Tag: delicious vinyl

  • Slimkid3 & DJ Nu-Mark ze wspólnym wydawnictwem

    Slimkid3 & DJ Nu-Mark ze wspólnym wydawnictwem

    4–6 minut

    We współczesnym świecie hip hopowym nie brakuje nawiązań do lat 90.tych. Znaczna część osób traktuje teraz klasyczne formy rapowe pochodzące z tego okresu jako przeżytek i kompletnie nie szanują artystów odnoszących sukcesy właśnie pod koniec ubiegłego wieku. Już nawet wykonawcy święcący mniejsze i większe triumfy na początku nowego millennium często są odkładani na boczny tor. Wszystko to sprowadza się do tego, iż po świeże płyty wydawane przez weteranów hip hopowych sięgają najczęściej słuchacze wychowani na ich wcześniejszych nagraniach, niekiedy będący w tym samym wieku, co wybrani artyści. Jednak muzyka serwowana przez twórców o długim stażu w branży może trafiać do większego kręgu odbiorców, o czym dobitnie świadczy przykład Slimkida3 & DJ-a Nu-Marka. Wspólny ich projekt zatytułowany po prostu jako „Slimkid3 & DJ Nu-Mark” to kawał dobrej muzyki podanej ze smakiem i kunsztem.

    Do ikon kalifornijskiej sceny hip hopowej od dawna zaliczane są dwie formacje – The Pharcyde i Jurassic 5. Właśnie z tymi grupami przez lata byli związani bohaterowie niniejszej publikacji. Slimkid3 z nich był współzałożycielem i integralną częścią pierwszego z ww. zespołów. Tre Hardson wraz z Fatlipem, Imanim i Bootie Brownem nagrał cztery albumy – „Bizarre Ride II the Pharcyde”, „Labcabincalifornia”, „Plain Rap” oraz „Humboldt Beginnings”. Szczególnie debiutancka płyta pozostawiła trwały ślad w branży hip hopowej, która po współczesne czasy jest uważana jedno z największych osiągnięć pierwszej połowy lat 90.tych.

    W dalszym okresie drogi członków The Pharcyde rozeszły się. Pomiędzy kwartetem często dochodziło do nieporozumień i spięć, co ostatecznie doprowadziło do końca istnienia formacji w oryginalnym składzie. Do tego wybuchła afera związana z prawami autorskimi do nagrań i nazwy zespołu. W tej chwili pod pierwotnym sztandarem występują jedynie Imani i Bootie Brown, zaś Slimkid3 i Fatlip wraz z J-Swiftem i LA Jae działają jako… Bizarre Ride To The Pharcyde. Naprawdę wygląda to dziwacznie i kuriozalnie, zważywszy na to, iż obie grupy nadal koncertują po całym świecie.

    W nowych okolicznościach Slimkid3 wraz ze swoimi nowymi-starymi partnerami muzycznymi wydał w tym roku projekt „TITTY” (wydawnictwo kasetowe), który w głównej mierze był przeznaczony na europejską trasę koncertową zespołu. Tym samym był to pierwszy większy projekt powstały przy udziale tego rapera. Wcześniej ograniczył się on do wypuszczenia solowych płyt („Liberation” i „Slimkid 3’s Cafe”), a także do gościnnych występów na materiałach innych artystów. W 2011 roku niespodziewanie Emcee opublikował wspólną EP-kę z DJ’em Nu-Markiem, „Another Day, Another Dollar”. Krótkie wydawnictwo ograniczające się do 3 tracków przeszło bokiem, ale okazało się równocześnie udanym wstępem do współpracy na szerszą skalę pomiędzy tymi wykonawcami.

    Trzeba przyznać, że Tre Hardson wybrał odpowiedniego twórcę do wspólnych sesji nagraniowych. DJ Nu-Mark nadal pozostaje jednym z najbardziej uznanych i szanowanych DJ’ów hip hopowych, który przy tym dobrze radzi sobie jako producent. Po zakończeniu działalności wydawniczej w 2006 roku wraz z resztą członków J5 (kultowa formacja miała wypuścić w tym roku płytę, ale z hucznych zapowiedzi nic nie wyszło), Kalifornijczyk skupił się na solowej karierze. Wcześniej nie był on zbytnio aktywny (godnym odnotowania było mix-CD „Hands On” z 2004 roku) i skupiał się przeważnie na udziale na płytach innych twórców. Jednak po latach DJ Nu-Mark zmienił swoje nastawienie i zwiększył obroty. W 2012 roku dosłownie zasypał odbiorców serią „Broken Sunlight”. Imponujący cykl EP-ek przełożył się następnie na wydanie pełnego albumu pod tym samym tytułem, o którym swego czasu było głośno na scenie muzycznej. W ub.r. artysta opublikował dwie siódemki – „Oyá Indeburê” b/w „Tough Break” oraz „Our Generation”, po czym zabrał się za gromadzenie materiału na pełen longplay ze Slimkidem3. Po kilku miesiącach wszystkie utwory na „Slimkid3 & DJ Nu-Mark” były gotowe.

