W ostatnich dniach nastąpiło załamanie pogody i aktualnie trzeba mieć się na baczności wychodząc na dłużej z domu, gdyż w każdej chwili może nas złapać obfita ulewa. Po fali upałów powiało jesienią, w końcu już za 3 tygodnie początek września. Upały mają jeszcze jednak powrócić, przynajmniej na kilka dni, więc trafi się jeszcze okazja do wakacyjnych wyjazdów. Skoro już mowa o sierpniowych wypadach poza miasto, to pewnie wiele osób szykuje się do któregoś z nadchodzących festiwali – Hip Hop Kemp, Coke Live Music Festival lub Tauron Nowa Muzyka. Jeżeli nie posiadacie żadnych planów na najbliższy czas, to można go spędzić przy zapoznawaniu się z kolejną porcją informacji z branży muzycznej. Kolejne wydanie cotygodniowego przeglądu informacyjnego czas zacząć.
Pierwszą wiadomością w tej odsłonie cyklu nie może być nic innego jak przypomnienie o miksie „Highs in the 90s” Mavericka. Materiał opierający się o nagrania z lat 90.tych został wypuszczony przez UCTL w ubiegłą niedzielę. Projekt trafił do odsłuchu na Mixclouda, natomiast pod tym linkiem można bezpośrednio pobrać wydawnictwo.
Wszystko wskazuje na to, iż 2012 rok będzie należał do Homeboya Sandmana. Częstotliwość publikowanych utworów przez przedstawiciela Stones Throw Records, ich eklektyzm i poziom artystyczny budzi wrażenie. W ostatnim tygodniu ukazał się singiel „Watchu Want from Me?” (prod. Oddisee), a nieco wcześniej „Brown” wyprodukowany przez Jontiego. Premiera debiutanckiego albumu rapera w STR, „First of a Living Breed”, już w połowie września.
Rodzina Duck Down Music sukcesywnie rozrasta się. W ubiegły czwartek szerokim echem odbiła się zapowiedź wspólnego wydawnictwa Mursa & Fashawna, „This Generation”. Darmowy singiel pochodzący z tego albumu, „Slash Gordan”, narobił niezłego zamieszania w sieci internetowej. Utwór trafił na Soundclouda, a pobrać nagranie można ze strony DDM. Premiera płyty uznanych raperów 25 września.
Pozostajemy przy tematach związanych przy wytwórni płytowej zarządzanej przez Dru-Ha i Buckshota. Ruste Juxx zabiera się za wydanie następnego wydawnictwa z udziałem jednego producenta. Po „The eXXecution” z Marco Polo i „Hardbodie” z Kyo Itachim, Emcee przymierza się do wypuszczenia „V.I.C.” wraz z The Architype’em (premiera 25 września). Teledysk promujący płytę do utworu „Rock to the Rhythm” już trafił na stronę Red Bulla.
Jeden z wygranych poprzedniego roku, Elzhi, znajduje się na ostatniej prostej przed opublikowaniem nowego longplaya. Artysta cieszący się dużym zainteresowaniem mediów wypuścił nagranie pochodzącego z tego albumu, „Blue Widow”, do którego zrealizowano także teledysk. „The Weather Man” trafi do sprzedaży w najbliższych miesiącach. Przypomnę, że mieszkaniec Detroit zagra koncert w przyszłym tygodniu w warszawskim Mieście Cypel.
Duet artystów cieszących się uznaniem w oczach sympatyków korzennego undergroundu, Illogic & Blockhead, postarali się o drugi teledysk promujący ich wspólny materiał zatytułowany „Preparing for Capture”. Tym razem nakręcono klip do nagrania „Poster Boy” (-> YouTube). Więcej o wydawnictwie w przeciągu tygodnia w serwisie.
Digable Planets to kultowa i niezwykle ważna dla jazz-hopu i rapu afrocentrycznego grupa. Doodlebug z tego zespołu pod koniec lipca wydał darmowy mixtape „The Expendables”. Wydawnictwo zawierające gościnne występy Lorda Jamara, Generala Steele, Booty Browna i innych udostępniono na Bandcampie. Powstał też wideoklip nagrany do singla „Heart N Soul” dostępny jak zwykle na YouTube.
The Audible Doctor z Brown Bag AllStars ogłosił premierę swojego kolejnego projektu. „I Think That…” trafi do obiegu 25 września (zapowiada się gorąca data tej jesieni), a póki co można zapoznać się ze zwiastunem materiału w postaci utworu „F.U.B.U.”. Członka BBAS uzupełnili tutaj producent marink oraz Von Pea z Tanyi Morgan. Singiel udostępniono do streamingu i pobrania w tym miejscu.
Jeżeli wcześniej wspomniałem o stale powiększającym się rosterze Duck Down Music, to co powiedzieć o Mello Music Group, skoro co kilka tygodni ów label zaskakuje informacjami o nowej twarzy wytwórni. W ubiegłym tygodniu zaprezentowano track pochodzący z nadchodzącej płyty nowego nabytku MMG, Substantiala. „Check My Resume” odbiło się sporym echem w sieci i już teraz mnóstwo osób ostrzy sobie zęby na „Home Is Where The Art Is”.
W dalszym ciągu drążę temat ostatnich nowości u Mello Music Group. Kolejnymi artystami wchodzącymi w skład tego labelu jest formacja The Black Opera. W przygotowaniu do większych wydawnictw pod sztandarem MMG, wydano krótki projekt „Overture”. Produkcją materiału zajęli się 14KT, Apollo Brown, Rhettmatic, SlopFunkDust, J-Rell & Nick Speed, a już wkrótce do słuchaczy trafi pełen longplay tego projektu – „EnterMission”.
Na koniec tego cyklu informacyjnego ponownie info od MMG. 7evenThirty to kolejny artysta szykujący się do wypuszczenia swojej płyty u Michaela Tolle’a. „Heaven’s Computer” wyznaczono na 25 września (można było w ciemno obstawiać tę datę przyglądając się wcześniejszym zapowiedziom w tym artykule). Przedsmak pełnego wydawnictwa, singiel „GetUp!!!” znajduje się na Bandcampie.
W przeciągu następnych dni należy oczekiwać następnego raportu z branży muzycznej na stronie U Call That Love.
Od początku działalności strony, szczególne miejsce w serwisie zajmują wydawnictwa muzyczne undergroundowych artystów z Nowego Jorku. Kolebka hip hopu nieustannie przyciąga swoim wielokulturowym tyglem, a przebić się wśród dziesiątek różnych twórców jest nie lada sztuką. Nawet teraz, kiedy promocja i marketing sprowadza się przede wszystkim do aktywności w sieci internetowej, wcale wydatnie nie pomaga, gdyż ogromna konkurencja w sferze elektronicznej również daje znać o sobie. Jeden z najbardziej eksponowanych nowojorskich kolektywów na U Call That Love, Brown Bag AllStars, znajduje się dopiero na drodze po większy rozgłos i szacunek słuchaczy. Wszyscy członkowie grupy usilnie pracują nad swoim statusem w branży muzycznej. Ostatni ważniejszy materiał spod znaku BBAS, pełnoprawny debiutancki album Koncepta zatytułowany „Awaken” ukazał się w grudniu 2011 roku.
