20 maja nakładem Nature Sounds/New World Color.

    Essenchill Records to oficyna wydawnicza zajmująca się wydawaniem korzennie brzmiącego rapu. W tym tygodniu ukazał się kolejny projekt tego labelu – „Changes” duetu MKV & Adamatic. Reedycja płyty tych artystów została rozszerzona o dwa dodatkowe utwory – „Changes (Remix)” oraz „Remember When (Remix Bonus Track)”. Album promuje singlowe nagranie „Joy & Pain”, do którego ukazał się również videoclip. Wydawnictwo opublikowano na Bandcampie w formie „buy now – name your price”.

    W ostatnich latach pojawiło się mnóstwo niepotwierdzonych informacji odnośnie kolejnego LP Army of the Pharaohs. Po długim okresie pełnym niejasności, w końcu ustalono datę premiery nowego albumu „In Death Reborn”, a także podano do wiadomości więcej szczegółów dotyczących wydawnictwa AOTP. W tym tygodniu doczekaliśmy się pierwszego teledysku promującego ten materiał; ponadto udostępniono tracklistę płyty. Obraz powstał do singla „God Particle”. W nagraniu wyprodukowanym przez Stu Bangasa udzielili się Vinnie Paz, Planetary, Esoteric, Apathy i Celph Titled. „In Death Reborn” trafi do sprzedaży 22 kwietnia nakładem Enemy Soil.

    W ub.r. program radiowy Solid Steel obchodził swoje 25-lecie. Z tej okazji ukazało się sporo ekskluzywnych materiałów dotyczących tej audycji. Do najlepszych muzycznych rarytasów zaliczają się miksy z podtytułem „deconstructed”, w których brał udział m.in. DJ Moneyshot. Właśnie ten twórca odpowiada za fantastyczny projekt rozkładający na części pierwsze kultowy album „It Takes A Nation of Millions to Hold Us Back” Public Enemy. Godzinny materiał na niesamowitym poziomie.

    Wśród wszystkich ubiegłorocznych wydawnictw Stones Throw Records dużą popularnością cieszyły się projekty Jonwayne’a. Najważniejszym wydawnictwem z ub.r. tego artysty jest niewątpliwie płyta „Rap Album One”. Z tego albumu pochodzą dwie części utworu „The Come Up”, które powstały przy udziale Scoopa DeVille’a. Na początku tego roku opublikowano minimalistyczny, ale zarazem przyjemny dla oka teledysk zrealizowany do tych nagrań.

    The Find Magazine regularnie wypuszcza nowe miksy autorstwa artystów z całego świata. W styczniu pojawił się na Mixcloudzie projekt przygotowany przez jednego z moich ulubionych producentów, Dday One’a. Beatmaker z kręgów szeroko pojętej muzyki elektronicznej utworzył materiał zatytułowany „Mostly Instrumental” zawierający utwory m.in. DJ’a Krusha, Four Tet, DJ’a Shadowa, Mr. Coopera, Damu The Fudgemunka, Long Arma, Latyrx i Marka The 45 Kinga. Nie zabrakło też produkcji z katalogu szefa Content (L)abelu.

    Wśród wielu młodych amerykańskich twórców hip hopowych coraz więcej osób dostrzega Bishopa Nehru. Raper/producent pochodzący z Nowego Jorku pokazał się z dobrej strony na swoich dwóch projektach – „Nehruvia: The Mixtape” i „strictlyFLOWz”. W tej chwili wykonawca przymierza się do nagrania wspólnej EP-ki z legendarnym MF Doomem. W międzyczasie Bishop Nehru opublikował nowy utwór. „You Stressin’” wyprodukował popularny duet Disclosure, z którym nowojorczyk od niedawna współpracuje.

    W połowie lutego informowałem o zbliżającej się premierze wspólnego materiału Fredfadesa & Ivana Ave’a, „Breathe” EP (płyta już trafiła do obiegu dzięki KingUnderground Records). Norweski duet nie tylko nagrywa autorskie utwory, ale także zajmuje się tworzeniem miksów. Miesiąc temu ukazał się materiał drugiego z nich, „Brooklyn Jazz for Mor & Far”. Spokojny i dobrze zrealizowany projekt idealnie wpasowuje się na początek tegorocznej wiosny.

