U Call That Love

Pragmatycznie o hip hopie i muzyce instrumentalnej

Tag: murs

  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #12

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #12

    4–7 minut

    W chwili, gdy przychodzi wybrać tematy do „Cotygodniowego przeglądu informacyjnego”, czasem tak naprawdę nie wiadomo od czego zacząć. Codziennie docierają do mnie tuziny newsów, od zapowiedzi wydawnictw muzycznych, przez kontrolowane przecieki tracków, nowe teledyski, aż po informacje o wydarzeniach kulturalnych. Nie raz niezwykle trudno przychodzi podjąć decyzję o tym, jakie wiadomości kwalifikują się do wyszczególnienia na stronie w poszczególnych odsłonach cyklu informacyjnego na U Call That Love. Oczywiście zdaję sobie sprawę, iż przy ograniczonym miejscu w tym dziale, zdarza się mi pominąć istotne newsy dla innych osób. Jednak staram się jak najlepiej prowadzić tę kategorię, nie pomijając ważnych spraw w branży muzycznej. Jak to przedstawia się tym razem? Odpowiedź znajdziecie poniżej.

    Kolejną odsłonę raportu ze środowiska muzycznego rozpoczynamy od informacji o nadchodzącym albumie Pharoahe Moncha. Nowa płyta rapera z Queens zaledwie po roku od jego ostatniego projektu? Początkowo wygląda to na mrzonkę, w końcu nowojorski artysta przyzwyczaił do rzadkiego wypuszczenia longplayów, a jednak okazuje się prawdziwe. „P.T.S.D. (Post Traumatic Stress Disorder)” ujrzy światło dziennie jesienią tego roku, a już kilka dni temu ukazał się pierwszy singiel zapowiadający LP, „Damage”. Utwór dostępny do odsłuchu za pośrednictwem Soundclouda.

    4 września odbyła się premiera nowego albumu Substantiala, „Home Is Where The Art Is”. Wydawnictwo zbiera mnóstwo pozytywnych recenzji i doczekało się już pierwszych remiksów. Australijski beatmaker P.R przedstawił swoją wersję nagrania „Make Believe”. Utwór pochodzi z kompilacji wypuszczonej przez Boba42jh, „Woke up to Credits Rolling”.

    Pochodzący z Nowej Zelandii David Dallas przymierza się do wydania kolejnego pełnego albumu. Jednak zanim to nastąpi, artysta przedstawił świeżą EP-kę – „Buffalo Man”. Wydawnictwo inspirowane nagraniami Jamiroquai trafiło na Soundclouda. Dodatkowo materiał promuje teledysk powstały do singla „Ever Get The Feeling”. Artysta pokazuje, iż niezwykle trudno przypisać jego do określonej półki hip hopowej, co tylko dobrze o nim świadczy. Videoclip znajdziecie w tym miejscu.

    Producent rodem z Phoenix, Hexsagon, przygotował kolejną część cyklu „Beat Flip Tuesdays”. Szósta odsłona tego projektu powstała w terminie 28 marca-29 maja b.r. Beatmaker udowadnia na tej produkcji, iż należy do grona godnych zauważenia postaci w undergroundzie. Więcej o tym wydaniu instrumentalnej serii artysty w przyszłym tygodniu w serwisie.

    Wśród dziesiątek singli wypuszczanych do sieci każdego tygodnia, łatwo stracić rachubę i wybrać naprawdę wartościowe nagrania. Dlatego też, staram się pomóc w odnalezieniu muzyki stojącej na odpowiednim poziomie. W połowie września producent Preed One wydał singiel Blame One’a, „I”. Utwór zapowiada jego nowy album „Preed One”.

    Pod koniec września trafił do sprzedaży oczekiwany przez wielu słuchaczy wspólny album Mursa & Fashawna, „This Generation”. Wydany pod skrzydłami Duck Down Music materiał doczekał się kolejnego video. 25 września odbyła się premiera teledysku nakręconego do tytułowego nagrania pochodzącego z LP. Gościnnie pojawił się w tym tracku Adrian. Kawał dobrej roboty wykonali przy tym nagraniu autorzy podkładu, Beatnick & K-Salaam.

    Panowie i Panie, przed Wami geniusz w czystej postaci. C2C zaprosiło do wykonania remiksu nagrania „Down The Road” sztukmistrzów z grupy Hifana. Efekt wyszedł iście piorunujący. W końcu połączenie niezwykle kreatywnych Francuzów z odkrywającymi nowe rozwiązania muzyczne Japończykami, z góry był skazany na sukces. Ostatni album francuskiego kolektywu, „Tetra”, można znaleźć tu i ówdzie w sklepach internetowych.

    Blunted Astronaut Records prezentuje swoje kolejne wydawnictwo. Tym razem niezależny label wypuścił 12″ T.R.A.C.-a, „Sea Of Tranquility/Show Ready…(Ya Know?)”. Premiera dwunastki zbiegła się również z pierwszą rocznicą wydania przez tę oficynę wydawniczą „Stay True” 7″ tego artysty. Obie strony singla winylowego są dostępne do odsłuchu na Soundcloudzie. Zamówienia na płytę winylową można składać na stronie BAR.

    Doskonale znany w niezależnych kręgach hip hopowych Blueprint, przygotowuje się do wydania nowego LP. Artysta wypuścił już singiel promujący album, „Never Grow Old”. Gościnnie udzieliła się tutaj Angelica Lee. Premiera „Deleted Scenes” odbędzie się 16 października nakładem Weightless Recordings.