Brown Bag AllStars powstało w naturalny sposób, będąc zespołem założonym przez byłych pracowników Fat Beats NY. W czasie, gdy wszyscy obecni przedstawiciele BBAS zapoznali się ze sobą, w szybkim tempie powstała idea przeniesienia wspólnej pasji i pomysłów w trakcie pracy na grunt twórczej działalności. Po raz pierwszy Nowojorczycy pojawili się na stronie UCTL za sprawą darmowego mixtape’u Koncepta, „Konverses”. W tej chwili symbolicznie zataczamy pętlę i powracamy do kariery solowej tego rapera. W przeciągu ostatnich dwóch lat, artysta wypuścił kilka pozytywnie przyjętych projektów. W sierpniu 2010 roku ukazało się „Playing Life EP” oparte o produkcję J57, The Audible’a Doctora, DJ’a Brace’a, maticulousa, marinka & DJ’a Dyllemmy. Następnie rodowity mieszkaniec Queens wydał darmowy materiał z kalifornijskim beatmakerem Tranzformerem, „More Than Meets The Eye”. Ostatnie przedbiegi przed oddaniem do rąk słuchaczy pierwszego longplaya, stanowił singiel wyprodukowany przez Marco Polo, „Watch the Sky Fall”, z gościnnym udziałem Royce’a da 5’9″. Po tych mniejszych wydawnictwach przyszła kolej w końcu na pierwszy album członka BBAS, „Awaken”.
Starannie przygotowywana płyta trafiła do obiegu za sprawą Soulspazm Records przy współpracy z Fat Beats Records. Koncept ponownie skupił się na kooperacji z osobami ze swojego najbliższego otoczenia. W ten sposób na „Awaken” znaleźli się Soul Khan, Sene, za brzmienie albumu odpowiada J57, The Audible Doctor, marink, DJ Goo & Marco Polo, a część turntablistyczna przypadła DeeJayowi Elementowi i DJ’owi Brace’owi. Jedynie obecność ww. Royce’a da 5’9″ należy rozpatrywać nieco w innych kategoriach. Nowojorski raper charakteryzuje się wyrazistym stylem, a jego płynne i dopracowane flow potrafi przykuć uwagę. Twórczość niezależnego wykonawcy skupia się głównie na opowieściach o życiu, stawiając zarówno na jego dobre i złe strony. Jednak nawet kiedy Koncept opowiada o gorzkich wydarzeniach ze swojej przeszłości, nie pokazuje tego w negatywnym świetle, starając się wyciągnąć to, co jest w tym pozytywnego. Nieprzypadkowo wybrano utwór „Aspirations” drugim singlem promującym LP, gdyż we właściwy sposób oddaje tematykę i ogólny kształt „Awaken”.
Ostatni projekt muzyczny członka BBAS początkowo trafił do sprzedaży tylko w formie elektronicznej (grudzień ub.r.). 17 stycznia b.r. odbyła się premiera „Awaken” na płycie CD. Kampania promocyjna rozpoczęła się kilka miesięcy temu i tak naprawdę trwa do dzisiaj. W tym okresie powstały trzy teledyski zrealizowane kolejno do „Aspirations”, „Getting Home” i tytułowego nagrania albumu. Szczególnie drugi wideoklip odznacza się niezwykle sympatycznym i pogodnym klimatem. Okazuje się też, że różne stwory pojawiające się na okładce LP mieszkają gdzieś w środku lasu.
Aktualizacja #1: Pojawił się kolejny teledysk promujący album Koncepta. Tym razem obraz zrealizowano do singla wyprodukowanego przez Marco Polo, „Watch The Sky Fall” z udziałem Royce’a da 5’9″. Klip pokazuje, że nigdy nie należy ufać kobietom.
Aktualizacja#2: „Awaken” można w całości odsłuchać na Bandcampie.
Tracklista
October 10 (prod. DJ Goo)
Too Late (prod. J57, cuty DeeJay Element)
Aspirations feat. Soul Khan (prod. J57)
Getting Home feat. Sene (prod. J57)
Watch the Sky Fall feat. Royce da 5’9″ (prod. Marco Polo)
Od zarania dziejów nowojorska scena hip hopowa należała do najbardziej rozbudowanych i bogatych w skupiska tuzinów istotnych artystów. Niezależne środowiska muzyczne w The Big Apple, podobnie zresztą, jak i typowo mainstreamowe zgromadzenia osób i firm, rządzą się swoimi własnymi prawami. W ostatnich miesiącach pojawiły się na stronie artykuły poświęcone nowojorskim postaciom, kojarzonym z nową falą w rapie (The Doppelgangaz, Rashad, The Stuyvesants). Obok nich znajdziemy wykonawców legitymujących się nieco większym doświadczeniem, posiadających całkiem pokaźną dyskografię. Jeden z najbardziej eksponowanych na stronie kolektywów z Nowego Jorku, Brown Bag AllStars poprzedni rok może zaliczyć do udanych. Członek BBAS, Soul Khan należy obecnie do najlepiej kojarzonych osób na scenie hip hopowej, do czego przyczyniły się także jego dwa ostatnie projekty – „Resolution” i „Pursuance”.
Artyści zrzeszeni w Brown Bag AllStars odznaczają się wysoką produktywnością, co przekłada się na dużą liczbę wydawnictw muzycznych sygnowanych przez rezydujących w NYC twórców. W zeszłym roku spod znaku BBAS ukazało się kilka zacnych materiałów: podwójny album zespołu „Brown Bag Season Vol. 1”, „The Spread EP” The Audible Doctora, „More Than Meets The Eye” Koncepta & Tranzformera, czy jeszcze świeża płyta „Awaken” ostatniego z wymienionych członków nowojorskiego zespołu. Jednak, właśnie Soul Khan przejawiał największą aktywność i w jego dyskografii pojawiły się kolejne trzy pozycje.
Pod koniec kwietnia ub.r. raper wypuścił pierwszą część serii EP-ek nagrywanych z różnymi beatmakerami. „Acknowledgement” zostało wyprodukowane przez Deejaya Elementa i zawierało przede wszystkim świetny singiel „Meant To Be” z udziałem Akie Bermissa. Po kilkunastu tygodniach ukazała się druga odsłona tego projektu. Tym razem Soul Khan połączył swoje siły wraz z innym zaprzyjaźnionym producentem, marinkiem. „Resolution” składa się z 4 premierowych nagrań z gościnnymi wokalami Big Chiefa, Akie’ego Bermissa i weterana z Bronksu, Nine’a. Gospodarz wydawnictwa w dalszym ciągu rozwija się, dobrze odnajdując się na instrumentalach dostarczonych przez swojego partnera. Produkcja materiału odbiega od kwietniowego EP, surowsze i spokojniejsze beaty również pasują do stylu Soul Khana.
„Resolution” można odsłuchać i/lub kupić na Bandcampie.
Tracklista
The Voice
Lord Khan Almighty feat. Big Chief & Akie Bermiss
Unstoppable Force feat. Nine
Anne Hathaway feat. Akie Bermiss
W zeszłym miesiącu, a więc trzy miesiące po wydaniu „Resolution”, Soul Khan ponownie zaprezentował nową EP-kę. „Pursuance” opiera się o warstwę muzyczną dostarczoną przez The Audible Doctora, który staje się coraz bardziej znaczącym beatmakerem. Grudniowe wydawnictwo płytowe zawiera 6 tracków, w tym remix ostatniego nagrania „Ra’s al Ghul”. Oczywiście, również na tym projekcie pojawił się Akie Bermiss. Jednak, podobnie jak w przypadku wcześniejszych części tej serii, główną postacią EP jest Soul Khan. Charakterystyczne flow, celne i momentami misternie złożone punchline’y oraz dobór tematów na płytę, dowodzą, iż battle rapera należy umiejscowić w wąskim gronie perspektywicznych artystów. Członek BBAS posiada możliwości ku temu, aby stać się integralnym przedstawicielem nowojorskiej sceny hip hopowej.