    Sichtexot to jedna z niemieckich wytwórni płytowych o ugruntowanej pozycji w branży. W ub.r. nakładem tego labelu ukazały się m.in. płyty Man Of Booom i Eloquenta & Wun Two. 2014 rok nasi zachodni sąsiedzi rozpoczęli od wydania albumu The Beepa, „Reykjavík”. Wydawnictwo przygotowane przez niemieckiego producenta zachwyca niezwykłym klimatem. Instrumentalny materiał składający się z 12 nagrań znajdziecie na Bandcampie.

    J Dilla to jeden z najwybitniejszych producentów hip hopowych w historii. Każdego roku wiele osób nawiązuje do osoby tego wielkiego artysty. W styczniu Okayplayer przedstawił nowy utwór Phife Dawga z ATCQ poświęcony Jay Dee. „Dear Dilla” powstało przy pomocy DJ’a Rasta Roota i stanowi pierwszy singiel z płyty Phife’a, „MUTTYmorPHosis”. W dalszej kolejności dorzucono videoclip do tego tracka. Więcej informacji o #dearDilla znajdziecie na stronie Okayplayera.

    BamaLoveSoul to dobrze znany w branży serwis muzyczny prowadzony przez DJ’a Rahdu i jego współpracowników. BLS od dawna zajmuje się działalnością promocyjną i wydawniczą, wypuszczając do tej pory pełno miksów, kompilacji i pomagając wielu artystom. Najważniejszy projekt tej strony – składanka „On Deck” – doczekał się kontynuacji. Wydaniem „On Deck 2” zajęło się BBE Music. Kompilacyjne wydawnictwo opublikowane 11 lutego trafiło na Soundclouda.

    Sporo dobrej muzyki napływa z Australii i Nowej Zelandii. Raper zamieszkały w tym drugim kraju, Raiza Biza, przygotowuje się do wydania kolejnej płyty. Po wcześniejszych darmowych wydawnictwach („Dream Something LP”, „Summer.” i „Winter Solace”) przyszła kolej na jego pełnoprawny debiutancki album. Pod koniec stycznia ukazał się pierwszy singiel zapowiadający ten materiał, „Stay Down (I Love Jhene Aiko)”. Utwór wyprodukowany przez Crime Heat Beatsa wypadł zachęcająco (nie tylko dla fanów Jhene Aiko).

    Tematyka związana z okładkami płyt hip hopowych jest mi bliska. W sieci można trafić na wiele alternatywnych wersji coverów stworzonych przez mnóstwo osób. Jeff Rochester to jeden ze specjalistów w tworzeniu nowych wersji znanych okładek wydawnictw muzycznych. Artysta ma na swoim koncie sporo coverów będących reinterpretacją prac innych grafików, które zdobiły materiały wielkich wykonawców. Stupid Dope zaprezentowało kilka wybranych projektów Jeffa Rochestera. Trzeba przyznać, że jego pomysły są naprawdę dobre. Więcej okładek (nie tylko hip hopowych) znajdziecie w tym miejscu.

    W ostatnim czasie przesłucham masę różnych miksów. Niektóre z nich nie wyróżniają się ponad przeciętność, inne wypadają więcej niż porządnie, głównie ze względu na przemyślany koncept i spójność. W ten sposób można opisać mixtape przygotowany przez The Diggers Union – „The Writers Bench”. Wydawnictwo dedykowane wszystkim miłośnikom graffiti zawiera utwory m.in. KRS-One’a, Atmosphere, Artifacts, Mr. Lifa, Chali 2ny, Typical Cats i Taliba Kweliego. Dobry materiał, zdecydowanie.

    digdugDIY to jeden z kolektywów muzycznych specjalizujących się w wydawaniu limitowanych serii kaset i płyt CD zawierających głównie instrumentalne nagrania. Na początku roku ten label wypuścił projekt amerykańskiego beatmakera IV the Polymatha, „The Mono EP”. Wydawnictwo zawiera 8 instrumentali nagranych w wersji mono. Przyjemne wydawnictwo udostępnione na Bandcampie, które otwiera serię tegorocznych materiałów tego beatmakera.

