U Call That Love

Pragmatycznie o hip hopie i muzyce instrumentalnej

Tag: nujabes

  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #55

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #55

    6–10 minut

    W ostatnim czasie trochę przysnąłem z wiadomościami zbieranymi do (nie)regularnie publikowanych przeglądów informacyjnych. Czas najwyższy nadrobić zaległości związane z tym tematem. W końcu na przestrzeni ostatnich tygodni pojawiło się sporo wartościowej muzyki. Pomimo tego iż pierwszy kwartał tego roku wypada mniej ciekawie i zajmująco niż analogiczny okres 12 miesięcy temu, to i tak nietrudno natknąć się na dużą dawkę newsów zasługujących na choćby krótką wzmiankę na łamach naszego serwisu. W najbliższych dniach możecie spodziewać się kilku odsłon cyklu informacyjnego. W dzisiejszym wydaniu tego działu przeczytacie o wydarzeniach związanych z działalnością na scenie muzycznej m.in. Amerigo Gazawaya, Wesa Pendletona, Keith Science’a, The Ol’ Days czy Rocky Riviery.

    Wszyscy miłośnicy remiksów i mash-upów powinni kojarzyć świetne projekty autorstwa Amerigo Gazawaya, „Fela Soul” i „Bizarre Tribe”. Wydawnictwa opublikowane przez Gummy Soul odbiły się szerokim echem w branży muzycznej. Twórca tych materiałów na początku roku ogłosił premierę kolejnej płyty. Tym razem produkcja stanowi hołd złożony dla Marvina Gaye’a i Yasiina Beya, którego i tak wszyscy wolą dalej nazywać Mos Defem. Po przedstawieniu singli zapowiadający materiał utworzonego w ten sposób duetu Yasiin Gaye – „Inner City Travellin’ Man”, „Anna’s Love Song” i „I Want You 'Til The Summertime” – wydawnictwo trafiło do obiegu w ostatnim tygodniu lutego. Niestety po niesłychanie szybkim rozprzestrzenieniu się „Yasiin Gaye: The Departure (Side One)” na świecie właściciele praw autorskich do muzyki Marvina Gaye’a i Yasiina Beya zablokowali ten darmowy album, który podzielił los „Bizarre Tribe”. Amerigo Gazaway nie załamuje się jednak i już teraz zapowiedział wydanie drugiej części projektu.

    W zeszłym roku amerykański producent Phoniks zyskał wielu nowych sympatyków. Po wydaniu w ub.r. wspólnej płyty z Awonem („Return to the Golden Era”) i kilku solowych beat tape’ów („One Time 4 Ya Mind”, „Make Beats, Don’t Sleep”, „Basement Vibes”), artysta przygotował kolejne wydawnictwo. „Stories From The Brass Section” to owoc wspólnych sesji nagraniowych beatmakera z raperem Anti-Lilly. Projekt dedykowany głównie miłośnikom starej szkoły rapu. Stream materiału dostępny na Audiomacku dzięki 2DopeBoyz.

    Niemiecka oficyna wydawnicza Project: Mooncircle jest kojarzona głównie poprzez wypuszczanie licznych projektów związanych z muzyką elektroniczną. Jednak czasem też ta wytwórnia płytowa potrafi opublikować również materiał utrzymany w korzennym hip hopowym stylu. Tak też stało się w przypadku nowego albumu holenderskiego twórcy Joe Kickassa, „The Average Joe”. Wydawnictwo wyprodukowane przez m.in. Vinyl Frontiers, O.S.T.R.-a & DJ’a Haema właśnie trafiło do obiegu. Poniżej znajdziecie teledysk nakręcony do singla „The Big Bang”. Wersja elektroniczna płyty jest dostępna do darmowego pobrania (ukazało się też wydanie fizyczne na winylach) na Bandcampie, co powinno skutecznie pomóc w promocji materiału.