    Przed wydaniem płyty pozostawało sporo pytań dotyczących tego, czy duet zasłużonych artystów poradzi sobie z wyzwaniem i przedstawi wartościowe nagrania, a nie będzie tylko odcinał kupony od dawnej sławy. Trudno było się dziwić takiemu nastawieniu znacznej części opinii publicznej, ponieważ w ostatnich latach zbyt wielu zaawansowanych wiekowo artystów wypuszczało projekty o marnej wartości artystycznej. Wszystkie te wątpliwości dotyczące kalifornijskiego duetu zostały szybko rozwiane. Slimkid3 & DJ Nu-Mark postarali się o to, aby ich materiał brzmiał na odpowiednim poziomie, dedykując wydawnictwo wszystkim miłośnikom starej szkoły rapu oraz organicznego hip hopu. Wydaniem „Slimkid3 & DJ Nu-Mark” zajęła się dobrze kojarzone Delicious Vinyl. Już pierwszy singiel pochodzący z albumu – „Bom Bom Fiya” – zapowiadał sporą dawkę korzennych brzmień hip hopowych. Obaj artyści bez większego problemu odnaleźli wspólny język, co doskonale widać w przekroju całego LP. Slimkid3 nic nie stracił ze swojego melodyjnego flow i smykałki do konstruowania przemyślanych utworów. Z kolei DJ Nu-Mark pokazał, że w dalszym ciągu potrafi zaserwować ciepłe i pogodne podkłady, w niczym nie ustępujące beatom z płyt Jurassic 5. Na krótkim albumie duetu znalazło się miejsce dla szeregu wykonawców. K-Natural, J-Live, Diamond D, Del the Funky Homosapien oraz Murs przewinęli się przez tę płytę. Całość wydawnictwa wypada okazale, przywracając nadzieję w to, że weterani hip hopowi potrafią jeszcze pozytywnie zaznaczyć swoją obecność na scenie. Ano i nie należy zapominać o tym, że cover słynnego singla Darondo, „Didn’t I”, zasługuje na osobne wyróżnienie. „I Know, Didn’t I” powinno być znacznie bardziej docenione przez media i słuchaczy, bez dwóch zdań.

    Stream wydawnictwa udostępnił dobrze wszystkim znany portal Okayplayer; po wersję cyfrową LP sięgnięcie także na Bandcampie. Delicious Vinyl solidnie przygotowało się do wydania tego materiału. „Slimkid3 & DJ Nu-Mark” opublikowano w wersji elektronicznej oraz fizycznej (płyty kompaktowe i winylowe). Oprócz standardowej wersji albumu ukazało się też instrumentalne wydanie projektu dołączone do płyt CD i wosków. DV wypuściło na siódemkach winylowych również trzy single promujące materiał – „I Know, Didn’t I” b/w „No Pity Party”, „Bom Bom Fiya” b/w „Boullion” oraz „King” b/w „Let Me Hit”. Do pierwszych dwóch tych nagrań nakręcono także ładne dla oka teledyski. Oprócz tego pojawiło się w sieci krótkie video „Behind The Scenes” prezentujące proces nagrywania LP od kuchni. Oprócz tego do obiegu przedostało się wydanie albumu zawierające wszystkie instrumentale, acappele i wersje utworów przyjazne radiu. Slimkid3 & DJ Nu-Mark pokazują, że weterani hip hopowi mają jeszcze wiele dobrego do zaoferowania, co każdy słuchacz ceniący sobie lata 90.te i nie tylko, powinien docenić.

    Tracklista

    1. Work Hard feat. K-Natural
    2. Let Me Hit
    3. I Know, Didn’t I feat. Darondo
    4. Fade To Black feat. J-Live
    5. No Pity Party
    6. What Are Words For
    7. King feat. Diamond D & K-Natural
    8. Bom Bom Fiya
    9. Godzilla Or Gamera
    10. Boullion feat. Del the Funky Homosapien & Murs
  • Budamunk & Joe Styles z nową odsłoną sagi BudaStyles – Soul Quest

    Budamunk & Joe Styles z nową odsłoną sagi BudaStyles – Soul Quest

    4–5 minut

    Azja Południowo-Wschodnia przywodzi na myśl wiele pozytywnych aspektów związanych z kulturą hip hopową. Szaleni i niezwykle utalentowani południowokoreańscy i japońscy bboye, producenci o charakterystycznym stylu czy zwariowani DJ’e odnoszący sukcesy na całym świecie, to tylko jedna strona medalu. Do tego należy wymienić szereg koncernów elektronicznych, bez których trudno byłoby wyobrazić sobie kształt muzyki hip hopowej, jak również liczne wytwórnie płytowe publikujące wydawnictwa różnych artystów oraz świetnie zaopatrzone sklepy płytowe posiadające w sprzedaży pełno białych kruków. Południowoazjatycki rynek fonograficzny rządzi się własnymi prawami, przez co masa świetnej muzyki nie jest praktycznie wcale promowana na pozostałych kontynentach. Na szczęście ten los nie spotkał płyty „Soul Quest” duetu związanego zarówno z Tokiem, jak i Los Angeles, Budamunka i Joego Stylesa.

    W przeszłości raz za razem dochodziło do współpracy pomiędzy japońskimi a amerykańskimi wykonawcami (także wydawcami). Piękne tradycje rozpoczęte w latach 90.tych przez DJ’a Krusha, DJ’a Hondę i innych twórców z powodzeniem kontynuują Budamunk (producent) i Joe Styles (raper/producent). Wspólne ich korzenie sięgają powstaniu The Keentokers Crew, które współtworzą też DJ Duel i OYG (formacja uraczyła 3 lata temu słuchaczy płytą „The Fresh Speech”). Natomiast jeszcze wcześniej bohaterowie tego artykułu zdążyli zrealizować debiutanckie LP. Właśnie 5 lat temu po dwóch EP-kach duet wydał pierwszą płytę, „Budastyles Classics”. Wydawnictwo opublikowane przez Jazzy Sport rozpoczęło serię projektów Japończyka i Amerykanina. Następne lata przyniosły kolejne materiały BudaStyles„Lost Budamunk Files For Joe Styles”, „Blunted Monkey Fist 2”, „The Remix EP” oraz „From LA To Tokyo” docenili w głównej mierze gorący zwolennicy boom-bapowych nagrań oraz sympatycy rapu o stricte undergroundowym posmaku. Obaj twórcy wchodzą też w skład kolektywu Soul Jugglerz, stanowiąc przy tym integralną część tego crew.