    W trakcie ostatnich kilkunastu miesięcy otrzymaliśmy sporo nowych nagrań od The Procussions (EP-ka, pełen album oraz poboczne single). Po tym okresie Mr. J. Medeiros i Stro Elliot postanowili popracować nad solowymi projektami. Pierwszy z tych artystów wypuścił porządne nagranie „Forenoon”. Za warstwę muzyczną odpowiada tutaj holenderski producent Beatsofreen. Utwór pojawił się na Soundcloudzie.

    Holenderski kolektyw Het VerZet zdobywa coraz więcej sympatyków swojej twórczości. Formacja przywiązana do hip hopu w korzennej formie wydała w 2012 roku płytę „Greatest (S)Hits”. Po opublikowaniu tego materiału grupa zaczęła sporo koncertować. W ramach promocji jednego ze swoich występów w Moskwie Holendrzy wypuścili singiel „Russian Roulette”. Do tego videoclipu powstał też czarno-biały teledysk.

    Rzecz dedykowana miłośnikom żywiołowych nagrań. Pod koniec ub.r. nakładem Ubiquity Records ukazała się płyta Warsaw Afrobeat Orchestra, „Only Now”. Formacja założona w 2012 roku inspiruje się afrobeatem, do którego dokłada sporą dawkę europejskiego folkloru. Wydawnictwo zawierające 4 nagrania, w tym remix Bosqa, można znaleźć na Bandcampie. Przy okazji dodam, że warto dowiedzieć się więcej o działalności polskiej formacji.

    Jeden z przedstawicieli francuskiej sceny producenckiej, Big Ben, przygotował nowy projekt. Po wydaniu wcześniej „Soul Beat Tape”, „Soul Feelings” i „Buried Oldies” mieszkaniec Compiègne zrealizował wspólny materiał z Kostią – „Straght From Da Couch”. Wydawnictwo inspirowane soulem z lat 60. i 70.tych zapowiada krótki mix w wykonaniu DJ’a Ryzka. Płyta jest dostępna w sprzedaży od 17 lutego za pośrednictwem Bandcampa.

    Ponad miesiąc temu odbyła się premiera wspólnego projektu Mursa i Curtiss Kinga, „$hut Your Trap”. Doświadczony kalifornijski twórca po wydaniu albumu w ramach formacji The White Mandingos („The Ghetto is Tryna Kill Me”) zabrał się za brzmienia trapowe. Wraz ze swoim nowym partnerem muzycznym nagrał on 6 tracków, które ukazały się dzięki Labelowi 3:16. Wydawnictwo dostępne do odsłuchu na Soundcloudzie.

  • Nowe płyty na Record Store Day 2013

    Nowe płyty na Record Store Day 2013

    3–4 minut

    W ub. sobotę odbyła się kolejna edycja corocznego święta muzyki dedykowanego lokalnym sklepom płytowym pod nazwą Record Store Day. Historia tego projektu sięga 2007 roku, kiedy to Eric Levin, Michael Kurtz, Carrie Colliton, Amy Dorfman, Don Van Cleave i Brian Poehner postanowili wesprzeć właścicieli mniejszych i większych punktów sprzedaży płyt CD i winylowych. Ustanowiono jeden dzień w roku (trzecia sobota kwietnia) poświęcony specjalnie im. Idea ta została szybko podchwycona przez artystów, wydawców, dziennikarzy muzycznych oraz słuchaczy. Już w pierwszej odsłonie RSD uczestniczyło 300 amerykańskich sklepów oraz wiele placówek położonych w innych częściach świata. Ważnym elementem tego ruchu okazały się specjalnie przygotowywane na te okazje wydania projektów muzycznych. W tym roku ukazało się grubo ponad 100 limitowanych edycji płyt, które w pierwszej kolejności można było nabyć 20 kwietnia w sklepach. Wśród tych produkcji nie zabrakło około hip hopowych pozycji.