    Pod koniec ub.r. Stones Throw Records podpisało kontrakt płytowy z młodym raperem i producentem z Los Angeles o pseudonimie Pyramid Vritra. Już po kilku miesiącach STR wydało premierową płytę tego artysty w tej wytwórni, „Indra”. Wydawnictwo promowane singlem „Tea & Lemonade” trafiło do obiegu w połowie lutego. Album zawiera 16 utworów podanych w oryginalny sposób. Pyramid Vritra z pewnością zasługuje na to, aby bacznie przyglądać się jego następnym poczynaniom w branży.

    Coraz większą popularnością cieszą się producenckie kity publikowane przez różnych beatmakerów. Pod koniec ub.r. dobrze znany w środowisku muzycznym Havoc wypuścił pierwszą część „The Infamous Producer Kit”. Wydawnictwo okazało się sporym sukcesem, dzięki czemu szybko doczekaliśmy się drugiej odsłony projektu. W tym nagraniu video Havoc odsłania kulisy tego materiału. Przy okazji wypada też wspomnieć o nadchodzącym dwupłytowym wydawnictwie Mobb Deep – „The Infamous Mobb Deep”. Album składający się z nowego longplaya i utworów pochodzących z „The 1994 Infamous Sessions” trafi do sprzedaży w kwietniu.

    Wśród wielu amerykańskich kolektywów znajdziemy też przedstawicieli Tampy, West Egg. Grupa systematycznie wypuszcza tracki nagrane w różnych kolaboracjach z innymi artystami. W ostatnim czasie ukazał się singiel Gatsby’ego, „1989 II”. Gościnnie w tym utworze wystąpili Fiend (Jet Life), Wrathmatics i Hometown Hero. Singiel wyprodukowany przez TimeLess One’a trafił na Soundclouda.

    W ub.r. amerykańska wytwórnia płytowa Man Bites Dog Records wypuściła kilka płyt. Wśród nich znalazło się wspólne dzieło Esoterica & Stu Bangasa, „Machete Mode”. Wydawnictwo trafiło do sprzedaży pod koniec listopada i przyciągnęło uwagę sympatyków głównie hardcore’owej strony rapu. Jednym z singli promujących LP jest utwór „Ease Up” powstały przy wsparciu Planetary’ego, Reefa the Lost Cauze’a & Blacastana. Do tego nagrania powstał też sympatyczny teledysk.

    Morgen Noi to jeden z wielu międzynarodowych kolektywów skupiających różnych producentów. 5 stycznia ukazała się kompilacja wprowadzająca do świata MN, „Trifid”. Wydawnictwo zawiera zarówno wcześniej opublikowane, jak również niewydane dotąd nagrania trzech beatmakerów – Ju-Ara, Lupida Ocampo i Salvii Kamili. Materiał można bezpłatnie pobrać na Bandcampie.

    Wśród wielu progresywnych artystów hip hopowych znajdziemy przedstawiciela amerykańskiego Lexington, Nemo Achidę. Wykonawca opublikował do tej pory kilka dobrze odebranych projektów, w tym „Nemotional”, o którym pisałem wcześniej na stronie. W ub.r. ukazał się jego nowy materiał, „Midnight Magic”. Wersja extended płyty jest promowana poprzez kilka nagrań, w tym utwór „Global”. Do tego tracka nakręcono również videoclip.

    Po dłuższej przerwie Sage Francis przygotowuje się do wydania nowego albumu. Założyciel wytwórni płytowej Strange Famous Records planuje premierę „Copper Gone” na początku czerwca. Zanim to nastąpi, wykonawca zamierza przeprowadzić kampanię promocyjną zakrojoną na dużą skalę, obejmującą też jego ostatni projekt, „Sick To D(eat)h”. Właśnie z tej kompilacji pochodzi singiel „Blue”. Nakręcony do tego nagrania teledysk prezentuje się zacnie.

    Pomimo tego iż od początku roku minęły raptem (już?) niecałe 10 tygodni, to przez ten czas ukazało się sporo ciekawych wydawnictw. Jeden z takich projektów pochodzi od amerykańskiego producenta Keitha Science’a. Beatmaker z New Jersey przygotował kolejny po „Vessels of Thought Volume II” udany instrumentalny materiał zatytułowany „Hypothalamus”. Tracklista albumu obejmuje 12 tracków stojących na co najmniej porządnym poziomie. Wydawnictwo ujrzało światło dzienne w wersji elektronicznej i fizycznej (płyty kompaktowe i winylowe), po które można sięgnąć na Bandcampie.