    Jeden z prężnie działających zespołów przypisanych do organicznego hip hopu, ArtOfficial, przygotował nowy teledysk. Formacja zrealizowała klip do singlowego nagrania „Bags Packed” z udziałem Amandy Seales (Divy). Utwór pochodzi z ostatniego longplaya grupy, „Vitamins & Minerals”, o którym wcześniej pisałem na łamach serwisu. Album ArtOfficial znajdziecie na Soundcloudzie.

    W poprzednią środę odbyła się premiera darmowego projektu maticulousa, „The Confluence EP”. Boom-bapowe brzmienie EP stanowi najważniejszy wyróżnik tej produkcji. Wśród gości na tym materiale usłyszymy niezależnych Emcees (Beedie, Black Sun, Shad Ali, Varsity Squad, Hubbs, Folkland & Jon Quest). Wydawnictwo ukazało się przy wsparciu Fat Beats. Płyta dostępna do odsłuchu na Soundcloudzie i/lub do bezpośredniego pobrania w tym miejscu.

    W gronie ostatnich premier płytowych znalazł się też wspólny projekt Ruste Juxxa & The Arcitype’a, „V.I.C”. Aby podkreślić wydanie albumu, AR Classic Records & Duck Down Music wypuściło też teledysk do otwierającego LP nagrania, „GGTC”. Jak widać, jest w czym wybierać jeżeli chodzi o nowości na wydawnicze.

    Jeden z najbardziej oczekiwanych albumów tego roku, „First of a Living Breed” Homeboya Sandmana, trafił w ub. tygodniu do sprzedaży. Nowojorski artysta wypuścił następny teledysk promujący płytę, tym razem zrealizowany do wyprodukowanego przez Jonwayne’a utworu „Not Really”. Emcee w zajmujący sposób opowiada o tym, czy jego życie znacznie zmieniło się na przestrzeni ostatnich lat, czyli od czasu wzrostu swojej popularności. Czy rzeczywiście tak się stało? Not really.

    Świeży teledysk od Ill Adrenaline Records. Niezależny label przedstawia klip do singla Beneficence’a, „Reality vs. Fiction (Rock On!)”. Trzy grosze do powstania nagrania dorzucili Masta Ace & Total Eclipse. Track zapowiada solowy album artysty, „Concrete Soul”, który trafi do sprzedaży 30 października. Warto zwrócić uwagę na tę płytę choćby z uwagi na godną listę Emcees (Billy Danze, Masta Ace, Roc Marciano, A.G., Grap Luva, Rampage The Last Boy Scout, El Da Sensei) oraz beatmakerów Buckwild, K-Def, Confidence, Da Beatminerz, Gensu Dean, 12 Finger Dan, Presto, Molemen. Zapowiada się prawdziwa uczta dla fanów klasycznie brzmiącego rapu.

    Tydzień temu odbyła się premiera zapowiadanego od kilku miesięcy projektu The Audible Doctora, „I Think That…” EP. Gościnnie pojawiają się m.in. Elzhi, Von Pea, Wise Intelligent, Chuuwee & Blacastan. Darmowe wydawnictwo przedstawiciela Brown Bag AllStars można odsłuchać i pobrać za pośrednictwem Soundclouda. Brown Bag AllStars is in da house, baby!

    24 września trafił do obiegu kolejny solowy projekt Freddie’ego Joachima, „Waiting”. Wydawnictwo zawiera 6 tracków utrzymanych w klimacie, do którego artysta zdążył już przyzwyczaić swoich fanów. Całość do pobrania na Bandcampie właściciela Mellow Orange. Beatmaker rezydujący w Bay Area wydaje mnóstwo muzyki, aczkolwiek większość jego wydawnictw stanowią pojedyncze utwory. Dlatego tym bardziej wypada zapoznać się z „Waiting”.

    Jak się okazuje, nawet przy rozsądnym doborze tematów do newsów, każda odsłona cykli informacyjnych, staje się obszerna. Nie inaczej będzie przy kolejnej odsłonie tej serii wpisów.

  • Self Jupiter i Kenny Segal piorą brudy na albumie The Kleenrz

    Self Jupiter i Kenny Segal piorą brudy na albumie The Kleenrz

    3–4 minut

    Bogactwo kalifornijskiej sceny hip hopowej sprawia, iż można dowolnie poruszać się pomiędzy dziesiątkami twórców mieszczących się w różnych nurtach tej muzyki. Omijając znanych na całym świecie wykonawców pochodzących z tego regionu USA, można natrafić w undergroundzie na mnóstwo równie uzdolnionych twórców. Wielu przedstawicieli niezależnego hip hopu z tego słonecznego stanu skupia się wokół wszelkiej maści kolektywów, nie raz żyjących ze sobą w pełnej symbiozie. Kultowy projekt założony przez Abstract Rude’a i Aceyalone’a w Los Angeles, Project Blowed, wychodzi daleko poza ramy sztywnego crew. Przedsięwzięcie ma na celu głównie edukację młodych osób na kilku płaszczyznach, a przez niego przewinęło się mnóstwo postaci. Jedni z nich – raper Self Jupiter i producent Kenny Segal – połączyli wspólne siły i nagrali płytę o niecnym tytule „The Kleenrz”.