    Aby podkreślić wyjątkowość Record Store Day, wykonawcy wraz z wytwórniami płytowymi dbają o pieczołowite wydanie swoich nagrań. Co roku nie brakuje kreatywnie przygotowanych i niezwykle wartościowych wydawnictw. W środowisku hip hopowym można było trafić na niejedną płytę opublikowaną 20 kwietnia. Pod względem oryginalności i wartości wypuszczonych projektów na pierwszym miejscu usadowili się eksperci w tej dziedzinie – Get On Down. Amerykańska oficyna wydawnicza dostarczyła trzy efektownie prezentujące się materiały. Najwięcej emocji wzbudziła reedycja „Liquid Swords” GZY – 4xLP (2xLP oryginalnej wersji albumu + 2xLP instrumentali), wkładka z tzw. liner notes zapakowane w pudełko do szachów. Trzeba przyznać, iż robi to wrażenie. Nie inaczej było w przypadku „Beat Box:Drum Mach.TR-909” dedykowanego kultowej bitmaszynie. Do dwóch winylowych siódemek dorzucono książkę o sprzęcie produkowanym przez Rolanda. Natomiast na deser GOD wypuściło reedycję singla Non Phixion, „I Shot Reagan”, klasycznego nagrania z lat 90.tych.

    W dalszej kolejności warto zwrócić uwagę na pierwsze wydawnictwo po blisko dwuletniej przerwie Black Milka, „Synth or Soul”. Artysta z Detroit zapowiedział serię nowych projektów szykowanych na ten rok. Wszystko zaczęło się od instrumentalnego longplaya, który spotkał się z bardzo ciepłym przyjęciem na świecie.

    Atmosphere wydało też pierwszy projekt od dłuższego czasu. „Demosexual” zawiera dwa niepublikowane dotąd nagrania formacji z lat 2009-10. Rhymesayers Entertainment odsłonił również kulisy nowego przedsięwzięcia Aesop Rocka, The Uncluded, w postaci siódemki „Delicate Cycle” / „Earthquake”. Jeden z najbardziej znanych kolektywów didżejskich, The Beat Junkies, przygotowało zbiór różnych utworów członków formacji – „Picture Disc Collection”. Nature Sounds opublikowało wspólny singiel Blu, R.A. The Rugged Mana & Tristate’a z Durag Dynasty – „Thelonius King”. Ninja Tune świętowało sukcesy odnoszone przez „The North Borders” Bonobo poprzez wypuszczenie wersji deluxe (7×10″) tej płyty. Nie zabrakło również reedycji – „Shadows on the Sun” Brothera Aliego, „Heavy Migration” Dday One’a, „Enter the 37th” El Michels Affair czy „Things Fall Apart” The Roots.

    Poniżej lista hip hopowych wydawnictw z premierą w czasie Record Store Day 2013:

    • Atmosphere – „Demosexual” (purpurowy winyl) 7″
    • The Beat Junkies – „Picture Disc Collection” LP
    • Black Milk – „Synth or Soul” LP
    • Blu, R.A. The Rugged Man & Tristate – „Thelonius King” 7″
    • Bonobo – „The North Borders” Deluxe 7×10″
    • Brother Ali – „Shadows on the Sun” (Picutre Disc) 2xLP
    • CSC Funk Band – „Funkincense” LP
    • Dday One – „Heavy Migration: RSD 2013” (reedycja) 2xLP
    • El Michels Affair – „Enter the 37th” (Picutre Disc) LP
    • GZA – „Liquid Swords” Chess Box 4xLP
    • Joe Mansfield/SchoolyD/7L – „Beat Box:Drum Mach.TR-909″ 2×7”
    • Jungle Fire – „Firewalker” (czarny winyl) 7″
    • Jungle Fire – „Firewalker” (czerwony winyl) 7″
    • Non Phixion – „I Shot Reagan” (reedycja) 7″
    • The Notorious B.I.G. – „Ready to Die” (biały winyl) 2xLP
    • Psyborg – „Self Aware” / „Metropia” (biały winyl) 7″
    • Public Enemy – „Planet Earth: Rock And Roll Hall Of Fame Greatest Rap Hits” (Picutre Disc)
    • Rhye – „Open” / „Open” (Live) 12″
    • Rock Steady / Sirminded – „Steady Minded” CD
    • The Roots – „Things Fall Apart” (reedycja, 180 gram) 2xLP
    • The Uncluded (Aesop Rock) – „Delicate Cycle” / „Earthquake” 7″
    • Various Artists – „IF” 2xLP
    • Various Artists – „Rough Guide/African Disco” LP
    • Various Artists – „The Rough Guide to Cumbia” LP
    • The White Mandingos (Murs) – „Mandingo Rally” 7″
    • Willie Isz (Khujo+Jneiro) – „Georgiavania” LP