    Nujabes to jeden z najwybitniejszych producentów z końca lat 90.tych i pierwszej dekady tego wieku. W lutym minęły 4 lata od śmierci tego wybitnego japońskiego artysty. Wpływ Jun Seby na środowisko muzyczne oraz wiele innych osób nadal jest silny. Przykład tego można znaleźć w postaci coveru utworu „Aruarian Dance” w wykonaniu uczniów szkoły podstawowej w Korei Południowej. Kreatywność wielbicieli muzyki nie zna granic.

    Każda lokalna scena hip hopowa w Stanach Zjednoczonych posiada oryginalny styl. Przedstawiciele wywodzący się z Chicago szczególnie w niezależnych kręgach muzycznych prezentują charakterystyczne oblicze produkcji dla tego miasta. Jako przykład można podać świeży singiel Mulatto Patriota i Simeona Viltza z grupy The Primeridian, „Funky Junkie”. We wspólnym utworze tych artystów wystąpili też Psalm One & Awdazcate. Nagranie pochodzi z wydanego ponad miesiąc temu przez Bonafyde Media/All Natural. albumu duetu z Wietrznego Miasta, „Ray Elementary”, który znajdziecie na Bandcampie. Wydawnictwo dodatkowo promują kompozycje „Once Again” oraz „Hot Day”.

    Obecnie bez problemu można znaleźć multum miksów publikowanych przez artystów, strony muzyczne i wiele innych osób. Jeden z najciekawszych i najlepiej przygotowanych materiałów z ub.r. pochodzi od DJ’a Iriego. Holender przy współpracy z S.O.U.L. Productions wydał kilka miesięcy temu „Sample Chain Found!”. Tytuł mixtape’u znakomicie oddaje charakter wydawnictwa. 55-minutowe wydawnictwo można odsłuchać na Soundcloudzie i/lub bezpłatnie pobrać (odnośnik na SC).

    Artyści związani z Mello Music Group wykazują się często dużą pomysłowością. Jedni z producentów wydających u MMG – Apollo Brown i Gensu Dean – zamienili się miejscami. Pierwszy z nich zajął się remiksami wybranych utworów ze wspólnej płyty GD i Planet Asii, „Abrasions”. Z kolei drugi zajął się albumem AB & Guilty Simpsona, „Dice Game”. Trzeba przyznać, że powstałe w ten sposób EP-ki wypadają na dobrym poziomie. „Dice Game: Shaken” oraz „Abrasions: Stitched Up” znajdziecie na niezawodnym Bandcampie.

    Stones Throw Records doczekało się różnych follow-upów, tribute’ów i pozostałych wydawnictw odnoszących się do bogatego katalogu tej wytwórni płytowej. Najczęściej pojawiają się materiały poświęcone twórczości Madliba, MF Dooma i J Dilli. Przed kilkoma miesiącami DJ Skarface połączył tych artystów na jednym projekcie. „MadDILLAiny” stanowi krótki, aczkolwiek doskonały mix powstały w wyniku zestawienia wokali dwóch pierwszych wykonawców ze słynnego albumu „Madvillainy” z beatami Jay Dee. Blend tape wysokiej jakości, dostępny do darmowego pobrania na Soundcloudzie.

    W ub.r. Beatrock Music wydało kilka materiałów różnych twórców. Obok „Sun Of A Gun” i „The Lean Sessions EP” Bambu czy „Beats Speak 2” 6Fingersa, nakładem tej wytwórni płytowej ukazała się płyta Rocky Rivery, „Gangster of Love”. Wydawnictwo z końca października to drugi projekt tej raperki, znanej wcześniej z pracy w roli dziennikarki muzycznej. Porządny projekt, który zasługuje na szerszy rozgłos w branży.