    Przy powstałym w grudniu 1994 roku Project Blowed szybko pojawiła się oficyna wydawnicza, która przez lata działalności doprowadziła do ukazania się niejednego albumu Aceyalone’a czy świetnej płyty „Coup De Theatre” formacji Haiku D’Etat. Self Jupiter i Kenny Segal również czynnie uczestniczyli w życiu labelu, będąc jednymi z jego ogniw. Pierwszy z nich należy przede wszystkim do supergrupy Freestyle Fellowship, niezwykle wpływowej i mającej wielu fanów na całym świecie (w ub.r. zespół powrócił z longplayem „The Promise”). Na solowe wydawnictwo rapera przyszło czekać do 2000 roku. Wtedy to ukazał się projekt „Hard Hat Area” (Celestial Recordings), oparty o eksperymenty muzyczne i przedstawiający alternatywną wizję rapu. W dalszych latach swojej kariery mieszkaniec LA nie był zbytnio aktywny i tkwił w uśpieniu (podobnie zresztą jak niektórzy członkowie Freestyle Fellowship). Jego partner z The Kleenrz ma na swoim koncie jedną solową płytę – doskonały „Ken Can Cook” z 2008 roku (Decon Records/Project Blowed Recordings). Poza tym muzyk współpracował ze wszystkimi ww. wykonawcami, a w szczególności z Abstract Rude’em i macierzystym zespołem Self Jupitera. Jak widać za powstanie albumu „The Kleenrz” odpowiadają doświadczeni twórcy odgrywający znaczne role w undergroundzie z LA.

    Premiera wspólnej płyty niezależnych artystów odbyła się 31 lipca b.r., a wydawcą został label Hellfyre Club, znany dotychczas z wydawnictw Open Mika Eagle, czy Nocando. Jeżeli poszukujecie rapu dalekiego od jakichkolwiek schematów, opartego wokół jednej myśli przewodniej i ociekającego oryginalnością, to wręcz musicie sięgnąć po „The Kleenrz”. Przedstawiciele Los Angeles przygotowali koncepcyjny album, wcielając się w ekipę sprzątającą wszelkie możliwe brudy. Opowieści snute przez Self Jupitera momentalnie przyciągają uwagę, nie tylko ze względu na specyficzne flow, ale też otoczkę każdej historyjki. Zresztą już po zwariowanym wstępie do projektu, „The Interview”, można spodziewać się zaskakujących pomysłów na poszczególne utwory. „Filthy”, „Mr Sandman”, czy „Nasty”, to jedne z najmocniejszych momentów tego krótkiego longplaya. Kenny Segal prezentuję muzyczną dojrzałość, dostarczając beaty wysokich lotów. Niezwykle brudne, wręcz niechlujne instrumentale świetnie współgrają z tekstami jego kompana. Uzupełnieniem duetu stanowią goście występujący w połowie w nagraniu „Altered States” – Murs, Volume 10, Subtitle, Gajah, Alpha MC. Poza tym na wydawnictwie The Kleenrz pojawiają się DJ Prolifix, Nocando, Abstract Rude, Shing02, a także Fanny Franklin.

    Wydawnictwo The Kleenrz można znaleźć w amerykańskich sklepach Fifth Element i Access Hip Hop (płyta ukazała się też na japońskim rynku muzycznym). Kalifornijski duet postawił na skuteczną promocję poprzez videoclipy. Animowane teledyski stworzone do singli „Filthy” oraz „Mr Sandman” to prawdziwy majstersztyk. Za powstanie zachwycających obrazów odpowiada James Reitano, znany wcześniej ze zleceń wykonywanych dla Madvillain, Kool Keitha, czy Cut Chemista. Ponadto posse cut „Altered States” można za darmo pobrać z Soundclouda. Natomiast cały materiał zawarty na „The Kleenrz” powinien pełnić rolę dobranocek w każdym domu. Na dokładkę Self Jupiter i Kenny Segal opowiadają o kulisach LP w wideo przygotowanym przez ww. Fifth Element.

    Aktualizacja: Hellfyre Club zdecydowało się na udostępnienie płyty The Kleenrz na Bandcampie.

    Tracklista

    1. The Interview
    2. Filthy feat. Fanny Franklin
    3. Mr Sandman
    4. Best Served Cold
    5. Nasty
    6. City Lights feat. Nocando
    7. Altered States feat. Subtitle, Alpha MC, Gajah, Murs & Volume 10
    8. Outer Rings feat. Abstract Rude & Shing02
    9. A Big Mess feat. DJ Prolifix
  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #7

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #7

    3–5 minut

    W ostatnich dniach nastąpiło załamanie pogody i aktualnie trzeba mieć się na baczności wychodząc na dłużej z domu, gdyż w każdej chwili może nas złapać obfita ulewa. Po fali upałów powiało jesienią, w końcu już za 3 tygodnie początek września. Upały mają jeszcze jednak powrócić, przynajmniej na kilka dni, więc trafi się jeszcze okazja do wakacyjnych wyjazdów. Skoro już mowa o sierpniowych wypadach poza miasto, to pewnie wiele osób szykuje się do któregoś z nadchodzących festiwali – Hip Hop Kemp, Coke Live Music Festival lub Tauron Nowa Muzyka. Jeżeli nie posiadacie żadnych planów na najbliższy czas, to można go spędzić przy zapoznawaniu się z kolejną porcją informacji z branży muzycznej. Kolejne wydanie cotygodniowego przeglądu informacyjnego czas zacząć.

    Pierwszą wiadomością w tej odsłonie cyklu nie może być nic innego jak przypomnienie o miksie „Highs in the 90s” Mavericka. Materiał opierający się o nagrania z lat 90.tych został wypuszczony przez UCTL w ubiegłą niedzielę. Projekt trafił do odsłuchu na Mixclouda, natomiast pod tym linkiem można bezpośrednio pobrać wydawnictwo.

    Wszystko wskazuje na to, iż 2012 rok będzie należał do Homeboya Sandmana. Częstotliwość publikowanych utworów przez przedstawiciela Stones Throw Records, ich eklektyzm i poziom artystyczny budzi wrażenie. W ostatnim tygodniu ukazał się singiel „Watchu Want from Me?” (prod. Oddisee), a nieco wcześniej „Brown” wyprodukowany przez Jontiego. Premiera debiutanckiego albumu rapera w STR, „First of a Living Breed”, już w połowie września.