Stara prawda głosi, że artyści muzyczni są tyle warci, co ich ostatnie nagranie(a). Według tej zasady postępuje znaczne grono raperów i producentów, niezależnie od posiadanej reputacji i pozycji na scenie muzycznej. W związku z tym powstają najróżniejsze projekty, które z powodzeniem można rozpatrywać pod względem lepszych i gorszych wypełniaczy pomiędzy pełnymi płytami artystów. Obok mixtape’ów, podcastów, kompilacji niepublikowanych do tej pory utworów, można też trafić na zupełnie inną kategorię tego rodzaju materiałów – poprzednie EP-ki i albumy w zupełnie odmienionej formie. Zremiksowane longplaye to żadne odkrycie w muzyce, ale sąsiadujące z nimi projekty opierające się na reinterpretacji wcześniej powstałych kompozycji, nierzadko cechują się dużą kreatywnością. W przygotowaniu na drugie LP ciepło przyjętego w undergroundzie Has-Lo, Mello Music Group pokusiło się o wydanie płyty zawierającej nowe interpretacje tracków pochodzących z wypuszczonego w marcu „In Case I Don’t Make It”. „Conversation B” trafiło na rynek muzyczny w połowie listopada i obfituje w utwory zinterpretowane przez wziętych niezależnych beatmakerów.
Utarło się, że masa młodych-zdolnych reprezentantów nowej generacji w hip hopie, po wydaniu 1-2 płyt otrzymuje pełno pozytywnych opinii o swojej działalności. Niejednokrotnie można wyłapać określenia pokroju „dobrze zapowiadającego się”, „o ciekawie rysującej się przyszłości”, „utalentowanego”, „perspektywicznego” artysty. W przypadku niektórych osób, poglądy są nieco mocno zawyżone, co nie stanowi nic nadzwyczajnego w dzisiejszym świecie. W odniesieniu do członków Mello Music Group, krytyczne głosy pojawiają się tak często, jak deszcz w ostatnich miesiącach w Polsce. Has-Lo może nie znajduje się w ścisłej czołówce wychwalanych pod niebiosa przedstawicieli MMG (te miejsca zazwyczaj są obsadzone przez Oddiseego i Apollo Browna), ale doczekał się już mnóstwa pochlebnych recenzji. Przede wszystkim podkreśla się wartość artystyczną debiutanckiego materiału wydanego nakładem prężnie działającego undergroundowego labelu – „In Case I Don’t Make It”. Dziennikarzy muzyczni i słuchacze docenili marcowe wydawnictwo płytowe mieszkańca Filadelfii, podkreślając specyficzny klimat unoszący się nad tą produkcją i oryginalny styl twórcy albumu. Darmowy projekt z końca września, „Illegally Yours EP”, będący kompilacją starszych utworów Has-Lo, utwierdziło odbiorców o skali jego talentu. Ostatni kwartał b.r. przyniósł „Conversation B”, odświeżające tegoroczne nagrania rapera i producenta w jednym.
Oficjalne informacje o nowym wydawnictwie płytowym filadelfijczyka dotarły do opinii publicznej w pierwszych dniach października. Ukazanie się „Conversation B” poprzedziły darmowe single – od „Maxell UR”, po „Reincarnate”. Ostatecznie Mello Music Group wypuściło album 15 listopada, co zostało skrzętnie odnotowane przez dziesiątki serwisów muzycznych na całej kuli ziemskiej. Listopadowy projekt został przygotowany w prosty, a przy tym niebanalny sposób.
Wyprodukowane w całości przez Has-Lo nagrania pochodzące z „In Case I Don’t Make It” poddano na nowo obróbce, osiągając dzięki temu wymierny efekt. 14 utworów zostało zinterpretowanych przez 14 producentów (w tym przez filadelfijskiego artystę). Istniały obawy związane ze spójnością i wymiarem świeżych wersji tracków, ponieważ na marcowym projekcie przedstawiciel MMG nadał całości materiału niebywały nastrój i odcień. Jednak, zaproszeni beatmakerzy świetnie wywiązali się ze swojej roli i tchnęli nowego ducha w accapelle gospodarza longplaya. Instrumentale na „Conversation B” pochodzą zarówno od rozpoznawalnych osób w undergroundzie (The Audible Doctor, Exile, Kev Brown, Apollo Brown, J-Zone, IMAKEMADBEATS, Oddisee, Eric Lau) oraz zastęp mniej znanych twarzy (ST/MiC, Small Professor, Y?Arcka, Mike Fiveduece, Paten Locke). Efekt reinterpretacji utworów w ich wykonaniu należy uznać za znakomity; wszyscy poradzili sobie z awangardową twórczością Has-Lo w naprawdę świetny sposób, nadając poszczególnym kompozycjom nowego charakteru.
Mello Music Group już tradycyjnie, udostępniło pełen album na Bandcampie. „Conversation B” ukazało się na płycie CD (digipack), limitowanej edycji winylowej oraz wszelkich możliwych formatach elektronicznych. 3 październiku został zaprezentowany trailer promujący płytę, który zamieszczam poniżej.
Aktualizacja: Na kanale Mello Music Group zaprezentowano teledysk do „Hindsight”.
O zaletach i możliwościach, jakie niosą ze sobą serwisy internetowe umożliwiające publikację muzyki, można naprawdę długo rozprawiać. Jedną z największych korzyści płynących z funkcjonowania Bandcampa czy Soundclouda jest niewątpliwie dostęp do muzyki, która miałaby nikłe szanse na ukazanie się w czasie rzeczywistym. Alternatywne wersje utworów, remixy, instrumentale i wiele więcej unikalnych nagrań trafia do sieci internetowej. Od czasu do czasu, pomiędzy wszystkimi mniejszymi wydawnictwami tego typu, można trafić na prawdziwą perełkę. W tej kategorii wypada umieścić zremiksowaną wersję udanego albumu Trek Life’a z poprzedniego roku, „Everything Changed Nothing”. Premiera „Wouldn’t Change Nothing” odbyła się 12 lipca tego roku, przynosząc kawał przedniej muzyki sygnowanej przez Mello Music Group.
W ostatnim czasie niezależny raper Trek Life stał się czołową postacią na hip hopowej scenie Los Angeles. Wpłynęło na to głównie wydanie w lipcu 2010 roku płyty zatytułowanej „Everything Changed Nothing”. Przychylnie przyjęte przez środowisko muzyczne wydawnictwo ukazało Kalifornijczyka jako zdolnego i wszechstronnego artystę, zasługującego na uznanie nie tylko ze strony niszy odbiorców undergroundowego rapu, a także szerszego gremium fanów tego gatunku muzycznego. Mieszkaniec LA postanowił podtrzymać zainteresowanie swoją osobą, realizując projekt „Wouldn’t Change Nothing”. Follow-up do ubiegłorocznego longplaya zawiera zremiksowane wersje tracków, wzbogaconych o dwie premierowe kompozycje – „Get In Touch” i „Wouldn’t Change Nothing”. Trek Life zebrał całkiem zacne grono beatmakerów, którzy zajęli się przygotowaniem remiksów. Na albumie znajdziemy ludzi związanych z Mello Music Group (Apollo Browna, Has-Lo, Slimkata78, Oddiseego), przedstawicieli Wschodniego Wybrzeża (The Audible Doctora i MarvWona) oraz mniej znanych producentów (Duke’a Westlake’a, Bombaya, A3, J. Biznessa, ST/MiC). Gościnnie na „Wouldn’t Change Nothing” pojawili się ci sami wokaliście, co na oryginalnej wersji LP – J. Bizness, A-Live, Skeem Price, Olivier Daysoul, Audio Live, Oddisee oraz Ralph Real. W dwóch utworach („Wow”, „So LA”) DJ Buddy doprawił nagrania scratchami.