    Illect Recordings posiada liczną grupę artystów, z którymi współpracuje na co dzień. Wśród nich znajdziemy filadelfijskiego producenta Wesa Pendletona. 14 stycznia odbyła się premiera nowego materiału amerykańskiego beatmakera, „Refined EP”. Czwarty instrumentalny projekt tego wykonawcy (wcześniej ukazały się „My Life Complete”, „Love” i „Pads”) to najbardziej dopracowany materiał w jego karierze muzycznej. EP-ka godna polecenia wszystkim miłośnikom dobrych brzmień hip hopowych.

    Obecnie niemal na każdym kroku można spotkać nowych i interesujących artystów. W pierwszym kwartale roku moim zdecydowanym faworytem jeżeli chodzi o świeżych wykonawców na scenie hip hopowej jest grupa The Ol’ Days. Przedstawiciele chicagowskiego undergroundu wydali 16 stycznia album „1979”. Ki Of NC & Rookie Chi przygotowali zabawną, mądrą i przede wszystkim dopracowaną płytę. Wydawnictwo promuje singiel „Keep On”, który wraz z całą zawartością tego materiału trafił na Bandcampa.

    W styczniu DJ Spinna uraczył nas nowym utworem. „The Resurge” to nie byle jaki singiel, ponieważ został zapisany na konto Jigmatas, grupy współtworzonej przez tego producenta i rapera Kriminula. Począwszy od połowy lat 90.tych nowojorska formacja zdobyła wielu fanów niezależnego rapu. Po dłuższym okresie w zawieszeniu, Jigmatas w końcu zabrali się do kończenia prac nad kolejną płytą. „The Resurge” wypadło obiecująco i jeżeli wszystko pójdzie dobrze, to ich pełne wydawnictwo trafi do sprzedaży jesienią tego roku.

  • Haruka Nakamura z albumem Melodica

    Haruka Nakamura z albumem Melodica

    3–4 minut

    Przez lata azjatycka branża hip hopowa pojawiała się we wzmiankach z innych częściach globu przy okazji informacji o nagraniach DJ’a Krusha, DJ’a Hondy lub japońskich edycji amerykańskich płyt. Później media i słuchacze zaczęli zauważać nowych artystów rodem z Japonii, a następnie również z pozostałych krajów Azji Południowo-Wschodniej. Najwięcej miejsca poświęcano znamienitemu Nujabesowi, kluczowej postaci w kręgach niezależnego hip hopu i muzyki instrumentalnej. Po nim przyszła kolej na kolejnych beatmakerów z tego regionu – Uyamę Hiroto, Nomaka, DJ’a Okawariego, Shin-Ski, Kenichiro Nishiharę i pozostałych twórców. W tym gronie znajdziemy też Harukę Nakamurę, muzyka pochodzącego z Tokio.W drugiej połowie tego roku Japończyk zaprezentował nowy album – „Melodica.

    Azjatyccy artyści często bywają tajemniczymi i odmiennymi jednostkami od większości swoich kolegów po fachu z innych kontynentów. Właśnie te cechy przyciągają do twórców z Azji Południowo-Wschodniej wielu odbiorców z innych części świata. Haruka Nakamura zajmuje czołowe miejsce wśród japońskich twórców obracających się w różnych nurtach muzycznych. Już w czasach swojego dzieciństwa przyszły producent dorastał przy muzyce. Początkowo jego pasja przełożyła się na naukę gry na gitarze i instrumentach klawiszowych. W dalszych latach Japończyk rozwijał się w kierunku komponowania utworów i rozpoczął nagrywanie utworów studyjnych.

    W 2007 roku ukazała się pierwsza płyta młodego kompozytora, zatytułowana „Afterglow” wydana przez label Schole. Nagrany wraz z Akirą Kosemurą materiał przyniósł młodemu kompozytorowi sporo ciepłych recenzji. Rok później trafiła do sprzedaży pierwsza solowa płyta artysty, „Grace”. Wydawnictwo płytowe zostało dedykowane wszystkim sympatykom brzmień abstrakcyjnych i eksperymentalnych. Longplay stworzony przy wsparciu wielu muzyków skutecznie wymykał się zaszufladkowaniu, dryfując pomiędzy ambientem a downtempo. Następnie muzyk przygotował ambientowy projekt „Twilight”. Dzięki tej płycie dowiedziało się o nim znacznie więcej odbiorców spoza Azji. Dwa lata temu Haruka Nakamura opublikował wraz z Janis Crunch „12 & 1 Song”, na którym również pokazał się z jak najlepszej strony. Następnym krokiem w karierze muzycznej wykonawcy jest album „Melodica”. Wydawnictwo stanowi ważne wydawnictwo na tle wszystkich dotychczasowych materiałów tego twórcy.