    Oprócz wspólnych sesji nagraniowych Budamunk i Joe Styles mają na swoich kontach solowe wydawnictwa, a także nagrania z innymi wykonawcami. Aktywniejszą połową duetu jest przedstawiciel Nippon. Tokijski beatmaker zebrał liczne pochwały za „Buda Session: The Mixtape”, „Buda Session EP”, „Smoke Deep EP”, „Mokstrumentals Volume 1-2”, „Resolute Dragon Beat Tape” i wydane w zeszłym roku „Boom Bap Theory”. Japoński artysta pokazał swoje nieprzeciętne umiejętności również na płytach zrealizowanych w kooperacji z Dr. Oopem („Black Love Oriented”), 16Flipem („Dusty Ample Beat Tape Vol.1”), Issugim („Get Ready EP”) oraz Takumim Kaneko i Mimismoothem („First Jam Magic”).

    Dyskografia Joego Stylesa wypada ubożej w porównaniu z Budamunkiem, ale mieszkaniec Los Angeles wcale nie ma się czego wstydzić. Twórca z Miasta Aniołów rozpoczął wydawanie muzyki ponad dekadę temu. Na początku poprzedniej dekady ukazała się jego pierwsza płyta, „Melodical Era”. Po dłuższej przerwie amerykański artysta wypuścił w 2012 roku album „Elevation Music”. W ub.r. dorzucił do tego „Goodbye Darkness Hello Light”, zaś w maju br. pojawił się w obiegu jego kolejny materiał, „The Cold War”. Po tym wydawnictwie Joe Styles postanowił zrealizować wraz ze swoim japońskim przyjacielem kolejny longplay. „Soul Quest” odbiega nieco od dotychczasowych nagrań duetu, odsłaniając bardziej melodyczną i ciepłą stronę ich muzyki.

    Wydaniem materiału na rynku azjatyckim zajęło się Jazzy Sport. Natomiast światowa premiera płyty odbyła się 16 września za sprawą Delicious Vinyl. Amerykańskiemu labelowi należą się gromkie brawa za doprowadzenie do ogólnego dostępu do tego longplaya. Sympatycy twórczości Budamunka i Joego Stylesa z pewnością są za to niezmiernie wdzięczni. Jak już wspomniałem, tym razem BudaStyles postanowiło skompletować bardziej urozmaicony i ciekawszy materiał. Przy pracy nad „Soul Quest” sięgnęli oni po szeroki zakres muzycznych inspiracji. W ten sposób na ich nowym albumie otrzymaliśmy utwory oparte o jazz, neo-soul, R’n’B, które mieszają się z klasycznymi brzmieniami hip hopowymi. Joe Styles znakomicie odnalazł się na melodycznych i soulfulowych beatach. Raper pokazał szeroki wachlarz umiejętności, dobrze wypadając również w zestawieniu z wokalistkami. Wysoką estetykę utworów z wrześniowego longplaya najlepiej odczuć po „Feelin You”, „Your Love”, „Soul Music”, „I Am Not Afraid” oraz „Universal Love” (wszystkie tracki sprawdzają się na romantyczne chwile z drugą połówką). Wszystko to dało w rezultacie klasowe wydawnictwo udanie i skrzętnie łączące ze sobą różne nurty muzyczne. Wyprawa do wnętrza duszy każdego odbiorcy podana ze smakiem.

    Joe Styles opublikował pełen album na Bandcampie. Wydawnictwo ukazało się w wersji elektronicznej i kompaktowej. „Soul Quest” promują trzy single, do których nakręcono również klipy. Obrazy powstały do „BudaStyles Part 2”, „Your Love” oraz „Jazz Cafe Pt. 2”. Całość uzupełnia krótki video wywiad, w którym artyści opowiadają o koncepcji LP. Dzięki wysiłkom włożonym przez Delicious Vinyl w ogólnoświatową dystrybucję tego LP jeden z lepszych materiałów ostatnich tygodni jest dostępny bez żadnych przeszkód dla każdego odbiorcy.

    Na koniec wypada wspomnieć, że produktywni artyści wypuścili niedawno nowe wydawnictwa. Budamunk opublikował w październiku solowy projekt „The Awakening”, zaś Joe Styles wydał wspólną płytę z Maticiem, „Timeless”. O tych materiałach innym razem na łamach naszej strony.