    Rodzina Duck Down Music sukcesywnie rozrasta się. W ubiegły czwartek szerokim echem odbiła się zapowiedź wspólnego wydawnictwa Mursa & Fashawna, „This Generation”. Darmowy singiel pochodzący z tego albumu, „Slash Gordan”, narobił niezłego zamieszania w sieci internetowej. Utwór trafił na Soundclouda, a pobrać nagranie można ze strony DDM. Premiera płyty uznanych raperów 25 września.

    Pozostajemy przy tematach związanych przy wytwórni płytowej zarządzanej przez Dru-Ha i Buckshota. Ruste Juxx zabiera się za wydanie następnego wydawnictwa z udziałem jednego producenta. Po „The eXXecution” z Marco Polo i „Hardbodie” z Kyo Itachim, Emcee przymierza się do wypuszczenia „V.I.C.” wraz z The Architype’em (premiera 25 września). Teledysk promujący płytę do utworu „Rock to the Rhythm” już trafił na stronę Red Bulla.

    Jeden z wygranych poprzedniego roku, Elzhi, znajduje się na ostatniej prostej przed opublikowaniem nowego longplaya. Artysta cieszący się dużym zainteresowaniem mediów wypuścił nagranie pochodzącego z tego albumu, „Blue Widow”, do którego zrealizowano także teledysk. „The Weather Man” trafi do sprzedaży w najbliższych miesiącach. Przypomnę, że mieszkaniec Detroit zagra koncert w przyszłym tygodniu w warszawskim Mieście Cypel.

    Duet artystów cieszących się uznaniem w oczach sympatyków korzennego undergroundu, Illogic & Blockhead, postarali się o drugi teledysk promujący ich wspólny materiał zatytułowany „Preparing for Capture”. Tym razem nakręcono klip do nagrania „Poster Boy” (-> YouTube). Więcej o wydawnictwie w przeciągu tygodnia w serwisie.

    Digable Planets to kultowa i niezwykle ważna dla jazz-hopu i rapu afrocentrycznego grupa. Doodlebug z tego zespołu pod koniec lipca wydał darmowy mixtape „The Expendables”. Wydawnictwo zawierające gościnne występy Lorda Jamara, Generala Steele, Booty Browna i innych udostępniono na Bandcampie. Powstał też videoclip nagrany do singla „Heart N Soul” (-> YouTube).

    The Audible Doctor z Brown Bag AllStars ogłosił premierę swojego kolejnego projektu. „I Think That…” trafi do obiegu 25 września (zapowiada się gorąca data tej jesieni), a póki co można zapoznać się teaserem materiału w postaci utworu „F.U.B.U.”. Członka BBAS uzupełnili tutaj producent marink oraz Von Pea z Tanyi Morgan. Singiel udostępniono do streamingu i pobrania w tym miejscu.

    Jeżeli wcześniej wspomniałem o stale powiększającym się rosterze Duck Down Music, to co powiedzieć o Mello Music Group, skoro co kilka tygodni ów label zaskakuje informacjami o nowej twarzy wytwórni. W ubiegłym tygodniu zaprezentowano track pochodzący z nadchodzącej płyty nowego nabytku MMG, Substantiala. „Check My Resume” odbiło się sporym echem w sieci i już teraz mnóstwo osób ostrzy sobie zęby na „Home Is Where The Art Is”.

    W dalszym ciągu drążę temat ostatnich nowości u Mello Music Group. Kolejnymi artystami wchodzącymi w skład tego labelu jest formacja The Black Opera. W przygotowaniu do większych wydawnictw pod sztandarem MMG, wydano krótki projekt „Overture”. Produkcją materiału zajęli się 14KT, Apollo Brown, Rhettmatic, SlopFunkDust, J-Rell & Nick Speed, a już wkrótce do słuchaczy trafi pełen longplay tego projektu – „EnterMission”.

    Na koniec tego cyklu informacyjnego ponownie info od MMG. 7evenThirty to kolejny artysta szykujący się do wypuszczenia swojej płyty u Michaela Tolle’a. „Heaven’s Computer” wyznaczono na 25 września (można było w ciemno obstawiać tę datę przyglądając się wcześniejszym zapowiedziom w tym artykule). Przedsmak pełnego wydawnictwa, singiel „GetUp!!!” znajduje się na Bandcampie.

    W przeciągu następnych dni należy oczekiwać następnego raportu z branży muzycznej na stronie U Call That Love.

  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #6

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #6

    5–7 minut

    W życiu człowieka nierzadko zdarza się, iż tydzień wydłuża się i niespodziewanie przechodzi w dłuższy odstęp czasu. Plany i przedsięwzięcia przewidziane na konkretną datę oddalają się i pozostają w zawieszeniu. Nikt nie przepada za takimi sytuacjami, aczkolwiek nie raz trudno temu cokolwiek zaradzić, gdyż paradoksalnie na wszystko potrzeba czasu. Przez szereg różnych okoliczności, cotygodniowe cykle informacyjne nie pojawiały się na stronie z taką częstotliwością, z jaką powinny. Od tej chwili zmieni się to na lepsze, ponieważ nie chcę szukać kolejnych wymówek na stagnację w serwisie. Jednak nie powinienem już zbytnio przedłużać, z tego względu, iż na przestrzeni ostatnich kilkunastu dni uzbierało się pełno wiadomości z branży muzycznej. Newsów multum, więc każdy zostanie streszczony jak tylko się da. No to zaczynamy…

    Pionierzy hip hopu, grupa Public Enemy wydała w pierwszej połowie lipca kolejny album. „Most of My Heroes Still Don’t Appear On No Stamp” promuje teledysk nagrany do utworu „I Shall Not Be Moved” oraz single „Catch the Thrown” z udziałem Large Professora & Cormegi i „Get It In” (gościnnie Bumpy Knuckles). Fani klasycznego hip hopu nie powinni ominąć tej płyty.