    Premiera wydawnictwa odbyła się na początku września. Płyta ukazała się nakładem wytwórni płytowej Hyde Out Recordings, kojarzonej głównie przez pryzmat wcześniejszych projektów Nujabesa. Duch tego wielkiego japońskiego producenta towarzyszy przez całą długość 5 longplaya bohatera niniejszego artykułu. Mnóstwo mniej lub bardziej znanych artystów inspiruje się dokonaniami Juna Seby, co też można odczuć po nowym materiale Haruki Nakamury. Producent zmienił klimat swoich nagrań z ambientowych i abstrakcyjnych melodii na rzecz instrumentalnego hip hopu w wydaniu stricte azjatyckim. „Melodica” wypada pod tym względem momentami wręcz znakomicie, zawierając utwory najwyższej próby. W osiągnięciu ostatecznego kształtu tej płyty pomogli również zaproszeni przez gospodarza LP goście. Substantial (jeden z najbardziej cenionych amerykańskich raperów w Japonii), Cise Starr, Shing02, Pase Rock, Araki Shin i Uyama Hiroto wydatnie przyczynili się na brzmienia poszczególnych kompozycji. Natomiast dwa tracki powstałe w oparciu o stare szkice muzyczne Nujabesa – „Let Go” i „Lamp” – to nic innego, jak najwłaściwsza reklama tego wydawnictwa. Album wydany przez ponad 3 miesiącami idealnie nadaje się jako soundtrack do zwykłej codzienności każdego słuchacza i dobrze sprawdza się także przy długich godzinach spędzanych w samotności.

    Jak to zwykle bywa z wydawnictwami pochodzącymi z Azji Południowo-Wschodniej, do bezpłatnego odsłuchu trafiła tylko mała część całego albumu. Oficjalnie ukazały się tylko dwa singlowe nagrania – „Let Go” i „Lamp”. Przy obu utworach Haruka Nakamura skorzystał z części starych ścieżek autorstwa Nujabesa, co wydatnie przyczyniło się do zwiększenia zainteresowania tym projektem. Do drugiej z tych kompozycji dołączono piękny videoclip – kadry pokazujące studio muzyczne artysty mogą przyprawić o zawał wszystkich kolekcjonerów płyt winylowych i audiofilów. W sieci pojawiły się jeszcze dwa dodatkowe tracki z „Melodica” – „Soar” oraz „Sunset Line” – ale w każdej chwili mogą zniknąć z Soundclouda. Wychodzi też na to, że prawdopodobnie nigdy nie doczekamy się promocji płyt azjatyckich na cały świat, co poniekąd sprawia, że muzyka pochodząca stamtąd jest naprawdę wyjątkowa.

    Tracklista

    1. Lamp feat. Nujabes
    2. Aurora
    3. Soar feat. Substantial
    4. Days
    5. The Sun feat. Cise Starr
    6. Melodica feat. Araki Shin
    7. Enzo
    8. Luv(Sic) part.2 – Acoustica – feat. Shing02
    9. Delight
    10. Fragrance Like Home feat. Pase Rock
    11. Sunset Line feat. Uyama Hiroto
    12. Let Go feat. Nujabes