    Tracklista

    1. Soul Quest (prod. Budamunk)
    2. BudaStyles Part 2 feat. DJ IQ (prod. Budamunk, co prod. Ill Sugi)
    3. Your Love feat. Botni Applebum (prod. Budamunk)
    4. Ms. Mahogany (Instrumental) [prod. Budamunk]
    5. Apologies (prod. Budamunk)
    6. Indestructable feat. Medina (prod. Joe Styles)
    7. Music is Me feat. Allison Jones (prod. Budamunk)
    8. Feelin You feat. Botni Applebum (prod. Joe Styles)
    9. Soul Music (prod. Budamunk, co prod. Ill Sugi)
    10. Passionate feat. Cora Scott (prod. Budamunk)
    11. I Am Not Afraid feat. Cora Scott (prod. Joe Styles)
    12. Celebration (prod. Joe Styles)
    13. Jazz Cafe Pt. 2 (Instrumental) [prod. Budamunk]
    14. In Love With Music (prod. Budamunk)
    15. Universal Love feat. Allison Jones (prod. Joe Styles)
  • Delicious Vinyl wydaje płytę Jansporta J – The Soul Provider LP

    Delicious Vinyl wydaje płytę Jansporta J – The Soul Provider LP

    3–4 minut

    Założona pod koniec lat 80.tych oficyna wydawnicza Delicious Vinyl posiada duże zasługi dla rozwoju muzyki hip hopowej, reggae i współczesnego jazzu, o czym większość osób tak naprawdę nie zdaje sobie sprawy. W pierwszych latach działalności wytwórnia płytowa z Los Angeles kojarzona była głównie za sprawą wydawania płyt o dużym potencjale komercyjnym, co nie wszystkim wówczas podobało się. Jednak właśnie dzięki nagraniom Tone Loca, Young MC i Mellow Mana Ace’a o tym labelu zrobiło się głośno w branży. W latach 90.tych przez DV przewinęli się znaczący artyści – The Pharcyde, The Brand New Heavies, Masta Ace Incorporated, Born Jamericans czy The Whoridas. Po wielu latach Delicious Vinyl nadal wypuszcza wartościowe projekty, co widać na przykładzie nowego albumu Jansporta J – „The Soul Provider LP”.

    Rzadko zdarza się, aby producent współpracujący z plejadą raperów i grup – Snoop Doggiem, Ab-Soulem, Kool G Rapem, AZ, Strong Arm Steady, Planet Asią, Freddie Gibbsem, Blu, Inspectah Deckiem, Ron Artiste’, Chali 2ną i innymi – i rozwijający swoje brzmienie z płyty na płytę, nie był w pełni doceniany na scenie hip hopowej. Właśnie tak wyglądają sprawy w przypadku bohatera tej publikacji. Wychowanek kalifornijskiej Coviny zajmuje się działalnością wydawniczą od ponad 5 lat. W początkowym okresie beatmaker był częścią kolektywu Rhythm Voyagers Crew, z którym wydał w 2007 roku materiał „Good Morning America”. Po krótkiej współpracy w ramach tej formacji, Jansport J skoncentrował się na nagrywaniu solowych płyt.

    W latach 2008-10 niezależny twórca wypuścił 3 materiały – „The Carry-On Experience”, „The 2 AM Tape” i „Movemeants”. Pierwsze dwie płyty ukazały się przy współpracy producenta z labelem Voyager Records, zaś trzeci projekt trafił do sieci dzięki wsparciu marki Acrylick. W styczniu 2011 roku beatmaker opublikował „Save My Soul”. Wydawnictwo otworzyło przy tym serię instrumentalnych produkcji Jansporta J stojących na coraz wyższym poziomie. W kwietniu i grudniu 2012 roku wypuścił on rozbudowane longplaye – „MoveMeants II: The Reprise” i „For Love”. Albumy oparte o stosunkowo krótkie nagrania wypadły na tyle korzystnie, że producent otrzymał propozycję nagrania płyty dla Delicious Vinyl, z czego też skwapliwie skorzystał. Po ponad roku od premiery jego ostatniego materiału, doczekaliśmy się premiery „The Soul Provider LP” w połowie lutego tego roku.

    Informacje dotyczące rozpoczęcia współpracy producenta z wytwórnią płytową z Miasta Aniołów pojawiły się w drugiej połowie stycznia. Wydawnictwo zapowiadano jako najbardziej wszechstronny i kompleksowy projekt w dotychczasowej karierze muzycznej producenta z Zachodniego Wybrzeża USA. Już po pierwszym singlu z płyty – „Shoulders” – można było odczuć, że nie są to słowa rzucone na wiatr i rzeczywiście Jansport J poświęcił dużo czasu na dopieszczenie tego materiału. Wszystkie przypuszczenia i domysły dotyczące albumu zostały rozstrzygnięte 18 lutego, kiedy to odbyła się premiera „The Soul Provider LP”. W utworach zawartych na tej produkcji wyraźnie czuć ducha J Dilli, Pete Rocka, Madliba, DJ’a Premiera i 9th Wondera. W tym wszystkim nie brakuje jednak najważniejszej rzeczy – autorskiego spojrzenia autora longplaya na produkcję kompozycji korzystających z soulowych i jazzowych sampli. Najnowszy nabytek Delicious Vinyl postarał się o to, aby jego tracki stanowiły pełnowartościowe nagrania i wyróżniały się na tle innych ścieżek. Jansport J na nowym wydawnictwie usiłuje również przedstawić własną wizję tzw. soulfulowej muzyki. „Cocaine Weekend”, „New Love” (nieśmiertelne cuty z „Top Billin’” Audio Two), „Sport’s Ode II (To Feel Love)” czy „Choppers” dowodzą temu, iż ta sztuka rzeczywiście mu się udała. Natomiast jedyny gość na płycie – Arima Ederra w tytułowym „The Soul Provider” – przywodzi na myśl utwory The Roots z udziałem Ursuli Rucker.