    Ikona abstrakcyjnego hip hopu, Aesop Rock, wypuścił szóste LP. „Skelethon” trafił do sprzedaży 10 lipca, a Rhymesayers Entertainment zrobiło wspaniałą niespodziankę wszystkim miłośnikom twórczości pochodzącego z NYC rapera. Odsłuch pełnego albumu jest możliwy za pośrednictwem YouTube’a. Warto skorzystać z tej opcji, ponieważ label z Minneapolis rzadko decyduje się na takie rozwiązania (ostatnio „Cats & Dogs” Evidence’a skorzystało z dobrodziejstwa streamingu).

    Niemiecki produkt eksportowy, duet producencki JR & PH7, może poszczycić się wydaniem następnego projektu. 10 lipca do obiegu trafiło „Waiting For The Good Life” obfitujące w gościnne występy ciekawych gości. Chuuwee, P. Blackk, The Regiment, St. Joe Louis, Vincent J. Kelly, Slum Village, El Da Sensei, Guilty Simpson, Fresh Daily, Sundown, Rasco oraz Actual Proof zaprezentowali swoje umiejętności na tym materiale. Odsłuch wydawnictwa na Bandcampie.

    Szwajcarski label Feelin’Music ogłosił wydanie kolejnej płyty przez Chiefa. Beatmaker nadaje ostatnie szlify „Shadows Collision”, który światło dzienne ujrzy we wrześniu tego roku. Już teraz można oko cieszyć zachęcającym trailerem albumu (strona wizualna promocji wydawnictw stanowi mocną rzecz u tej wytwórni płytowej).

    Pomiędzy zapowiedziami nowych projektów muzycznych, na moment wracamy do ubiegłego roku. W październiku 2011 roku odbyła się premiera „Love & Rockets Vol. 1” znanego i lubianego (nie tylko przez kobiety) Mursa. Trzy kwartały po wydaniu tego albumu, artysta przedstawia videoclip do jednego z nagrań pochodzących z tego LP – „Animal Style”. Odważny i idący z duchem czasu obraz zdążył już narobić sporo zamieszania.

    Pozostając przy tematyce klipów po raz kolejny wypada wdepnąć do rezydującego na Brooklynie rapera Ka. Jego tegoroczny album „Grief Pedigree” spotkał się z mnóstwem przychylnych recenzji, a sam artysta nie ustaje w kierowaniu kampanią promocyjną płyty. 13 lipca zadebiutował teledysk zrealizowany do „Up Against Goliath”. Czarno-biały obraz udanie oddaje klimat nagrania.

    Jeden z niezależnych raperów o wysokich notowaniach wśród słuchaczy i bloggerów, Blu, od niechcenia poinformował o swoim kolejnym wspólnym projekcie z Exilem. „Maybe One Day” EP ukazało się nakładem Dirty Science/Fat Beats Records i stanowi follow up do albumu „Give Me My Flowers While I Can Still Smell Them”. Więcej informacji o wydawnictwie na stronie Fat Beats.

    Thomas Prime uraczył nas swoim nowym projektem, „The Night & Day EP”. Płyta zawiera gościnne udziały Awona, Landona Wordswella (udany track otwierający materiał), Dicapa, The 49ers, Formo Sir oraz Nicholasa Wondera. Wydawnictwo dostępne na Bandcampie Cult Classic Records (jako „name your price”) oraz do darmowego pobrania.

    Przedstawiciel Gang Starr Foundation, Big Shug, w przedostatni wtorek lipca wydał „I.M. 4 E-VA” LP. Album promują single „Big Fly Homie”, „Still Here”,  „For The Real” (gościnnie Termanology, Slaine, Singapore Kane & REKS) i „Hardbody” (gościnnie Fat Joe & M.O.P.). Doświadczony raper dołączył prawdziwy rarytas do swojej płyty – książkę „The True History of Gang Starr as told by Big Shug”. 36-stronicową kronika opowiada o losach Gang Starra i ludzi związanych z tym legendarnym zespołem.

    Znany z wydanego w lipcu 2010 roku albumu „Everything Changed Nothing” Trek Life, przypomniał się słuchaczom poprzez nowy singiel i klip nagrany do tego utworu. „What Ya’ll Know?” oparte o produkcję Jansporta J i okraszone cutami JBR05KI-ego znajdziecie na YouTube i Bandcampie („name your price”).

    Stones Throw Records przygotowuje się do wypuszczenia płyty prawdziwego muzycznego tuza, Karriema Rigginsa. Producent i perkusista związany z The Roots, Commonem, czy Slum Village zaprezentował pierwszy teaser „Alone Together”. „Moogy Foog It” trafiło na Soundclouda. Instrumentalnego albumu należy wypatrywać 23 października.

    Artysta o wielu talentach, Blake Lethem (znany także jako KEO & SCOTCH 79), przedstawił krótkie, aczkolwiek wielce interesujące video o jednym z najbardziej enigmatycznych postaci ze świata hip hopowego – (MF) DOOM-ie. Historia przedstawiona w nagraniu video skupia się wokół opowieści o powstaniu i produkcji maski Daniela Dumile’a. Nie zastanawiajcie się ani chwili i obejrzyjcie ten materiał na YouTube.

    Raw Koncept przegrupowuje siły i szykuje się do wydania kolejnych płyt nowych wykonawców w tej wytwórni. 7 sierpnia odbędzie się premiera longplaya Awara, „The Laws Of Nature” (digital/CD). Już teraz można przekonać się o wartości niektórych utworów pochodzących z tego albumu – „Until The End” (gośc. Nottz Raw, P. Jericho, Murs), „Tunnel Vision” (prod. The Alchemist) oraz „Can’t Walk Away” (prod. Sid Roams).

