Tag: paul white

  • Open Mike Eagle i Paul White zapraszają na Hella Personal Film Festival

    Open Mike Eagle i Paul White zapraszają na Hella Personal Film Festival

    4–6 minut

    Niesztampowi i oryginalni twórcy hip hopowi zawsze są w cenie. Nie chodzi tutaj tylko o osoby wyznaczające trendy na ogólnoświatowej scenie hip hopowej, co również o postaci idące pod prąd, żyjące we własnym świecie i posiadające świeże spojrzenie na różne kwestie muzyczne. Współczesne środowisko po części wymaga wręcz od artystów nowatorskich pomysłów i wprowadzania zupełnie nowych rozwiązań w życie. Niejednokrotnie media i słuchacze stawiają wyżej wykonawców wyznaczających nowe trendy (jeżeli nawet ich muzyka nie jest w pełni ukształtowana jeszcze) ponad hermetycznych twórców, którzy nie wychodzą poza określone ramy. Lista progresywnych dzisiejszych artystów ciągnie się od Run The Jewels, przez Homeboya Sandmana i Pyramida Vritrę, aż po milo i Open Mike’a Eagle. Ostatni z nich wydał w tym roku wraz z Paulem White’em wspólny projekt „Hella Personal Film Festival”.

    Wielowymiarowi artyści hip hopowi, ocierający się niekiedy o geniusz i szaleństwo w jednym, potrafią skutecznie skupić na sobie uwagę opinii publicznej. Od 3-4 lat systematycznie rośnie zainteresowanie działalnością Open Mike’a Eagle. Specyficzny raper wywodzący się z Chicago dorobił się w wybranych kręgach nad wyraz silnej pozycji, będąc w czołówce najbardziej szanowanych alternatywnych twórców. Wszystko to udało mu się bez sięgania po żadne półśrodki i nadmierną ekspozycję w mediach czy na portalach społecznościowych. Powstaje więc pytanie – w czym tkwi muzyczna znakomitość Amerykanina?

    Odpowiedzi należy szukać przede wszystkim w oryginalnym i łatwym do zapamiętania stylu wykonawcy. Open Mike Eagle operuje flow przywodzącym na myśl artystów z kręgu spoken-wordu, które w połączeniu z jego wyrazistym głosem, stanowią udaną mieszankę. Do tego należy dołożyć daleki od rutyny brzmienie nagrań artysty, a także tematykę poruszaną przez niego na płytach. Przez blisko dekadę wypuścił on kilka równych i więcej niż poprawnie zrealizowanych materiałów. Twórca związany z legendarnym kolektywem Project Blowed i grupami Swim Team Collective i Thirsty Fish współpracował przy tym z uznanymi oficynami wydawniczymi. „Unapologetic Art Rap” ukazało się nakładem Mush, „Rappers Will Die Of Natural Causes” trafiło do obiegu dzięki Hellfyre Clubu, „4NML HSPTL” ujrzało światło dzienne pod skrzydłami Fake Four Inc., zaś „Dark Comedy”, „A Special Episode Of”, „Time & Materials” (przedsięwzięcie zrealizowane z Serengetim pod nazwą Cavanuagh) zostało opatrzone logiem Mello Music Group. Open Mike Eagle często i gęsto współpracuje z innymi twórcami, co pozytywnie wpłynęło na odbiór jego muzyki w środowisku rapowym. Wśród nich znalazł się Paul White.

    Brytyjski producent należy do całkiem licznego spektrum artystów, którzy są znacznie popularniejsi poza granicami swojego kraju. W wypadku tego beatmakera powyższa sytuacja ciągnie się niemal od początku jego kariery muzycznej. Jeszcze pierwsze materiały Paula White’a„The Strange Dreams Of Paul White”, „Sounds From The Skylight” oraz „Paul White & The Purple Brain” – całkiem dobrze radziły sobie w kraju ojczystym tego wykonawcy. Jednak od czasu „Rapping With Paul White” (płyta producencka z udziałem głównie amerykańskich raperów) większe zainteresowanie jego działalnością napływało spoza Wielkiej Brytanii. W poprzednich latach opublikował on serię udanie przyjętych wydawnictw – m.in. „Shaker Notes”, „Watch The Ants” i „Visits The Seagull Mansion EP”. W trakcie ubiegłorocznych wakacji sporo mediów rozpisywało się o jego wspólnym albumie z Erikiem Biddinesem, „Golden Rules”. Paul White stale wyznacza sobie kolejne cele muzyczne. W związku z tym, nie powinno być żadnym zaskoczeniem wydanie przez niego płyty z Open Mike’em Eagle. „Hella Personal Film Festival” może być traktowane w postaci wzorcowej alternatywnej płyty stworzonej przez rapera i producenta.