    Wydawnictwo trafiło do obiegu za pośrednictwem Soundclouda i Bandcampa. „The Soul Provider LP” można nabyć w wersji elektronicznej (BC i iTunes) i fizycznej. Oprócz płyt kompaktowych ukazała się też edycja kaset oraz specjalne wydanie płyt CD, kaset i koszulek. Jansport J promuje album poprzez single „Shoulders” i „Special Presentation”, do których nakręcono również przyjemne dla oka teledyski. Przy pomyślnych wiatrach dzięki temu projektowi więcej osób zacznie poważniej traktować kalifornijskiego producenta, który zasługuje na uznanie w oczach przedstawicieli mediów i słuchaczy już od dawna.

    Tracklista

    1. A King Before The Crown
    2. Fine
    3. Like To Know
    4. Cocaine Weekend
    5. Shoulders
    6. New Love
    7. Hi(gh)
    8. Sport’s Ode II (To Feel Love)
    9. Special Presentation
    10. DewWhatIWannaDew
    11. SlowMo
    12. Natives
    13. Choppers
    14. Life
    15. The Soul Provider feat. Arima Ederra
    16. As (Always) [Bonus track]
  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #23

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #23

    6–9 minut

    Jeszcze kilkanaście lat temu telewizję określało się mianem dziesiątej muzy i powszechnie uznawano ją za najważniejsze medium decydujące o obiegu informacji na świecie. Po ogromnym rozwoju sieci internetowej i powstaniu tysięcy witryn zajmujących się określonymi niszami obraz mediów zmienił się diametralnie. Poza wszelkimi rzeczami, jakie niesie ze sobą internet, wiele z nich negatywnie wpływa na kształt życia codziennego mieszkańców całego świata. W pogoni na newsami i plotkami dotyczącymi celebrytów i wszelkimi wiadomościami pozbawionymi jakiegokolwiek sensu, wartościowe informacje schodzą na dalszy plan. Sytuacja ta występuje również w branży hip hopowej, w której niekiedy niewiele miejsca poświęca się premierom płytowym, teledyskom, singlom artystów. Dzięki cotygodniowym przeglądom informacyjnym staram się wyróżnić newsy z niezależnych około kręgów hip hopowych, o których warto napisać choćby kilka zdań.

    23. wydanie serii artykułów o wszelkich newsach rozpoczynamy od miłej niespodzianki związanej z nagrodami i uhonorowaniami muzycznymi. Public Enemy znalazło się w gronie artystów, którzy zostaną wprowadzeni w przyszłym roku do Rock and Roll Hall of Fame. Wśród wykonawców hip hopowych podobnego zaszczytu doczekali wcześniej Grandmaster Flash and the Furious Five (2007), Run-D.M.C. (2009) i Beastie Boys w ub.r. Wydarzenie warte odnotowania przez wszystkich fanów hip hopu i istotne dla całej kultury.

    W październiku pisałem na stronie o wspólnym projekcie SENSE’a & Sotu the Travellera, „Rise & Shine”. Drugi z członków tego duetu wkrótce po wydaniu tej płyty opublikował kolejny materiał – „Eunice EP”. Wydawnictwo stanowi tribute dla Eunice Kathleen Waymon, czyli znamienitej Niny Simone. EP-kę można bezpłatnie pobrać za pośrednictwem Bandcampa.

    Pełno wszędzie teraz Homeboya Sandmana. Artysta na chwilę oderwał się od promocji „First of a Living Breed” wracając do jednego nieskończonego wcześniej projektu. Po trzech latach od powstania zdjęć ostatecznie ukazał się videoclip do utworu „VerbalSoulClapMania” z udziałem nieco zapomnianego 8thw1. Kawał dobrej roboty utrzymanej w charakterystycznym stylu dla rapera rodem z Queens. Przy okazji wypada nadmienić, iż nowojorczyk szykuje się do złożenia wizyty w Polsce. Raper wystąpi 3 marca w warszawskim klubie 1500m2 na swoim pierwszym koncercie w kraju.

    Z każdym rokiem coraz mniej wydawnictw turntablistycznych trafia do obiegu. W związku z tym, tym bardziej wypada docenić takie projekty, jak rodzime Modulators. Za powstaniem tego przedsięwzięcia stoją: DJ Eprom – odpowiedzialny za samplery, automaty perkusyjne, gramofony, rap; DJ Krótki – gramofony oraz DJ Ben – gramofony. Na początku grudnia opublikowano teledysk do singla „3 DJ’S” promującego podwójny album kolektywu – „Insert Coin”. Materiał dostępny w sprzedaży od połowy ub. miesiąca za pośrednictwem Asfalt Shopu.

    Chicagowski beatmaker Panik przygotował kolejną część serii instrumentalnych wydawnictw, „Eaze Back”. 14 tracków w 14 odsłonie projektu – nie ma to jak dobra numerologia. Album ukaże się na płycie CD 22 stycznia nakładem Molemen Records. Pojawił się też teaser materiału w postaci singla „Cherry Wood Smoke”. Wszyscy sympatycy charakterystycznych chicagowskich brzmień muzycznych powinni być usatysfakcjonowani tym wydawnictwem.

    Wśród niezliczonej masy beat tape’ów można znaleźć projekty specjalnie wydawane w danym okresie. Tak też stało się w przypadku kolejnego wydawnictwa kolektywu producenckiego z całego świata, Birdview Crew. „December.EP” stanowi zbiór 18 tracków autorstwa beatmakerów z Niemiec, Szwecji, Francji, Nowej Zelandii, Norwegii, Stanów Zjednoczonych, Holandii i Hiszpanii. Całość dostępna do darmowego pobrania na Bandcampie. Jeżeli chcecie śledzić poczynania tego crew, to z góry informuję, iż nowe materiały sygnowane przez BC ukazują się co miesiąc.