    Szczycący się coraz większą popularnością, Ta-ku, przedstawił drugą część tribute’u złożonego J Dilli. „50 Days For Dilla (Vol. 2)” (-> Bandcamp) zawiera kolejnych 25 instrumentali w podziękowaniu za wkład włożony przez nieżyjącego artysty w rozwój czarnych brzmień muzycznych. Ponadto autor tego projektu zapowiedział wydanie zbioru remiksów i re-interpretacji istniejących nagrań. Premiera „RETWERK EP” 29 sierpnia, a póki co można obejrzeć trailer zwiastujący nadchodzącą płytę.

    Perspektywiczny Emcee rodem z Princeton w New Jersey, Kyle Rapps, nagrywa kolejny materiał. Tym razem raper wziął się za wspólny projekt z Diwonem, „Syndication” LP. Data premiery albumu nie została jeszcze ustalona, ale już powstał teledysk do singla pochodzącego z LP. Video do „Mr. Rogers” znajduje się na YouTube.

    Closed Sessions, to przedsięwzięcie z Chicago opierające się o ideę powstawania nagrań różnych artystów w studiu SoundScape Recordings położonym w Wietrznym Mieście. W ub. tygodniu przedstawiono singiel z „Closed Sessions Vol. 2”, „Keep It Politics”. Utwór ten wyprodukował DJ Babu, a warstwą liryczną zajął się Raekwon (-> Soundcloud).

    Na koniec cyklu jeden z najciekawszych mixtape’ów ostatnich tygodni, nawiązujący do Igrzysk Olimpijskich w Londynie. Wczoraj rozpoczął się turniej koszykówki mężczyzn. Przed Olimpiadą Kobe Bryant stwierdził w rozmowie z dziennikarzami, że obecna drużyna niewiele ustępuje tej z 1992 roku i miałaby szansę na wygranie meczu z oryginalnym Dream Teamem. Morale w zespole podniesione, ale prawda jest taka, iż Kobe, LeBron James, Kevin Durant i spółka nie mieliby żadnych szans w starciu z Michaelem Jordanem, Magikiem Johnsonem, Larrym Birdem i ich kompanami. DJ Superix przedstawił wraz z Southern Hospitality mixtape zawierający utwory hip hopowe i r’n’b z 1992 roku zawarte na „Dreams of 1992” (-> Mixcloud). Pomysł na okładkę – fenomenalny, szczególnie przypatrując się Johnowi Stocktonowi po liftingu. Pytanie jakie zestawienie nagrań zaprezentowano by z b.r. dla przeciwwagi z latami 90.tymi. Aż strach pomyśleć.

    Wygląda na to, że to byłoby na tyle, jeżeli chodzi o szóstą część przeglądu informacyjnego. Newsy z końca lipca i początku sierpnia jeszcze w tym tygodniu na stronie.

  • Z dolnej półki: BK-One with Benzilla – Radio Do Canibal

    Z dolnej półki: BK-One with Benzilla – Radio Do Canibal

    3–5 minut

    W przemyśle muzycznym bardzo często dochodzi do sytuacji, w których współpracujący ze sobą artyści, legitymują się całkowicie różnym uznaniem i szacunkiem w branży. W tych kategoriach można wypowiadać się o o poszczególnych członkach zespołów, gdy jeden z nich znacznie wybija się ponad resztę. W podobnym tonie należy rozpatrywać kolaboracje promujące głównie określonego przedstawiciela sceny muzycznej i w tym przypadku idealnie pasują duety raper-DJ (niekiedy producent). Kiedy osoby pozostające przez długie lata w cieniu bardziej znanego artysty, usiłują zająć się solową karierą muzyczną, to niejednokrotnie muszą nieźle natrudzić się, aby pozbyć się łatki wiecznego pomocnika. Członek Rhymesayers Entertainment, BK-One, przez lata będący DJ-em koncertowym Brothera Aliego idealnie tutaj pasuje. W 2009 roku mieszkaniec Minneapolis przy pomocy swojego kompana, Benzilli, wydał producencki album z plejadą uznanych raperów – „Radio Do Canibal”.

    Życiorys BK-One’a jest wypełniony po brzegi muzycznymi historiami, przypadającymi już na jego najmłodsze lata. Dorastając w Milwaukee uczył się gry na pianinie i wibrafonie; dość szybko zaczął kolekcjonować płyty. Następnie podjął naukę jazzu na Roosevelt Middle School of the Arts, kontynuując to również na West Division High w największym mieście stanu Wisconsin. W tym czasie miał przyjemność poznać i grać wspólnie ze swoimi inspiratorami – Barrym Harrisem, Yusefem Lateefem, Jackiem DeJohnette, Eddie’em Palmierim, Joshem Redmanem i innymi. W międzyczasie z pomocą jednego z nauczycieli poznawał kolejne muzyczne sekrety, aż do 1996 roku, kiedy zdecydował się na przeprowadzkę do Minneapolis.

    W Minnesocie wraz z Aaronem Moneyem bohater tego artykułu powołał do życia pierwszą audycję radiową w tym regionie USA poświęconą stricte undergroundowemu hip hopowi. W ten sposób niedługo później poznał większość osób kształtujących trzon Rhymesayers Entertainment; niebawem sam stał się częścią tej wytwórni płytowej. Od 2000 roku BK-One zajmował się przede wszystkim DJ-ingiem podczas koncertów zdobywającego coraz większą popularność, Brothera Aliego. Podczas licznych imprez na terenie USA oraz poza tym kontynentem, występował u boku największych postaci z niezależnej sceny hip hopowej, jak i mainstreamu. W 2003 roku wypuścił premierowy projekt, mix-CD „For The Love Of Music”. Następne szlify przyszły na wydanym 4 lata później krótkim wydawnictwie „Set In Motion”. Po tych przedbiegach, mieszkaniec Minneapolis zdecydował się na przygotowanie solowego LP. Przed ukazaniem się „Radio Do Canibal”, duża część opinii publicznej zachodziła w głowę, jakim to cudem człowiek cienia zebrał mocno wyglądające na papierze grono Emcees.