    Informacje o projekcie pojawiły się 4 lutego. Wraz z podaniem do wiadomości newsów o materiale, Mello Music Group od razu wypuściło główny utwór promujący LP – „Check To Check”. Singiel wypadł obiecująco i zapowiadał wydawnictwo odbiegające od typowego projektu nagranego przez duet rapera i producenta. W końcu nieraz wychodzi tak, że beatmaker po prostu demonstruje wybrane beaty Emceemu i dopiero później wspólnie dochodzi do opracowanie konceptu płyty i złożenia wszystkiego w całość. Open Mike Eagle i Paul White wybrali zupełnie inną drogę tworząc „Hella Personal Film Festival”. Obaj twórcy postanowili rozszerzyć wybitne „Dark Comedy”, zawierające mnóstwo czarnego humoru, o kolejne historie. W taki oto sposób stworzono 45-minutowy storytelling, przenoszącym elementy stand-upu na płytę hip hopową. Pomimo tego iż album posiada komediowe momenty i wstawki, to dominuje tutaj pełen goryczy ton bijący w model funkcjonowania współczesnego świata. Począwszy od „Admitting the Endorphin Addiction”, przez „Leave People Alone”, aż skończywszy na „Drunk Dreaming” i „Reprieve”, Open Mike Eagle płynnie opowiada na „Hella Personal Film Festival” o wszelkich niuansach dnia codziennego. Wszystkiemu towarzyszy zgrabnie stworzone podkłady Paula White’a. O jego kunszcie najlepiej świadczy fakt, że w wybranych miejscach rozszerzył on utwory o tzw. żywe instrumenty, powodując dzięki temu jeszcze lepszy odbiór materiału. W końcu przy nagrywaniu osobistych produkcji, zgłębiających ludzkie dusze, autorzy powinni zawieszać sobie jak najwyżej poprzeczkę. Wyłącznie tak można osiągnąć wtedy najlepszy i najmocniejszy efekt, pozostający na dłużej w pamięci odbiorców.

    Album trafił na Bandcampa, Spotify, Deezera i witryny pokrewne. „Hella Personal Film Festival” dostępne w sprzedaży za pośrednictwem serwisów sprzedających muzykę w wersji elektronicznej oraz sklepów posiadających w ofercie wydawnictwa fizyczne (płyty kompaktowe i winylowe). Materiał promują następujące single – „Admitting The Endorphin Addiction”, „Check To Check”i „I Went Outside Today”. Do pierwszego z tych nagrań nakręcono również videoclip. Open Mike Eagle i Paul White właściwie wzajemnie uzupełnili się na „HPFF”, tworząc pełnokrwistą alternatywną ścieżkę dźwiękową do nietypowego kina, któremu daleko do obecnie panujących standardów Hollywood.

    1. Admitting the Endorphin Addiction
    2. I Went Outside Today feat. Aesop Rock
    3. Dang Is Invincible
    4. Check To Check
    5. The Curse of Hypervigilance (In Politics, Romance & Cohabitation)
    6. Insecurity
    7. Smiling (Quirky Race Doc)
    8. Leave People Alone
    9. A Short About A Guy That Dies Everynight
    10. Protectors of the Heat feat. Hemlock Ernst
    11. Insecurity Pt. II (The Moor The Merry Her)
    12. Dive Bar Support Group
    13. Drunk Dreaming
    14. Reprieve
  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #36

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #36

    6–8 minut

    Przeglądając zawartość strony www oraz witryn pokrewnych U Call That Love, szybko każdy sobie zda sprawę, iż nie mamy żadnych ograniczeń jeżeli chodzi o publikowanie informacji o różnych twórcach. W serwisie regularnie pojawiają się artykuły o nowych wykonawcach pochodzących dosłownie z całej kuli ziemskiej. Najlepiej widać to przy każdej odsłonie przeglądów informacyjnych. W dzisiejszym wydaniu tego cyklu nie zabraknie newsów z Kanady (Pigeon Hole, e.d.g.e.), Stanów Zjednoczonych (Kool Keith, DXA, Lord Finesse, Phantom Thrett i pozostali), Wielkiej Brytanii (Cyrus Malachi, The Mouse Outfit), Belgii (Koss), Niemiec (Project: Mooncircle) czy Japonii (Yu Mamiya). Wystarczające potwierdzenie szerokich horyzontów UCTL, nieprawdaż?