    W ub.r. Parallel Thought wypuściło kilka wartościowych projektów (m.in. wspólny longplay z Delem, „Attractive Sin”), należąc do grona jednych z najważniejszych grup producenckich w undergroundzie. Wśród nich znajdziemy album „In The Middle Of Infinity” z końca października. Płyta jest kontynuacją ubiegłorocznego wydawnictwa „Live from the Grove”, ukazując słuchaczom tajemniczy i nieodgadniony świat. Wymagająca i niecodzienna płyta (materiał zamyka ponad 40-minutowy utwór opisujący longplay) należy do jednych z najciekawszych produkcji ostatniego kwartału ub.r. Tajemnicze trio beatmakerów jeszcze w tym tygodniu zagości w serwisie.

    Ill Adrenaline Records prezentuje trzeci videoclip promujący wspólne wydawnictwo Purpose’a & Confidence’a, „The Purpose of Confidence”. Tym razem teledysk nakręcono do jednego z moich faworytów z longplaya, „Felony Findings”. Reprezentatywny utwór dla całej płyty duetu doczekał się godnego obrazu. Wydawnictwo zostało docenione przez fanów undergroundu i korzennych brzmień hip hopowych.

    Get On Down wypuściło niesamowitą wersję „Illmatica” Nasa. Wydawnictwo z podtytułem „Premium Collection” zawiera tyle smakołyków, że aż trudno zliczyć. Oprócz zremasterowanej płyty CD i winylowej, dorzucono plakat promocyjny, reprodukcję tzw. press release’u albumu, 48-stronicową książkę ze zdjęciami oraz tekstami i kilka pozostałych rzeczy. Całość kosztuje raptem $49.94. Jeżeli chcecie zostać posiadaczami tego wydawnictwa to należy śpieszyc się, ponieważ nakład z pierwszej ręki znajduje się już na wyczerpaniu.

    Pomysłowość Bootsa Rileya i jego przyjaciół nie zna granic. The Coup potrafią podejść do swojej twórczości z dystansem, ale przy okazji przemycając ważne treści. Przy tworzeniu teledysków do swoich utworów nie mają sobie równych, o czym przekonuje obraz nagrany do „Your Parents’ Cocaine”. Videoclip promujący album grupy, „Sorry To Bother You”, to prawdziwy rarytas.

    Jeżeli jesteście fanami artystów z poczuciem misji, opierających swoją twórczość o specyficzne założenia, wyróżniające się wśród setek innych twórców, to powinniście sięgnąć po czwarty album Greydona Square’a, „Type II : The Mandelbrot Set”. Płyta wydana w październiku ub.r. wnosi wiele ożywienia w undergroundzie, a ten rodzaj zaangażowanego rapu naprawdę rzadko już występuje na współczesnych produkcjach.

    Wraz z kolejnymi tygodniami pojawia się coraz więcej informacji dotyczących styczniowych premier płytowych zaplanowanych na trzecią dekadę tego miesiąca. 29 stycznia ukaże się nakładem Fat Beats Records nowa płyta Jessego Abrahama „’I Am Water”. Artysta zaprezentował teledysk do singla „You’re Not a Ghost Anymore”, stanowiącego dobry wybór na nagranie promujące LP. Reżyserią teledysku zajęli się znani spece w tej branży, Ricky Shabazz and the Boom Bap Boys Productions, wykonując kawał świetnej roboty przy tym.

    Jeden z wiodących serwisów około hip hopowych, The Find Magazine, prezentuje wspólnie z Delicious Vinyl niesamowity mix. „DVTV Sunset Scratch Session Part One” to zapis imprezy jaka odbyła się na dachu siedziby DV przy Sunset Boulevard w Los Angeles. Wspaniała sprawa, iż niniejsze przedsięwzięcie ukazało się też w wersji audio. Całość seta podzielono na dwie części, które są dostępne na Mixcloudzie (Part I i Part II).

    Kreatywność przy tworzeniu teledysków ma duże znaczenie. Niesztampowe i pomysłowe obrazy często posiadają ogromną siłę rażenia, co zostało udowodnione przy okazji najnowszego klipu C2C. Videoclip nakręcono do utworu „Happy” z udziałem Dereka Martina. Przyjemnie ogląda się takie teledyski, które następnie długo zostają w pamięci i wprawiają odbiorcę w naprawdę błogi stan.

    Dobry przyjaciel U Call That Love, beatmaker Concept z Nowej Zelandii, przygotowuje się do wydania nowego projektu. „The Journey” będzie zawierało nagrania oparte o katalog Motown. Oprócz tracków instrumentalnych pojawią się też utwory wokalne. Teaser wydawnictwa w postaci „With You” trafił na Soundclouda. Premiera albumu została przewidziana na pierwsze miesiące tego roku.

    Wydawnictwa spod szyldu „rare & unrealesed” zawsze stanowią ciekawą opcję do poszerzenia wiedzy odnośnie poszczególnych artystów. W ub. miesiącu twórca rodem z Bostonu, Mr. Lif, wypuścił projekt z tej kategorii – „Sleepyheads (Unreleased & Hard to Find) Vol. 1”. Wykonawca posiada pokaźną dyskografię, więc nic dziwnego, że obok wydanych uprzednio utworów znalazły się u niego nieopublikowane wcześniej tracki. Nie śpijcie i zapoznajcie się z tym materiałem.