    Wydawnictwo płytowe trafiło na sklepowe półki 6 października 2009 roku. Materiał został wypuszczony rzecz jasna Rhymesayers Entertainment, które zadbało o niecodzienną formę płyty CD (tzw. discbox slider). Jednak uwaga słuchaczy i tak skupiała się głównie na obsadzie tego longplaya. Czołowi przedstawicieli labelu z północy Stanów Zjednoczonych (lub blisko z nim związani twórcy) – Slug, Brother Ali, I Self Devine, Toki Wright, Murs, P.O.S. – nie stanowią jeszcze takiego zaskoczenia. Podobnie można zrozumieć obecność na albumie undergroundowych raperów z Kalifornii – Aceyalone’a, Myka 9, The Groucha, Abstract Rude’a. Za to gościnne zwrotki Black Thoughta, Raekwona, Scarface’a, Phonte stanowią nie lada zaskoczenie. Całość dopełniają będący na fali wznoszącej członkowie Hypnotic Brass Ensemble i Aby Wolf. Jak do tego zacnego towarzystwa przedstawia się warstwa muzyczna dostarczona przez BK-One’a, Benzillę i akompaniujących muzyków? „Radio Do Canibal” opiera się o sample pochodzące z muzyki brazylijskiej – nastrój LP został utrzymany w żywiołowym, bujającym, momentami wręcz skocznym klimacie. Nie wszystkie interpretacje i rozwiązania zaproponowane przez głównego architekta płyty zasługują na wysokie noty, aczkolwiek na dłuższą metę naprawdę dobrze to wychodzi.

    W tym wszystkim dziwi niski poziom promocji wydawnictwa. Rhymesayers Entertainment dało się poznać jako label trzymający pieczę nad wydawanymi przez siebie materiałami i trudno zrozumieć (szczególnie spoglądając na tracklistę LP) odstawienie tego materiału na boczny tor. W ub.r. doszło do kuriozalnej sytuacji, kiedy to prawie po dwóch latach od premiery „Radio Do Canibal”, powstał teledysk do utworu „Tema Do Canibal”. Ponadto trafiły do obiegu odrzuty i niewykorzystane elementy przy konstrukcji płyty, zebrane na „Radio Do Canibal Extras” (ukazała się też EP-ka o tym samym tytule). Z drugiej strony, BK-One z pewnością nie załamuje rąk i jest szczęśliwy z opublikowania debiutanckiego długogrającego materiału. O jego podejściu do muzyki w tym momencie, najlepiej świadczy poniższy cytat, który powinien wziąć do serca każdy twórca muzyczny:

    Przez 10 lat puszczałem płyty, żeby Brother Ali mógł rapować. Teraz puszczam je, by wywołać uśmiech na twarzy mojej córki.

    Aktualizacja: Benzilla umieścił wybrane tracki z w całości „Radio Do Canibal” na Bandcampie.

    Tracklista

    1. Ivan Tiririca (Intro)
    2. Gititit feat. Slug & Brother Ali
    3. Mega feat. Aceyalone, Myka 9 & Abstract Rude
    4. Caetano Veloso (Interlude)
    5. The True & Living feat. Raekwon & I Self Devine
    6. Here I Am feat. Phonte, Brother Ali & The Grouch
    7. Tema Do Canibal feat. Hypnotic Brass Ensemble
    8. Ivan Tiririca (Interlude)
    9. Philly Boy feat. Black Thought
    10. Blood Drive feat. Slug
    11. A Day’s Work feat. P.O.S.
    12. Face It feat. Toki Wright
    13. Love Like That feat. Aby Wolf
    14. Hyldon (Interlude)
    15. Blue Balls feat. Blueprint
    16. Eighteen To Twenty-One feat. Murs
    17. Call To Arms feat. I Self Devine
    18. American Nightmare feat. Brother Ali & Scarface
    19. Tom Ze (Outro)
  • 9th Wonder z długo oczekiwaną producencką płytą

    9th Wonder z długo oczekiwaną producencką płytą

    3–4 minut

    Każdy sympatyk hip hopu z pewnością posiada faworyzowanych przez siebie twórców, związanych z poszczególnymi elementami tej kultury. W zestawieniach słuchaczy i dziennikarzy muzycznych obejmujących producentów hip hopowych, znajdziemy zarówno postacie, działające w latach 80.tych poprzedniego stulecia, jak i osoby aktywne we współczesnych czasach. Wraz z nową falą beatmakerów, która wypłynęła na szersze wody na przełomie wieków, pojawiły się także wyzwania i nadzieje ze strony opinii publicznej. Przede wszystkim ludzie poszukują godnych następców znamienitych beatmakerów z wieloletnim stażem w branży muzycznej, powoli odchodzących na zasłużoną emeryturę. Wśród artystów, określanych obecnie tym mianem, nie sposób pominąć byłego członka Little Brother, 9th Wondera. Wzięty i popularny producent, po długim oczekiwaniu wydał pod koniec września b.r. producencką płytę „The Wonder Years”.