    Kanadyjski label Urbnet regularnie wydaje nowe projekty różnych artystów. Na początku marca ukazał się album formacji Pigeon Hole zawieszony pomiędzy alternatywnymi brzmieniami hip hopowymi a elektroniką – „Chimp Blood”. Grupa pochodząca z Vancouver postarała się o dostarczenie świeżych utworów, które zadowolą słuchaczy poszukujących nowych rozwiązań w muzyce. Przy okazji polecam zapoznanie się z całym katalogiem Urbnet – naprawdę warto.

    Kool Keith, stary wariat, nadal wzbudzający zainteresowanie opinii publicznej swoimi nowymi wydawnictwami. Artysta nie stroniący od wszelakich eksperymentów na płytach, zrealizował swoje kolejne LP. „Magnetic Force Field” to jego wspólny projekt realizowany wraz z Mr Sche. Wydawnictwo opisywane jako połączenie nowojorskiego stylu i południowego rapu trafiło do sprzedaży pod koniec maja nakładem Ascetic Music Records. Snippety płyty można odsłuchać na Soundcloudzie.

    Artyści rodem z Kraju Klonowego Liścia śmiało poczynają sobie w undergroundzie. Jednym z przedstawicieli tamtejszej sceny hip hopowej jest e.d.g.e. Raper wywodzący się z Vancouver regularnie wypuszcza nowe nagrania oraz publikuje większe wydawnictwa. W ostatnim czasie pojawił się m.in. utwór „Penwork Season”, który wyprodukował duet Shane Eli & Roswell. Nagranie zapowiadało materiał tego wykonawcy, „Black Suitcase” EP powstały przy udziale CientifiQa. Ponadto ukazała się inna EP-ka autorstwa Kanadyjczyka – „Ink & Inspiration”.

    Od kilku miesięcy zapowiadano nowe wydawnictwo brytyjskiego rapera Cyrusa Malachiego, „Black Athena”. Emcee pochodzący z Londynu przygotował co najmniej porządny album, z położonym naciskiem na odpowiednio przygotowaną warstwę liryczną. Projekt ukazał się na rynku muzycznym dzięki nakładowi First Son Records. Trzeba przyznać, iż na długo przed premierą niniejszy longplay wzbudzał zainteresowanie odbiorców. Kolejna płyta tego wykonawcy, która wzbudza niemałe zainteresowanie słuchaczy zorientowanych na hardcore’ową i ciemną stronę rapu.

    Rzecz poświęcona szczególnie miłośnikom hip hopu w klasycznym wydaniu. W połowie wiosny opublikowano kolejny teledysk promujący „DXA (Self-Titled)” nowojorskiej grupy DXA. Tym razem videoclip powstał do singlowego nagrania „Ice’s Jazz”. Oda skierowana do „DJ Premier in Deep Concentration” Gang Starr i „Pete’s Jazz” Pete Rocka stanowi piękne połączenie jazzu i produkcji hip hopowej. Kolejnym videoclipem formacji jest obraz stworzony do utworu „All the MC’s”. „DXA (Self-Titled)” trafiło do sprzedaży dzięki nakładowi Blunted Astronaut Records. Więcej informacji o materiałach sygnowanych logiem BAR-u znajdziecie w tym miejscu.

    Archiwalne nagrania Nasa od lat cieszą się dużym zainteresowaniem słuchaczy. Swego czasu sporo miejsca poświęcało się „Nasty Nas (The Original 1991 Demo Tape)”. Oprócz tego projektu można trafić w sieci na choćby „Pre-Illmatic Demo”. Tytuł tej kompilacji jest mylny, ponieważ tracki z tej płyty pochodzą z różnych okresów działalności artysty, a część z nich powstała już po wydaniu przez niego kultowego debiutanckiego albumu. Warto też poświęcić czas i przyjrzeć się serii „Rare & Remixed”. W tej kategorii znajdziemy „It Was… Remixed (Rare Unreleased & Remixed)” oraz „Rare & Remixed (Volume 1-3)”.