    23 października b.r. odbyła się premiera albumu The Broken Orchestry, „Shibui”. Eksperyment muzyczny pod batutą Pata D, znanego wcześniej choćby ze wspólnego projektu z Lady Paradox („Soulscapes & Jazz Breaks”) zdał egzamin, w czym duża zasługa zaproszonych gości. Wydawca płyty, Phonosaurus Records, przygotował teledysk do jednego z tych nagrań. Akustyczna wersja „In The Same Way” z udziałem Lauren Jade brzmi po prostu pięknie.

    Freddie Joachim znajduje się w ścisłej czołówce beatmakerów z powodzeniem łączących brzmienia soulowe z elementami instrumentalnego hip hopu, jazzu i nurtów pobocznych. Artysta przyzwyczaił swoich sympatyków do dużej aktywności na scenie muzycznej. Oprócz większych wydawnictw (z „Fiberglass Kisses” na czele) producent często umieszcza pojedyncze utwory na Soundcloudzie. Kilka tygodni temu w tym miejscu ukazał się kolejny track szefa Mellow Orange, „Morning Calm”, przy którym można odpocząć nie tylko o poranku.

    Producent z teksańskiego Austin, BoomBaptist, wypuścił w tym tygodniu kolejną kompilację swoich archiwalnych nagrań. Czwarta część „The Lost Files” zawiera kompozycje utworzone w latach 2007-09. Szkoda tylko, iż beatmaker nie przygotował w pełni nowego materiału, co pewnie przyniosłoby mu jeszcze większe uznanie w oczach odbiorców. Wydawnictwo można odsłuchać na Bandcampie i/lub bezpłatnie pobrać w tym miejscu.

    Promocja niejednej płyty pozostawia wiele do życzenia. Trudno czasem dotrzeć do większych informacji dotyczących poszczególnych albumów, co jest zmorą w przypadku projektów wydawanych w Azji. W ten sposób można powiedzieć o nowym albumie Fat Jona, „Rapture Kontrolle”. Wydawnictwo tego wspaniałego producenta bez wątpienia zasługuje na szerszy rozgłos. Poniżej jeden z utworów pochodzących z longplaya, „Intellect Bombs (to Save You)”.

  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #10 (Uzupełnienie cz. II)

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #10 (Uzupełnienie cz. II)

    4–6 minut

    W ub. piątek przy zaległej odsłonie serii „Cotygodniowego przeglądu informacyjnego”, wspomniałem o drugiej części wyrównania zaległości i przywrócenia tej rubryki do porządku. Dzisiejszego wieczoru przygotowałem kolejne uzupełnienie poprzednich tygodni tego działu. Z racji tego, iż przez ten czas zebrało się całkiem sporo materiału, to proponuję od razu przejść do sedna sprawy.

    Palma pierwszeństwa wśród wszystkich newsów należy się bezsprzecznie jednemu fenomenalnemu mash-upowi. Amerigo Gazaway z Gummy Soul odpowiada za projekt miesiąca, o ile nie trzeciego kwartału roku – „Bizarre Tribe: A Quest to The Pharcyde”. Genialne połączenie dwóch wpływowych grup hip hopowych – A Tribe Called Quest & The Pharcyde – dało niesamowity efekt. Misternie złożony teledysk promuje niniejsze wydawnictwo, po które można sięgnąć na Bandcampie.

    Przedstawiciel Diamond Districtu, Uptown XO, przygotowuje się do wydania mixtape’u „The Color Grey”, będącego wstępem do zapowiadanego na styczeń przyszłego roku albumu „Colour de Grey”. „Good Vibes” to kolejny singiel promujący nadchodzące wydawnictwo, które ukaże się 1 października pod skrzydłami Mello Music Group. Kilka dni temu pojawił się videoclip do tego utworu. Natomiast drugi wspólny longplay Uptown XO, yU & Oddiseego trafi do sprzedaży jeszcze w tym roku.

    Wśród tegorocznych wydawnictw beatmakerów z całego świata, sporo ciepłych słów zostało poświęcone albumowi „Un Momento en el Tiempo” Brous One’a (płyta dostępna na Bandcampie). Producent wywodzący się z Santiago w Chile, wypuścił właśnie teledysk nagrany do jednego z najlepszych utworów ze swojego wydawnictwa, „A Moment in Time”. Świetne nagranie doprawione w odpowiedni sposób cutami i scratchami przez Niko Soprano, to dowód na naprawdę duży potencjał tego artysty. Więcej o mieszkańcu Ameryki Południowej już niebawem na stronie.

    Wszelkiego rodzaju kompilacyjne wydawnictwa w cenie, tym bardziej, jeżeli na celu mają wspieranie niszowych wykonawców. Niezwykle rozbudowana pierwsza składanka sygnowana przez Indelible Niche Collective skupia się właśnie na szerzej nieznanych beatmakerach. Projekt ma na celu wsparcie niszowych i niezależnych twórców z kręgów około hip hopowych, elektroniki, ambientu i wszelkich innych fuzji muzycznych. Na „INC: Collection 1” znajdziemy polski akcent w postaci utworu „My Chance” Prod.B aka Biegaja.

    Rzecz o zupełnie nowych twarzach w branży muzycznej. Wszędobylski John Robinson pomaga kolejnemu artyście przy realizacji jego projektu. 19-letni newcomer Sidewalk Kal przygotowuje się do wydania solowego albumu „Invizible Sidewalks” w całości wyprodukowanego przez Invizible Handza aka I.D. 4 Windza. W ub. tygodniu pojawił się pierwszy teledysk promujący nadchodzące wydawnictwo nagrany do singla „Astro”.