    Record Store Day 2013 przeszło już do historii, ale należy pamiętać o kilku sprawach. Sklepy płytowe i wydawnictwa fizyczne spełniają ważną rolę w branży muzycznej. Wszyscy wiemy, jakie są polskie realia, ale jeżeli jesteście w stanie, to nie wahajcie się przed tym, aby wesprzeć lokalnie działającego sprzedawcę nośników muzycznych. Nie ma przecież nic lepszego od spędzania czasu w przebieraniu pośród winyli lub płyt CD. W dzisiejszych czasach wypada docenić każde miejsce oferujące dostęp do różnych wydawnictw. Kultywując te tradycje można zachować esencję muzyki.

  • Recenzja LP: Dday One – Mood Algorithms

    Dday One - Mood AlgorithmsContent (L)abel | 2011

    Kiedy pada pytanie dotyczące muzyki około hip hopowej wywodzącej się z rejonów Los Angeles, to pierwsze skojarzenia kierują słuchaczy do gangsta rapu lub mocno rozbudowanego undergroundu. Odkładając na bok sprawy dotyczące nurtu zapoczątkowanego przez Schoolly’ego D, Ice-T i N.W.A. (gatunek wymierający), pozostaje cieplejsza strona tej muzyki, przywodząca na myśl tuzów w postaci Jurassic 5, Dilated Peoples czy People Under the Stairs. Zapomina się przy tym, że w Mieście Aniołów wychowało się wielu alternatywnych twórców muzycznych związanych z Project Blowed, Styles of Beyond i wieloma innymi projektami. Wśród wszystkich wykonawców mieszkających w LA znajdziemy także istotną postać dla progresywnego hip hopu – Dday One’a. Ostatni album producenta, „Mood Algorithms”, stanowi prawdziwą ucztę dla wielbicieli abstrakcyjnych dźwięków. (więcej…)

  • Ostatnie nabytki płytowe #1

    Ostatnie nabytki płytowe #1W dalszym ciągu U Call That Love rozwija się w różnych kierunkach. Zmiany i rozszerzenia działalności dotyczą też treści publikowanych w serwisie. Wraz z dniem dzisiejszym rusza nowa rubryka na stronie – „Ostatnie nabytki płytowe”. Jak nietrudno domyślić się, cykl ten dotyczy wybranych nowych wydawnictw z kolekcji poszczególnych osób. Każde wydanie tych wpisów będzie zawierało po 2 płyty (single, EP-ki, longplaye, mix-CD’s, mixtape’y, kasety) wybrane z moich zbiorów oraz drugiego gościa specjalnie zapraszanego do danej odsłony rubryki.

    W pierwszej edycji „Ostatnich nabytków płytowych” wspólnie z Marcinem Dąbrowskim z Remix Wolę przedstawiliśmy po jednym albumie i singlu. Pierwsze dwie płyty pochodzą z mojej kolekcji, zaś pozostałe należą do Marcina. (więcej…)

  • Z dolnej półki: Dday One – Loop Extensions

    Dday One - Loop ExtensionsW pogoni za nowościami na rynku fonograficznym, odbiorcy muzyki zapominają o wydawnictwach sprzed kilku(nastu) lat, nie mówiąc już o płytach wydanych dekady temu. Owszem, przypatrując się działaniom marketingowym prowadzonym przez wydawców i artystów można odnieść wrażenie, iż właśnie teraz ukazują się najlepsze projekty muzyczne. Jednak w rzeczywistości niewiele ma to wspólnego z prawdą. W celu przedstawiania godnych polecenia materiałów wydanych przed 2009 rokiem utworzyłem rubrykę „Z dolnej półki”. Przekrój muzyki publikowanej w tej kategorii sięga od alternatywnego i rzadkiego dwu-częściowego podcastu Blue Sky Black Death – „Gifts In Jail Vol. 1 & 2” – po niezwykle ciepły i pogodny longplay Pete’a Philly’ego & Perquisite’a – „Mindstate”. Tym razem sięgnę po zupełnie inne brzmienia, udając się w niespokojną i mroczną stronę kalifornijskiego producenta Dday One’a i jego debiutanckiego albumu, „Loop Extensions”. (więcej…)

Translate »