„Wouldn’t Change Nothing” znajdziecie na Bandcampie Mello Music Group. Singlem promującym wydawnictwo płytowe wybrano track „So LA” w remiksie J. Biznessa. Do tego tracka powstał również teledysk, który możecie obejrzeć poniżej. Album Trek Life’a ukazał się także na płycie CD, w czym pomogło zamieszanie w sieci internetowej wywołane przez obrotnych przedstawicieli Mello Music Group. Bez tego, trudno sobie wyobrazić wypuszczenie tego materiału w wersji fizycznej.
Tracklista
Ready To Live (Duke Westlake Remix) feat. Olivier Daysoul
Still Never Rains (Bombay Remix) feat. J. Bizness, A-Live & Skeem Price
I’d Rather Ber (A3 Remix) feat. Olivier Daysoul
As The World Turns (The Audible Doctor Remix) feat. Olivier Daysoul
Tradycyjnie po niemrawym i nudnym okresie przypadającym na lipiec i sierpień, we wrześniu szalenie dużo dzieje się w branży muzycznej. Szczególnie pod koniec tego miesiąca swoją premierę ma pełno istotnych i długo oczekiwanych wydawnictw muzycznych. Wystarczy tylko spojrzeć na listę albumów, które trafiły do sprzedaży 27 września – „The Wonder Years” 9th Wondera, „Futuristic Sci-Fi” Doodlebuga, „Cats & Dogs” Evidence’a, „Charity Starts At Home” Phonte, „Elmatic Instrumentals” Will Sessions, „Open” Blu, czy „Makin’ Dollas” DTMD. Oprócz wszystkich wymienionych przeze mnie nowości na rynku muzycznym, znajdziemy także jedno LP skierowane głównie do fanów korzennego i true schoolowego hip hopu. Tym longplayem jest długo oczekiwany projekt nowojorskiego DJ’a/producenta/rapera, J-Live’a, zatytułowany „S.P.T.A. (Said Person of That Ability)”.
Jeżeli zastanawiacie się nad tym, kto z dzisiejszych przedstawicieli niezależnej sceny hip hopowej jednogłośnie zasługuje na założenie koszulki z napisem „I Am Hip Hop”, to jedną z nagrodzonych w ten sposób osób powinien zostać J-Live. Nowojorski artysta od 15 lat nieprzerwanie wykonuje świetną robotę, dostarczając co pewien czas najwyższych lotów muzykę. W ciągu ostatnich 10-ciu lat Jean-Jacques Cadet wydał cztery longplaye – „The Best Part” (2001), „All of the Above” (2002), „The Hear After” (2005) i „Then What Happened” (2008) – oraz całą masę singli i EP-ek. Kilka lat temu raper, beatmaker i DJ w jednym porzucił dotychczasową stałą pracę na rzecz hip hopu, argumentując to tym, iż w ten sposób pragnie całkowicie poświęcić się tej kulturze. J-Live skupił się na rozwijaniu działalności własnego labelu Triple Threat Productions, przygotowując się do wydania pierwszych materiałów pod szyldem tej wytwórni płytowej.
Blisko rok temu, 2 listopada 2010 roku, została wydana trzecia EP-ka w karierze muzycznej J-Live’a. „Undivided Attention” zawierała 6 premierowych tracków wyprodukowanych przez Korede, Nicolaya, S.M.K.A., Floyda The Locsmifa i samego autora tego materiału. Nowojorski artysta otrzymał wsparcie także od Boog Brown, Homeboya Sandmana oraz Oddy Gato. Zeszłoroczne wydawnictwo rozpoczynało też większy projekt o tytule „The Live Trilogy”. W artykule poświęconemu „Undivided Attention„ entuzjastycznie wspomniałem o premierze piątego LP właściciela TTP w pierwszej połowie 2011 roku. Jednak życie szybko zweryfikowało zapowiedzi, gdyż „” zostało przesunięte najpierw na sierpień, a następnie na koniec września. Kilka miesięcy dłuższego oczekiwania na produkcję można było wybaczyć, będąc pewnym o poziomie artystycznym do jakiego przyzwyczaił swoich sympatyków J-Live.
Przed wydaniem albumu, 9 sierpnia b.r. ukazał się darmowy projekt, łączący zeszłoroczne „Undivided Attention” z „S.P.T.A. (Said Person of That Ability)”. „The Live Identity Mixtape” zawiera 30 utworów powstałych na przestrzeni kilkunastu lat działalności J-Live’a na scenie muzycznej. Druga część „The Live Trilogy” została w pełni przygotowana przez nowojorczyka, który samodzielnie dokonał selekcji materiału i zmiksował całość nagrań. „The Live Identity Mixtape” możecie pobrać za pośrednictwem Bandcampa.
Tracklista
The Bourne Live Intro
Can I Get It?
The Best Part
A Charmed Life
Walkman Music
Aaw Yeah
Feel Like Spitin’
The Upgrade
Poetry In Motion
Talk About
Braggin Writes’
I Say Peace
Brand Nu Live
Coming Home/Coming Home Remix
Vacation
Break It Down (Brady Version)
Practice (Spaghetti Bender Mix)
This Is The Formula
Them That’s Not
She Said What?
Parts Unknown
Watch Sun Watch
Give It Up (from Think Differently)
The Truth
No Time To Waste/9000 Miles
School’s In
Epilogue
Undivided Attention/Satisfied?
The Way That I Rhyme
Treadstone Outro
„S.P.T.A. (Said Person of That Ability)” jest pierwszym pełnym longplayem sygnowanym przez Triple Threat Productions. J-Live występuje na płycie w roli Emcee, producenta, jak i DJ’a. Jednym słowem, pracę włożoną przez artystę w powstanie tego wydawnictwa, można porównać do trzech członków zespołu muzycznego, odpowiadających za poszczególne składowe LP. Ponadto, true schoolowy przedstawiciel sceny hip hopowej, zaprosił szanowane w środowisku postacie, który pomogły mu stworzyć pełen materiał na album. Od strony producenckiej znajdziemy na „S.P.T.A.” Korede’a, Illastrate’a, Nicolaya, The Audible Doctora, Diamonda D, Marco Polo, RJD2 i Floyda The Locsmifa. Gościnnie swoje wokale dorzucili YC The Cynic, Anneice Cousin, Rasheeda Ali, John Robinson, Marq Spekt, a także Lyric Jones. Pomimo obecności tak uznanych osób, ani przez chwilę trwania krążka, J-Live nie daje się zepchnąć na dalszy plan, skutecznie i sumiennie wywiązując się z roli rapera, producenta i DJ’a.
Czy J-Live spełnił oczekiwania i przygotował wartościowe LP? O tym można przekonać się dokonując odsłuchu „S.P.T.A. (Said Person of That Ability)” na Bandcampie. Nie zapominajcie, iż dzisiejszy hip hop potrzebuje takich ludzi, jakim jest właśnie nowojorski artysta.