  • Dom jest tam, gdzie sztuka – nowy album Substantiala

    Substantial - Home Is Where The Art ISNie ulega wątpliwości, iż branża muzyczna to dość niestabilna gałąź biznesu. Wytwórnie i artyści, którzy jeszcze niedawno przodowali w swoich kręgach, powoli odchodzą w zapomnienie. Część z nich przykrywa kurtyna milczenia, a głównie ci najbardziej zasłużeni pozostają w pamięci przeciętnych słuchaczy, gotowych przekazywać swoje muzyczne upodobania kolejnym pokoleniom. Hip hop to gatunek obfitujący w nagrania i postaci uznane za klasyczne – takie, które po prostu trzeba znać. Nie należy jednak zapominać o tym, co w tej chwili dzieje się na scenie rapowej – wśród obecnego natłoku bardziej komercyjnych produkcji (i produktów), trafiają się perełki adresowane do wymagających i świadomych słuchaczy. Undergroundową wytwórnią, która wiedzie w tym czasie prym, a w przyszłości ma spore szanse stanąć na podium, jest Mello Music Group. (więcej…)

  • Wspomnienie o J Dilli i Nujabesie oraz wpływ internetu na ich popularność

    Wspomnienie o J Dilli i NujabesieWiele stron internetowych, aktywistów i promotorów muzycznych uznało luty miesiącem J Dilli. W związku z przypadającą na poprzedni miesiąc rocznicę urodzin i śmierci niezapomnianego beatmakera, położono duży nacisk na zachowanie w pamięci słuchaczy jego postaci. Obok niego postawiono kolejną ikonę muzyki, japońskiego producenta Nujabesa. Zmarły przed dwoma latami artysta pozostawił po sobie rozległy dorobek, który należy pielęgnować. Kiedy emocje opadły i przeszła kolejna fala licznych tribute’ów dla ww. przedstawicieli sceny muzycznej, na spokojnie można wspomnieć o tych świetnych artystach w jednym artykule. Punktem wyjściowym publikacji będzie temat sieci internetowej i wpływu na ich popularność za życia, jak i po śmierci. (więcej…)

  • Nujabes – ikona melodycznego hip hopu

    Nujabes (February 7, 1974 – February 26, 2010)Muzyka instrumentalna zajmuje ważne miejsce wśród ogółu wydawnictw publikowanych na stronie. Instrumentalne brzmienia wywodzące się ze stylistyki hip hopowej z roku na rok zyskują coraz większą popularność i trudno negować pozycje tego nurtu na światowej scenie muzycznej. Istotną rolę w rozwoju tej muzyki odegrali artyści rodem z Japonii. Melodyczny instrumentalny hip hop bardzo wiele zawdzięcza wykonawcom z Kraju Kwitnącej Wiśni, wśród których na pierwszym miejscu znajduje się inspirator mnóstwa innych twórców, Nujabes. Niezrównany producent muzyczny wyznaczył kierunek rozwoju muzyki opartej o bogate sample jazzowe łączone ze spokojnymi brzmieniami fortepianu i saksofonu. Spadek pozostawiony po tym nieżyjącym już dzisiaj artyście jest znaczący i w wielu aspektach porównywalny z dorobkiem J Dilli. (więcej…)

  • Darmowy mixtape: Avens – Modern JaZz Mixtape vol. 1

    Avens - Modern JaZz Mixtape Vol. 1 front coverŚwięta Bożego Narodzenia są już coraz bliżej i nim się obejrzymy zaprzęg reniferów prowadzony przez Mikołaja odwiedzi wszystkie grzeczne, tudzież grzeszne osoby. Obdarowywanie prezentami wszelkiego rodzaju, to nieodłączny element świątecznego okresu, uwielbiany nie tylko przez najmłodszych, jak też przez znacznie bardziej zaawansowanych wiekowo ludzi. Dla uczczenia świąt bożonarodzeniowych przygotowałem kilka niespodzianek stricte muzycznych i nie tylko. Również niektóre osoby współpracujące ze stroną pokusiły się interesujące materiały. Rodzimy producent mieszkający w Krakowie, Avens, wydał właśnie darmowy projekt „Modern JaZz Mixtape vol. 1”, zawierający utwory artystów głównie z kręgów jazz-hopowych. U Call That Love obok The Word Is Bond i Julie and Black Music Lovers objęło patronatem niniejsze wydawnictwo. (więcej…)

Translate »