    W gronie artystów przygotowujących się do wydania nowych albumów znajdziemy też Zion I. Amp Live & Zumbi wypuścili właśnie teledysk do singla „We Don’t” z udziałem The Groucha & Eligha. Videoclip zapowiada płytę „ShadowBoxing”. Singiel dodatkowo można za darmo pobrać na Soundcloudzie. Wydawnictwo dostępne w sprzedaży od 2 października.

    Skoro mowa o nowych produkcjach, to nie sposób pominąć zapowiedzianego już projektu Danny’ego Browna, „Danny Johnson”. Sześć dni temu pojawił się w sieci singiel pochodzący z tego albumu, „Change” wyprodukowany przez Johnson & Jonson (Blu & Mainframe). Nagranie dostępne do odsłuchu za pośrednictwem Soundclouda.

    W 1987 roku Matt Dike & Michael Ross założyli niewielki label, Delicious Vinyl. Jak się szybko okazało, wytwórnia ta odegrała sporą rolę w branży muzycznej, wydając płyty takich artystów, jak Tone Loc, Young MC, The Pharcyde, Masta Ace, czy The Brand New Heavies. Z okazji 25-lecia istnienia tej oficyny wydawniczej, Pete Rock przygotował wraz ze Stussy specjalny mix urodzinowy. „Delicious Vinyl 25th Anniversary” ukazał się na Soundcloudzie.

    Przedstawiciel Brown Bag AllStars, The Audible Doctor, szykuje się do wydania nowego projektu. Darmowy projekt „I Think That…” EP ukaże się już 25 września, a artysta zaprezentował właśnie kolejny singiel pochodzący z tego wydawnictwa. „Genuine” powstało przy udziale Blacastana & Wise Intelligenta (Poor Righteous Teachers) i zapowiada naprawdę porządny materiał ze strony nowojorczyka. Singiel trafił na Audiomacka.

    Powracamy do MMG i Diamond Districtu. Zapracowany Oddisee wypuścił swoje kolejne video. Artysta po wydaniu albumu „People Hear What They See” udał się w trasę koncertową i akurat postanowił opublikować jedno video ze swoich występów. Przedstawiciel Mello Music Group przedstawia wersję live utworu „Let It Go”.

    Już tylko kilka dni pozostało do premiery długo oczekiwanego albumu Brothera Aliego, „Mourning In America and Dreaming in Color”. W tym tygodniu ukazał się kolejny teledysk zapowiadający ten projekt. Tym razem obraz nakręcono do utworu „Only Life I Know”. Zapowiada się jedna z najważniejszych płyt 2012 roku. Jeżeli chcecie zapoznać się z opiniami o całości materiału, to gdzieniegdzie w sieci traficie już na recenzje LP.

    Ponownie z wizyt u przedstawiciela Mello Music Group. W pierwszej połowie b.r. odbyła się premiera pierwszego albumu Gensu Deana pod skrzydłami tej wytwórni, „Lo-Fi Fingahz”. Aby podtrzymać zainteresowanie tym artystą, wypuszczono kolejny teledysk promujący tegoroczne LP. Obraz powstał do singla „Alice In Wonderland” (feat. David Banner). Przy okazji ogłoszono, iż obecnie producent pracuje nad wspólnym wydawnictwem z Planet Asią, „Abrasions”. Zapowiada się całkiem interesująco.

    Stones Throw Records wypuściło nowy teledysk Dam-Funka zrealizowany do singla „I Don’t Want Be a Star”. Tytuł nagrania może zaskakiwać, w końcu wykonawca posiada wyrobioną markę i może liczyć na wsparcie wielu fanów z całego świata. Videoclip promuje EP-kę artysty pod tym samym tytułem. Natomiast EP zapowiada kolejny album przedstawiciela STR, „Invite the Light”.

    Kilka słów o klasycznym jazzie. The Jazz Jousters przygotowali kolejny kompilacyjny album inspirowany klasycznym jazzem. Po „The Jazz Jousters vibes with Bobby Hutcherson” czy „The Jazz Jousters salute Grant Green” przyszła kolej na projekt związany z twórczością Milesa Davisa, w skrócie jako Many Miles. Ten materiał, podobnie jak zresztą wszystkie tego kolektywu, trafił na Bandcampa.

    Na koniec trochę hardcore’owych klimatów. 4 września Man Bites Dog Records wypuściło wspólny album Stu Bangasa & Vanderslice’a, „Diggaz With Attitude”. Jednym z singli promujących ten projekt wybrano „Half Dead” z obsadą w postaci Apathy’ego, Roca Marciano & Planet Asii. Do tego nagrania zrealizowano także teledysk. O produkcji uważanej przez niejednego recenzenta za kawał świetnej roboty, wkrótce więcej na stronie.

    W drugiej połowie października ukaże się jeden z najbardziej oczekiwanych albumów tego roku, „God of the Serengeti” Vinniego Paza. Pojawił się już singiel zapowiadający niniejsze wydawnictwo, „7 Fires of Prophecy”. Nagranie wyprodukowane przez Beatnicka Dee (cuty DJ Kwestion) z udziałem Tragedy’ego Khadafiego można pobrać za darmo na Soundcloudzie.

    W ten sposób kolejna część  informacyjna dobiegła końca. W przyszłym tygodniu pojawi się dużo informacji o nadchodzących wydawnictwach płytowych.

Translate »