Aktualizacja: J-Live nie ustaje w promocji swojego albumu. 21 listopada ukazał się teledysk promujący „S.P.T.A.”. Obraz powstał do utworu „The Authentic”, wyprodukowanego przez Koredego.
Aktualizacja #2: W sieci pojawiła się instrumentalna wersja albumu.
Tracklista
As I Start (prod. Korede)
From Scratch (prod. Illastrate)
The Authentic (prod. Korede)
Watch Sun Watch feat. YC The Cynic (prod. J-Live)
How I Feel Pt. 3 (prod. Nicolay)
The Me And You feat. Anneice Cousin (prod. The Audible Doctor)
No Time To Waste (prod. Diamond D)
Pronounced Spitta (prod. Marco Polo)
Life Comes In Threes feat. Rasheeda Ali (prod. Korede)
Great Expectations (prod. RJD2)
Poetry In Ertia feat. John Robinson & Marq Spekt of Invizzibl Men & Broady Champs (prod. Floyd The Locsmif)
Undergroundowa scena hip hopowa jest obecnie niezwykle rozbudowana i rozległa. Obok artystów nagrywających płyty i koncertujących często i gęsto, występują ludzie ograniczający się głównie do egzystencji wyłącznie w sieci internetowej. Druga grupa postaci przeważnie niezwykle często wydaje nowe wydawnictwa, niejako spychając na dalszy plan raperów i producentów pojawiających się na eventach i aktywnych także poza internetem. Jeżeli do tego dołożymy dużą konkurencję na stronach muzycznych promujących kulturę hip hopową, to otrzymamy dokładny zarys sytuacji panującej wśród niezależnych artystów. Przebić się pomiędzy wieloma bliźniaczo podobnymi do siebie raperami i beatmakerami nie jest wcale łatwą sztuką. Próbę zaistnienia w świadomości szerszego grona odbiorców podejmuje Emcee pochodzący z Brooklynu, Silent Knight, którego najnowszy album „Busy Is My Best Friend” ukazał się 6 września tego roku.
Co prawda, początki kariery muzycznej rapera sięgają 10 lat wstecz, to jego pierwszy materiał „Fall Of Ignorance” został wydany dopiero w 2005 roku. Po rozpoczęciu współpracy z labelem DJ’a K.O., Elementality Productions, Silent Knight solidnie wziął się za budowanie swojej pozycji w undergroundzie. Cztery lata temu artysta wypuścił na rynek płytowy album „Hunger Strike”, następnie przyszły kolejne materiały – „Holla Burton (The UnMixed Cassette)” i „Restoration: One Step Back, Two Steps Forward” z 2008 roku. W międzyczasie Emcee udzielał się na lokalnej scenie okręgu Tri-State (obszar skupiający stany Nowy Jork, New Jersey i Connecticut), współpracując z istotnymi dla sceny hip hopowej producentami – m.in. 9th Wonderem, Ayatollahem, Da Beatminerz, Illmindem. Na początku 2011 roku pojawiły się pierwsze wzmianki o nadchodzącej płycie o sprytnie skonstruowanym tytule, „Busy Is My Best Friend”. Natomiast już teraz możemy się zapoznać się z zawartością tego wydawnictwa.
Silent Knight przygotował wydawnictwo zawierające 13 premierowych tracków, opartych o mocną warstwę liryczną i co najmniej przyzwoitą produkcję. Nowojorczyk dobrał sobie uznanych i utalentowanych partnerów, zarówno producentów, jak i raperów. Wszystkie utwory znajdujące się na „Busy Is My Best Friend” zostały wyprodukowane przez mieszankę rutyny z młodością, obok Da Beatminerz, !llminda, DJ’a K.O., mamy The Audible Doctora, Soul Professę, Analogica, DaveNottiego, Tripmastaz, Northern Profita, D-Slapsa, Laudza i Madwrecka. Gościnnie na albumie pojawili się Braille, KON, Gift of Gab z Blackalicious, Iam, Neenah, Kam Moye, Neenah, Kam Moye, MeLa Machinko i M. Josephine.
Wydawnictwo płytowe trafiło do sprzedaży we współpracy Elementality Productions i Soulspazmem. „Busy Is My Best Friend” zostało udostępnione do odsłuchu na Bandcampie. Ponadto, w lipcu b.r. zrealizowano teledysk promujący płytę, nagrany do kapitalnego utworu „Stayin’ Busy”. Dodatkowo zamieszczam remix tego tracka z udziałem KON-a, Rasheeda Chappella, YC The Cynica oraz Soul Khana. Czas pokaże, czy Silent Knight zdobędzie większy rozgłos i tym samym uzyska liczniejsze grono fanów swojej twórczości.
Tracklista
Proof of Life (prod. Soul Professa)
Grind Mode feat. Braille (prod. DaveNotti)
Stayin’ Busy (prod. The Audible Doctor)
Fortify feat. Gift of Gab & Iam (prod. Tripmastaz)
What Would I Do? feat. Neenah & Kam Moye (prod. Northern Profit)
W bliższym przedstawieniu brooklyńskiego zespołu pomocny będzie cytat autorstwa słynnego DJ’a Premiera, który tymi słowami określił BBAS:
Brown Bag AllStars – robią swoje… Słysząc, że młodsze pokolenie wciąż tak mocno trzyma się tematu, widać, że nie możemy przestać.
Powyższa opinia jest tylko jedną z wielu przychylnych wypowiedzi postaci ze sceny hip hopowej odnośnie działalności grupy. The Audible Doctor, J57, Soul Khan, Koncept, DeeJay Element, E holla & DJ Goo stopniowo budują swoją pozycję w undergroundzie, a obrana przez nich droga – częste solowe wydawnictwa płytowe oraz uczestnictwo w licznych imprezach na terenie NYC, m.in. Brown Bag Thursdays – okazała się jak najbardziej słuszna. Jednak, największe piętno na twórczości BBAS wywarł legendarny sklep Fat Beats NY, w którym wszyscy członkowie crew poznali się. W ten sposób ich wspólne relacje zostały ukształtowane w głównej mierze przez miejsce, w którym pracowali na co dzień, a łącznikiem pomiędzy wszystkim, co ich otaczało był hip hop.
„Brown Bag Season Vol. 1” należy traktować jako właściwy wstęp przed pełnoprawnym debiutanckim albumem zespołu, którego data wydania została wstępnie ustalona na przyszły rok. Materiał składa się z niepublikowanych dotąd tracków z katalogu rare & unreleased oraz utworów w zremiksowanych wersjach autorstwa DJ’a Brace’a. Produkcją pierwszego CD zajęli się m.in. The Audible Doctor, J57, Marink, M-Phazes, Marco Polo. Natomiast na drugiej płycie znajdują się tracki poddane obróbce przez ww. kanadyjskiego mistrza DMC DJ Championships. Wydawnictwo ukazało się za sprawą labelu należącego również do Kanadyjczyka – Nostomania Records.
W drugiej dekadzie maja ukazał się teledysk promocyjny „Brown Bag Season Vol. 1”, zrealizowany do utworu „The Agenda” w remiksie Marco Polo. Videoclip możecie obejrzeć poniżej.
Aktualizacja: The Audible Doctor zrobił nie lada niespodziankę udostępniając na swoim Bandcampie album BBAS. Poza tym opublikowano drugi klip z tego wydawnictwa. Obraz powstał do „Got It All” w remiksie DJ’a Brace’a.