    Lord Finesse wraz ze swoimi kompanami sukcesywnie rozszerza działalność labelu Slice-Of-Spice. Wytwórnia płytowa specjalizująca się w wydawaniu rzadkich materiałów rozpoczęła niedawno serię Funky Mana, „The Underboss Remix Project”. Kompilacja remiksów utworów członka D.I.T.C. z jego klasycznego albumu powstałego przy udziale DJ’a Mike’a Smootha, „Funky Technician”, wypada się naprawdę interesująco. Pierwsza część serii wydawnictw nawiązujących do longplaya twórcy z Bronksu sprzed dwóch dekad zawiera tracki w wersji DJ’a Premiera, Large Professora, DJ’a Muro, DJ’a Spinny oraz innych producentów. „Keep The Crowd Listening” w wykonaniu Preemo prezentuje się porządnie. Po pozostałe tracki pochodzące z tego wydawnictwa, w tym „Fuck 'Em (Underboss Remix)”, odsyłam na Soundclouda.

    K-Murdock bierze czynny udział w życiu różnych projektów muzycznych. Artysta związany z Panaceą pracuje głównie nad podkładami oraz aspektami technicznymi płyt. Z tej pierwszej strony zaprezentuje się na nadchodzącej jego wspólnej EP-ce z The ParanormLem, która ukaże się pod nazwą The Star Seeds. Wydawnictwo promuje singiel „I Want to Know” z gościnnym udziałem Adama Payne’a. Opublikowano również klip do tego utworu.

    Large Professor od lat cieszy się niesłabnącym zainteresowaniem fanów oraz uznaniem ze strony swoich kolegów po fachu. W ostatnim czasie ten doświadczony artysta nagrał wspólny utwór wraz z pochodzącym z Japonii twórcą, Yu Mamiyą. „Back & 4th Scrambler” wypada naprawdę zacnie, a nakręcony do tego tracka teledysk to swoisty hołd złożony nowojorskiej scenie hip hopowej. Obraz oprowadza nas po ważnych punktach dla tej kultury na mapie NYC. Warto obejrzeć uważnie videoclip, aby wyłapać wszystkie jego smaczki.

    Danny Brown cieszy się dużą popularnością w branży muzycznej. Artysta z Detroit współpracuje przy tym z wieloma innymi wykonawcami, choćby z brytyjskim producentem Paulem White’em. Europejski twórca wydał w połowie roku wspólny singiel nagrany z autorem albumu „XXX” zatytułowany „Street Lights”. Wydawnictwo dodatkowo zawierające remix utworu w wykonaniu Dabrye stanowiło przetarcie przed obszerniejszym materiał europejskiego twórcy – „Watch The Ants EP”. O wydawnictwie wypuszczonym nakładem One-Handed Music wkrótce więcej w serwisie.

    Pod koniec stycznia tego roku ukazało się wspólne wydawnictwo Kossa & Craiga G, „The Legacy EP”. Projekt belgijskiego beatmakera i zasłużonego amerykańskiego rapera jest przeznaczony głównie fanom klasycznych brzmień hip hopowych. Płytę promują teledyski nakręcone do singlowych nagrań – „Stare Into The Mirror” oraz „Rhymes Square”. Snippety projektu są dostępne na Soundcloudzie.

    Zaćmienie księżyca, to wspaniałe zjawisko zachwycające wielu osób. 25 kwietnia b.r. odbyło się częściowe zaćmienie, które jak zwykle spotkało się z zainteresowaniem ludzi. W niecodzienny sposób do tego zdarzenia podeszli włodarze Project: Mooncircle. Z okazji tej daty niemiecka oficyna wydawnicza wypuściła kompilację „Σclipse”. Wydawnictwo zawiera nagrania Robota Kocha, Submerse’a, Rain Doga, Sierena, Daisuke Tanabe, Lomovolokno, KRTS-a i Daixiego.

    Przed trzema miesiącami ukazał się pierwszy singiel promujący nowy album kalifornijskiego artysty Phantom Thretta. Wydawnictwo „Broken Winter” zapowiadał świetny utwór „Wonderfool” (świetna gra słów). Płyta w całości wyprodukowana przez norweski kolektyw producencki loop.holes trafił do obiegu dzięki labelowi założonemu przez Kalifornijczyka – Black Cloud Music. „Wonderfool” to zdecydowanie jedno z najpiękniejszych nagrań ostatniego czasu, do którego nakręcono również videoclip. Projekt Phantom Thretta jest dostępny w obiegu od kilku tygodni.