Na początku lutego b.r. jeden z czołowych przedstawicieli Brown Bag AllStars, The Audible Doctor, wypuścił solowe wydawnictwo płytowe – „The Spread EP”. Po trzech miesiącach od daty premiery EP, doczekaliśmy się wersji materiału z wokalami uczestników konkursu zorganizowanego przez nowojorskiego producenta. O całym przedsięwzięciu przeczytacie poniżej.
„The Spread EP” zawiera siedem instrumentali udostępnionych do darmowego pobrania. Wydanie EP-ki wiązało się z zorganizowaniem konkursu przez członka BBAS przy współpracy z dwiema uznanymi stronami internetowymi: 2DopeBoyz & HipHopGame. Zawody zostały skierowane do wszystkich tych, którzy byli zainteresowani dograniem wokali do poszczególnych beatów, w ten sposób tworząc własne wersje utworów The Audible Doctora. Następnie nadesłane nagrania przez uczestników konkursu przeszły selekcję, a najlepsze tracki trafiły na „The Spread EP (Vocal Version)”. Płyta została wydana 12 maja i została rozszerzona o dwa remixy utworów w wersji z wokalami.
W tym miejscu oddam głos The Audible Doctorowi, który na moją prośbę przedstawił w następujący sposób ideę „The Spread EP”:
Cała idea „The Spread EP” polegała na tym, iż mnóstwo osób kontaktowało się ze mną i pytało mnie o beaty, licząc na współpracę, ale nie zawsze dysponowali oni wystarczającą kwotą pieniędzy, jaką zwykle pobieram za beaty. Nie mogę rozdać darmowych beatów wszystkim, więc zdecydowałem, że ta forma współpracy może być interesująca dla pewnych ludzi, którzy normalnie nie posiadaliby takiej szansy. Tytuł „The Spread” opiera się na tym, że zasadniczo wydaję instrumentale i obserwuję, jak się rozprzestrzeniają. Otrzymałem propozycje utworów z całego świata. Zdecydowanie to było trudne aby wybrać zwycięzców, ale również interesujące aby przyjrzeć się różnym ideom i trackom, które zostały nadesłane. Z całą pewnością „The Spread EP” jest sukcesem, a druga część projektu pojawi się w drugiej połowie roku.
„The Spread EP (Vocal Version)” możecie pobrać korzystając z poniższego odnośnika i przekonać się o poziomie wokalnej wersji ostatniego wydawnictwa płytowego reprezentanta Brown Bag AllStars.
Aktualizacja: Przedstawiciel nowojorskiego undergroundu udostępnił wszystkie swoje wydawnictwa za pośrednictwem Bandcampa. Bardzo sympatyczna niespodzianka dla sympatyków twórczości tego artysty.
U Call That Love sukcesywnie rozszerza swoją działalność, udowadniając, iż nie jest zwykłą stroną internetową. Jednym z przejawów aktywności UCTL jest decyzja o podjęciu publikacji podcastów. Podcast to nic innego, jak forma internetowej publikacji dźwiękowej lub filmowej, najczęściej w postaci regularnych odcinków. W Polsce podcasting nadal znajduje się w fazie rozwoju, aczkolwiek w miarę upływu czasu coraz więcej ludzi zaczyna doceniać zalety takiej formy publikacji w internecie.
U Call That Love wraz z DJ’em Malczykiem przygotowało pierwszą część undergroundowego podcastu. „Undeground Podcast Volume 1” zostało umieszczone do darmowego odsłuchu na najwłaściwszych stronach służących do udostępniania podcastów – Mixcloudzie i SoundCloudzie. Projekt można bezpośrednio odsłuchać korzystając jednego z poniższych widgetów (zdaję sobie sprawę, iż nie wszystkie przeglądarki internetowe żyją w zgodzie z odtwarzaczami Soundclouda, dlatego też zamieszczam także widget Mixclouda. Dołączam również opis wszystkich utworów zawartych na trackliście. Wydawnictwo można też pobrać korzystając z poniższego odnośnika.
Soundcloud:
Mixcloud:
Mix: DJ Malczyk Okładka: Jeremy „Concept” Coates
Tracklist
Concept – Awaken (prod. Concept)
MindsOne – Legion of Doom (prod. Kev Brown)
Gangrene (The Alchemist & Oh No) – Chain Swinging (prod. The Alchemist)
Qwel & Maker – El Camino (prod. Maker)
The Left – Frozen feat. Kool G Rap (prod. Apollo Brown)
The Burnerz – The Burnerz (prod. The Are)
PND (Poems and Dust) – Lonestar (prod. Dust)
Green Tea – Yes Party People feat. Kero One (prod. Green Tea)
Sene & J57 – iMobile (prod. J57)
Thaione Davis – Survival of the Times (prod. Thaione Davis)
Joell Ortiz – Battle Cry feat. Just Blaze (prod. by The Audible Doctor)
Cap D – King of Mountain feat. Brother Ali (prod. Illmind)
Hellsent – For The City (prod. Max)
Kondor – Tribute to Nujabes (prod. Kondor)
Blue Scholars – Lumiere (prod. The xx)
Blazo – Night of the Samurai (prod. Blazo)
Szczegółowe informacje dotyczące utworów na „Underground Podcast Volume 1”
Concept – „Awaken” (prod. Concept)
Instrumentalny utwór nowozelandzkiego producenta, Concepta. Beatmaker nieraz już gościł ze swoimi wydawnictwami płytowymi na U Call That Love. Z tego powodu, nie mogło zabraknąć produkcji Concepta na pierwszej części undergroundowego podcastu UCTL. „Awaken” to odpowiedni track na otwarcie materiału, oparta o klasyczne hip hopowe brzmienie produkcja, wprowadzająca w klimat podcastu.
MindsOne – „Legion of Doom” (prod. Kev Brown)
Niezależnym grupom hip hopowym działającym w mniej aktywnych ośrodkach muzycznych, przychodzi z większą trudnością zdobywanie szacunku wśród słuchaczy. Powoduje to, że część twórców hip hopowych poszukuje możliwości zrealizowania swojego materiału w dużych aglomeracjach miejskich, co niesie ze sobą również sprawniejszą promocję. W ten sposób postąpili członkowie MindsOne, którzy w całości nagrali ostatnie LP „Self Reliance” w Nowym Jorku. Album otrzymał pozytywne oceny ze strony środowiska hip hopowego. Nic w tym dziwnego, skoro na trackliście płyty znalazły się takie utwory, jak chociażby „Legion of Doom” wyprodukowany przez Kev Browna.
Gangrene – „Chain Swinging” (prod. The Alchemist)
Na wspólną kolaborację pomiędzy Oh No, a Alchemistem czekała niemal cała niezależna scena muzyczna. W końcu spotkało się dwóch nietuzinkowych artystów, którzy należą do grona jednych z najważniejszych producentów hip hopowych i całkiem zdolnych Emcees przy tym. „Gutter Water” w wydaniu Gangrene spotkało się z pochlebnymi recenzjami i opiniami. Zresztą nie bezpodstawnie, czego dowodem jest nagranie „Chain Swinging„. Poniższa produkcja definiuje styl wypracowany przez Oh No i Alchemista – brudny, złowrogi, niechlujny.
Qwel & Maker – „El Camino” (prod. Maker)
Chicagowscy artyści występują na I części undergroundowego podcastu w doprawdy silnej obsadzie. Specyficzny klimat unoszący się nad produkcjami z Cook County ma silny wpływ na U Call That Love. Dlatego też, raperzy i beatmakerzy z tego miasta tak często przedstawiani są na stronie. Qwel i Maker są jednymi z najbardziej płodnych artystów z Wietrznego Miasta. 14 września 2010 roku odbyła się premiera ich ostatniego longplaya zatytułowanego „Owl”. „El Camino” zostało wybrane jednym z singli promujących niniejsze wydawnictwo płytowe, co okazało się słuszną decyzją duetu oraz wydawcy materiału, czyli Galapagos4.
The Left – „Frozen” feat. Kool G Rap (prod. Apollo Brown)
Artyści związani z Mello Music Group sukcesywnie stają się coraz bardziej rozpoznawalni na niezależnej scenie muzycznej. W 2010 roku przebojem na zaszczytne miejsce w undergroundzie wdarł się Apollo Brown. Pochodzący z Detroit beatmaker w zeszłym roku wyprodukował trzy albumy: solowe wydawnictwo „The Reset”, longplay nagrany wraz z Boog Brown „Brown Study” oraz wspólny projekt z Journalistem 103 i DJ’em Soko jako The Left – „Gas Mask”. Właśnie z tego ostatniego materiału pochodzi singiel „Frozen”, na którym gościnnie pojawiła się legenda Nowego Jorku – Kool G Rap.
The Burnerz – „The Burnerz” (prod. The Are)
Przedstawiciele Bay Area posiadają silną pozycję w hip hopie. W ubiegłym roku ukazało się wiele wartościowych projektów muzycznych artystów z tego regionu Stanów Zjednoczonych. W tym gronie należałoby umieścić wspólne wydawnictwo Zumbiego z Zion I oraz producenta The Are jako The Burnerz. Doświadczeni artyście nagrali w 2010 roku solidną, równą płytę, na której dominował pozytywny hip hop. Jednym z utworów promujących longplay zostało nagranie „The Burnerz”, w pełni zasługujące do znalezienia się na trackliście pierwszego undergroundowego podcastu.
Poems & Dust (PND) – „Lonestar” (prod. Dust)
Wydany w październiku 2010 roku wspólny projekt Poemsa (LA Symphony) i Dusta zatytułowany „Dirty Words”, przeszedł bez większego echa na niezależnej scenie hip hopowej. A szkoda, bowiem płyta obfituje w co najmniej solidne utwory, pośród których można znaleźć prawdziwe perełki. Bez dwóch zdań takim mianem można określić singiel promujący „Dirty Words” zatytułowany „Lonestar”. Mocny brzmienie nagrania w połączeniu z dobrym technicznie flow Poemsa, to dobry przepis na udaną produkcję.
Green Tea – „Yes Party People” feat. Kero One (prod. Green Tea)
Singlowy utwór producenta i rapera w jednym, Green Tea, to jedyny track na pierwszej części undergroundowego podcastu pochodzący z 2009 roku. Jednakże, „Yes Party People” trafiło na tracklistę nieprzypadkowo. Zdecydowanie pozytywne nagranie, wybijające się ponad przeciętność, na którym Kero One przypomniał się ze starej, dobrej strony. Pozostaje tylko żałować, iż „Places & Spaces” nie doczekało się właściwej promocji ze strony Plug Label Music.
Sene & J57 – „iMobile” (prod. J57)
J57 wraz ze swoim kolektywem Brown Bag AllStars raz po raz gości na U Call That Love. O kolejnych planach wydawniczych nowojorskiej grupy systematycznie informuję na stronie, przykuwając także baczną uwagę do solowych projektów poszczególnych przedstawicieli zespołu. Jedna z głównych postaci BBAS, J57 jest niemal notorycznie zapracowany i realizuje mnóstwo mniej lub bardziej obszernych wydawnictw płytowych. W listopadzie 2010 roku beatmaker i raper w jednej osobie wydał wraz z Sene darmowy materiał „Eye Don’t Dream…But I Do”. Z tej produkcji pochodzi track „iMobile”, posiadający niepowtarzalny klimat.
Thaione Davis – „Survival of the Times” (prod. Thaione Davis)
Thaione Davis jest drugim, a zarazem nie ostatnim, przedstawicielem undergroundowej sceny z Wietrznego Miasta, którego nagranie znalazło się na niniejszym podcaście. Związany z szeregiem niezależnych wytwórni płytowych (Hong Kong Recordings, Birthwrite Records, Domination Recordings, Jericho Lounge Music) artysta w znakomity sposób definiuje styl legendarnego crew Nacrobats. „Survival of the Times” jest jednym z singli z ub. r. zapowiadających kolejny album Thaione’a Davisa, na który warto czekać.
Joell Ortiz – „Battle Cry” feat. Just Blaze (prod. The Audible Doctor)
Historia singlowego utworu Joella Ortiza promującego dwa wydawnictwa płytowe tego artysty – „Farewell Summer EP” i „Free Agent” – jest doprawdy interesująca. „Battle Cry” w wersji instrumentalnej pochodzi z 2008 roku, a oficjalnie zostało wydane na „The Crackers Vol. 1” The Audible Doctora. Następnie sprawy potoczyły się zupełnie naturalnie. Joell Ortiz, przygotowujący materiał na „Farewell Summer EP” i „Free Agent” wyszedł z propozycją użycia nagrania przedstawiciela Brown Bag AllStars w jednym utworze. Oferta współpracy została szybko przyjęta i tak pokrótce wygląda historia „Battle Cry”. U Call That Love wykorzystało w podcaście ostateczną wersję singla Joella Ortiza, który został zmiksowany przez Just Blaze’a (notabene, beatmaker z własnej inicjatywy zaproponował wykonanie miksu tego tracka).
Cap D – „King of Mountain” feat. Brother Ali (prod. Illmind)
Przy dyskusjach o chicagowskiej scenie hip hopowej, można dokonać pewnego podziału. Na jednej szali możemy zestawić artystów, którzy osiągnęli większy sukces po wyemigrowaniu z tego miasta, takich jak Common, Kanye West, czy częściowo No I.D. (producent wciąż jest aktywny w hip hopie). Z drugiej strony, możemy zebrać przedstawicieli undergroundu w Chi-Town. Jedną z najważniejszych w drugim gronie jest bez wątpienia Capital D, człowiek-instytucja. W październiku 2010 roku Cap D powrócił ze swoim kolejnym albumem – „PolyMath”. „King of Mountain” z gościnną zwrotką Brothera Ali stanowi właściwą wizytówkę dla tego longplaya.
Hellsent – „For The City” (prod. Max)
Kolejny utwór na trackliście należy do związanego z chicagowskim labelem Galapagos4, Hellsenta. Wszyscy artyści wydający płyty w prowadzonym przez Jeffa Kuglicha labelu stanowią ważne ogniwa na undergroundowej scenie Wietrznego Miasta. „For The City” jest jednym z nagrań promujących wydany pod koniec wakacji 2010 roku longplay Hellsenta – „False Profit”. Track skrzętnie definiuje klimat ostatniej płyty Hellsenta, dryfującym pomiędzy Chi-Town, a muzyką szczególnie popularną w Japonii.