    W połowie lutego b.r. ukazał się kolejny album Sadistika, „Flowers For My Father”. Artysta rodem z Seattle wydał płytę w aktywnie działającej wytwórni, Fake Four Inc. z New Haven. Jednym z singli promujących wydawnictwo wybrano utwór „Micheal”. Track poświęcony osobie zmarłego w październiku 2010 roku Eyedei doczekał się również teledysku. Wartościowe i ważne nagranie. „Flowers For My Father” można odsłuchać i nabyć na Bandcampie.

    W drugiej połowie kwietnia chicagowski artysta Esohel opublikował videoclip do swojego nagrania z udziałem Add-2, „Silence is Golden”. Utwór pochodzi z wydanego w październiku ub.r. wspólnego albumu rapera z producentem Rickym Dubsem, „On Purpose With A Purpose”. Dodatkowy udział w tracku ma Add-2. Ubiegłoroczne wydawnictwo duetu trafiło na Bandcampa. Kolejny przykład na wysoką wartość produkcji z Wietrznego Miasta.

    Pod koniec marca doczekaliśmy się premiery albumu formacji Durag Dynasty, „360 Waves”. Grupa składająca się z kalifornijskich raperów – Planet Asii, Killer Bena i Tristate’a – nagrała płytę w całości wyprodukowaną przez The Alchemista. Gościnnie wystąpili m.in. Prodigy, Evidence, Phil The Agony i Chace Infinite. Wydawnictwo ukazało się na rynku muzycznym dzięki nakładowi Nature Sounds.

    Pod koniec kwietnia informowałem o singlu brytyjskiej formacji The Mouse Outfit z udziałem Dr Syntaxa, „We Ain’t Goin’ Nowhere”. Brytyjczycy poszli o krok dalej i zrealizowali album „Escape Music”. Kampanię promocyjną wydawnictwa podzielono na kilka etapów. Istotną częścią działań marketingowych zespołu jest strona wizualna ich nagrań. Oprócz ww. teledysku, ukazały się obrazy do „Air Max”, „Sit Back”, „Stay With Me” oraz „Kick Start”. Na dokładkę dodano video promujące longplay nagrane do samplera płyty. Premiera płyty odbyła się w drugiej połowie maja.

    W styczniu b.r. odbyła się premiera debiutanckiego albumu formacji ukrywającej się pod nazwą DIM. Duet artystów Intrikit & Mastro zaserwował 17 tracków utrzymanych na co najmniej solidnym poziomie. Za produkcję utworów odpowiada w głównej mierze pierwszy z tych twórców, wspierany dodatkowo przez Raina (Moe Pope & Rain), Esh The Monolitha i Doxa. Gościnnie na longplayu pojawili się G.S.B., Noah Friedberg, CasUno & DJ Merf. Wydawnictwo dostępne do odsłuchu i/lub zakupu na Bandcampie.

  • Sitkko Music Festival startuje w przyszły weekend

    Sitkko Music Festival - 20-21.07.2012, 1500m2, WarszawaW ofercie festiwali muzycznych odbywających się w okresie letnim można wybierać i przebierać. W tej chwili liczba imprez kulturalnych i różnorodność wydarzeń powinna zadowolić nawet najwybredniejsze osoby.Wydawać by się mogło, iż nie ma miejsca na nowe przedsięwzięcia zaplanowane na lipiec, bądź sierpień. Nie oznacza to jednak, że nie powstają świeże inicjatywy i działania na tej płaszczyźnie. Już w następny weekend (20-21 lipca) w warszawskim 1500m2 startuje pierwsza edycja nowego wydarzenia – Sitkko Music Festival. Dwudniowy event ukierunkowany w stronę szeroko pojętych brzmień elektronicznych i instrumentalnych ma szanse zdobyć uznanie w oczach fanów tych gatunków muzycznych, szczególnie jeżeli spojrzymy na line-up imprezy. (więcej…)

  • Recenzja EP: Homeboy Sandman – Chimera

    Homeboy Sandman - ChimeraMoże jeszcze za wcześnie, by stwierdzić, że to właśnie Homeboy Sandman jest tym, kto przywróci Stones Throw dawną chwałę, jednak już teraz można powiedzieć, że nowe EP rapera z Queens jest sporym powiewem świeżości i potwierdzeniem skali jego talentu.

    Tekst: Dragonescu (więcej…)

Translate »