Kondor – „Tribute To Nujabes” (prod. Kondor)
26 lutego b.r. odbędzie się pierwsza rocznica śmierci znamienitego japońskiego producenta, Nujabesa. Dlatego też, niniejszy utwór polskiego beatmakera Kondora, to odpowiedni tribute złożony dla Juna Seby. Kondor w dobitny sposób potwierdził na swoich albumach – „Peace Of Body” oraz „Peace Of Mind” (ostanie wydawnictwo polskiego producenta, „Peace Of Soul” ukazało się pod koniec kwietnia b.r.) swój potencjał, dysponując już teraz dobrze rozwiniętym warsztatem. „Tribute To Nujabes” to próbka nieprzeciętnych możliwości Polaka.
Blue Scholars – „Lumiere” (prod. Sabzi)
Po pobycie nad jeziorem Michigan pośród brzmień serwowanych przez Kondora, przenosimy się na Zachodnie Wybrzeże Stanów Zjednoczonych, a konkretnie do położonego w stanie Waszyngton Seattle. W tym mieście od 2002 roku prężnie działa duet Blue Scholars. W przeciągu kilku lat, Geologic i Sabzi w szybkim tempie stali się jednymi z najbardziej rozpoznawalnych postaci na undergroundowej hip hopowej scenie muzycznej. W oczekiwaniu na nadchodzący projekt grupy, album „Cinematropolis”, Geo i Sabzi przygotowali kilka singli poprzedzających to wydawnictwo. „Lumiere” w wyrazisty sposób oddaje klimat produkcji tego zespołu, łagodnie wplatając pomiędzy pozostałe tracki na podcaście. Należy dodać, iż instrumental został niejako pożyczony od rockowego zespołu The xx.
Blazo – „Night of the Samurai” (prod. Blazo)
Na zakończenie podcastu wybrałem utwór instrumentalny wyprodukowany przez polskiego artystę, Blazo. Sylwetka beatmakera w szczegółowy sposób została przedstawiona już na stronie. Dlatego też, Czytelnicy U Call That Love powinni dobrze kojarzyć postać producenta pochodzącego z Jasła. „Night of the Samurai” należy do katalogu rare & unreleasedBlazo, który tak naprawdę oficjalną premierę miał podczas jednej z lutowych wydań audycji „HiphOpera” nadawanej w Polskim Radiu Białystok. Beatmaker zabiera nas na podróż po swoim świecie, wyznaczanym przez piękne instrumentalne kompozycje.
Ostatnimi czasy, coraz częściej publikuję na stronie informacje dotyczące podcastów. Wraz z upływem czasu lista zamieszczanych na U Call That Love audycji internetowych będzie sukcesywnie się powiększać. Póki co, chciałbym zaprezentować pewien projekt, który łączy w sobie elementy podcastingu oraz cyklicznych imprez w rodzaju listening parties. W tym miejscu, mam na myśli inicjatywę pochodzącą z Torunia, kryjącą się pod nazwą „We Love Jazz Beats”.
Projekty internetowe egzystujące w świecie rzeczywistym są w cenie. Chociaż w przypadku „We Love Jazz Beats” należałoby powiedzieć odwrotnie, gdyż podcast jest tak naprawdę tłem do ww. eventów odbywających się w toruńskim klubie Jass Kot. Poniżej szczegółowe informacje dotyczące tego cyklu wydarzeń.
„We Love Jazz Beats” to nowa impreza muzyczna, odbywająca się w każdy wtorek w klubie Jass Kot przy ul. Rabiańskiej 17 w Toruniu.
Duchowa strawa dla wielbicieli muzyki instrumentalnej, jazzu, jazz-hopu czy undergroundu, a także dla wszystkich poszukiwaczy klasycznych brzmień ujętych w nową, nieprzeciętną formę. „We Love Jazz Beats” to inicjatywa, mająca na celu promowanie producentów oraz twórców beatów z całego świata, często nieznanych szerszej publice w Polsce. Alternatywa dla osób znudzonych monotonią list przebojów z owiniętymi w plastik, jednorazowymi hitami.
Przedsmak tego, co można usłyszeć we wtorkowe wieczory stanowi pierwsza część podcastu zatytułowana „We Love Jazz Beats – Chapter I”. Na trackliście znalazły się produkcje m.in. The Audible Doctora, 9th Wondera, Boog Brown i Apollo Browna, Ostrego, czy Ta-Ku. Połączenie nagrań tych artystów stanowi apetyczną wizytówkę toruńskiego przedsięwzięcia. Dlatego też, wszyscy ci, którzy nie mogą bezpośrednio uczestniczyć w imprezach w klubie Jass Kot, w ten sposób otrzymują możliwość zapoznania się z klimatem „We Love Jazz Beats”.
„We Love Jazz Beats – Chapter I” można odsłuchać, korzystając z poniższego odtwarzacza lub odwiedzając Soundclouda.
Tracklista
Fonoteka – Ledwo, Co Słychać
Bonny Larmes – AofS Beat Battle#01
The Audible Doctor – Stars Above
Hidden Beach Recordings – All Falls Down
Boog Brown & Apollo Brown – My Love feat. Poodie The Byz
Z premierami niektórych albumów bywa doprawdy różnie. Nader często zdarzają się przypadki, w których wypuszczenie nowego wydawnictwa płytowego danego artysty przychodzi z dużym trudem. Przyczyn takich sytuacji należałoby szukać wśród decyzji podejmowanych przez właścicieli wytwórni płytowych, jak również wykonawców, nierzadko mających problem z doszlifowaniem ostatecznej wersji płyty. Należy też pamiętać o tym, iż współpraca pomiędzy labelami, a artystami nierzadko nie wygląda najlepiej i obie strony napotykają na trudności odnośnie różnych aspektów związanych z wydaniem płyt. Powyższy problem dotyczy pochodzącego z Brooklynu Joella Ortiza i jego drugiego studyjnego albumu „Free Agent”. (więcej…)
Translate
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
<
Zarządzaj zgodą
Aby zapewnić jak najlepsze wrażenia, korzystamy z technologii, takich jak pliki cookie, do przechowywania i/lub uzyskiwania dostępu do informacji o urządzeniu. Zgoda na te technologie pozwoli nam przetwarzać dane, takie jak zachowanie podczas przeglądania lub unikalne identyfikatory na tej stronie. Brak wyrażenia zgody lub wycofanie zgody może niekorzystnie wpłynąć na niektóre cechy i funkcje.
Funkcjonalne
Zawsze aktywne
Przechowywanie lub dostęp do danych technicznych jest ściśle konieczny do uzasadnionego celu umożliwienia korzystania z konkretnej usługi wyraźnie żądanej przez subskrybenta lub użytkownika, lub wyłącznie w celu przeprowadzenia transmisji komunikatu przez sieć łączności elektronicznej.
Preferencje
Przechowywanie lub dostęp techniczny jest niezbędny do uzasadnionego celu przechowywania preferencji, o które nie prosi subskrybent lub użytkownik.
Statystyka
Przechowywanie techniczne lub dostęp, który jest używany wyłącznie do celów statystycznych.Przechowywanie techniczne lub dostęp, który jest używany wyłącznie do anonimowych celów statystycznych. Bez wezwania do sądu, dobrowolnego podporządkowania się dostawcy usług internetowych lub dodatkowych zapisów od strony trzeciej, informacje przechowywane lub pobierane wyłącznie w tym celu zwykle nie mogą być wykorzystywane do identyfikacji użytkownika.
Marketing
Przechowywanie lub dostęp techniczny jest wymagany do tworzenia profili użytkowników w celu wysyłania reklam lub śledzenia użytkownika na stronie internetowej lub na kilku stronach internetowych w podobnych celach marketingowych.