    Od dobrych kilku lat Patrick Douthit uchodzi  za jednego z najlepiej godzących współpracę z undergroundowymi i mainstreamowymi artystami producentów. Urodzony w 1975 roku w miejscowości Winston-Salem, wsławił się w niezależnych kręgach hip hopowych jako nadworny beatmaker Justus League. Opierające się na soulowych samplach brzmienie 9th Wondera zostało obszernie zaprezentowane światu na debiutanckim albumie Little Brother, „The Listening” z 2003 roku. Instrumentale jego autorstwa chwyciły z miejsca i w krótkim czasie mieszkaniec Północnej Karoliny otrzymał propozycje kooperacji z całą plejadą postaci ze świata muzycznego. Po jednej stronie znajdowali się raperzy i grupy kojarzone z dalekim od współczesnych list przebojów hip hopem (Strange Fruit Project, Lightheaded, Masta Ace, Murs, Jean Grae, Consequence, Sean Price, Dave Ghetto, Eternia, EPMD, M.O.P.). Z kolei, po przeciwległej szali należy umieścić międzynarodowe gwiazdy muzyczne, czy wiodące postacie w dzisiejszym hip hopowym mainstreamie (Jay-Z, Destiny’s Child, Drake, Erykah Badu, Ludacris, David Banner, Wale).

    Dorobek muzyczny 9th Wondera, to nie tylko gościnne udziały na wydawnictwach innych artystów i wsparcie przyjaciół z Justus League. Producent zrealizował kilka solowych longplayów – „Dream Merchant Vol. 1 & 2” oraz „9th’s Opus: It’s a Wonderful World Music Group Vol. 1” – oraz stoi za licznymi materiałami wydanymi z różnymi raperami. Do najbardziej liczących się płyt współautorstwa mieszkającego teraz w Raleigh beatmakera wypada zaliczyć kolejno: „Murs 3:16: The 9th Edition”, „Murray’s Revenge”, „Sweet Lord” i „Fornever” nagranych z Mursem, „Chemistry” i „Formula” powstałych przy udziale Buckshota, „Jeanius” z wokalami Jean Grae. Imponująca liczba wyprodukowanych pojedynczych utworów i pełnych LP, stawia artystę w gronie najbardziej wziętych i zapracowanych producentów na scenie muzycznej. Również z tego powodu, premiera „The Wonder Years” została kilkakrotnie przesunięta w czasie, a liczni fani jego twórczości obawiali się, iż wydawnictwo nigdy nie ujrzy światła dziennego.

    Solowy album producenta ukazał się na rynku fonograficznym 27 września 2011 roku. Materiał ukazał się nakładem labelu założonego przez samego producenta, It’s A Wonderful World Music Group. „The Wonder Years” zawiera 16 tracków (wersja dostępna iTunes został uzupełniona przez trzy bonusowe nagrania) z udziałem zastępu niezależnych, jak i doskonale znanych słuchaczom muzyki artystów. Na płycie pojawili się członkowie Justus League – Khrysis, Phonte, Median i Skyzoo, reprezentanci Wu-Tang Clanu – Masta Killa i Raekwon, undergroundowi soliści i zespoły – Fashawn, Tanya Morgan, Big Remo, zdobywający coraz większy rozgłos Blu, Kendrick Lamar i Mac Miller, postacie o ugruntowanej pozycji na scenie hip hopowej – Murs, Talib Kweli, wokalistki – MeLa Machinko, Erykah Badu, Marsha Ambrosius. Znalazło się też miejsce dla nieco zapomnianego Warrena G.

    Poniżej zamieszczam snippety pochodzące z „The Wonder Years”. Publikuję również video trailer poprzedzający wydanie album oraz teledysk stworzony do singla „Make It Big”. Czy 9th Wonder sprostał oczekiwaniom fanów i pokusił się o wartościowe wydawnictwo płytowe? Czy nadal jednogłośnie należy do topowych producentów wywodzących się z przełomu wieków? Czy jeszcze więcej odbiorców muzyki będzie uważało jego za swojego ulubionego producenta? Odpowiedzi na te i inne pytania na pewno będą niejednoznaczne, a czas zweryfikuje warsztat beatmakera z Północnej Karoliny.

    Tracklista

    1. Make It Big feat. Khrysis
    2. Band Practice Pt. 2 feat. Phonte & Median
    3. Enjoy feat. Warren G, Murs & Kendrick Lamar
    4. Streets of Music feat. Tanya Morgan & Enigma of Actual Proof
    5. Hearing The Melody feat. Skyzoo, Fashawn & King Mez
    6. Loyalty feat. Masta Killa & Halo
    7. Now I’m Being Cool feat. MeLa Machinko & Mez
    8. Never Stop Loving You feat. Terrace Martin & Talib Kweli
    9. Piranhas feat. Blu & Sundown of Actual Proof
    10. Peanut Butter & Jelly feat. Marsha Ambrosius
    11. One Night feat. Terrace Martin, Phonte, & Bird and The Midnight Falcons
    12. Your Smile feat. Holly Weerd & Thee Tom Hardy
    13. No Pretending feat. Raekwon & Big Remo
    14. 20 Feet Tall feat. Erykah Badu & Rapsody
    15. That’s Love feat. Mac Miller & Heather Victoria
    16. A Star U R feat. Terrace Martin, Problem & GQ

  • Darmowy album: Felt & Tokyo Cigar – Felt 3.0 (A Tribute To Nancy Sinatra)

    Felt & Tokyo Cigar - Felt 3.0 (A Tribute To Nancy Sinatra)Jestem pewien, że wśród Czytelników U Call That Love znajdą się fani popularnej wytwórni płytowej, Rhymesayers Entertainment. W końcu artyści nagrywający dla tego labelu od lat cieszą się uznaniem nad Wisłą (szkoda tylko, że nie idzie to w parze z występami przedstawicieli Rhymesayers w Polsce, ale to już inna sprawa). Zatem, przynajmniej część odbiorców UCTL powinna kojarzyć wspólny projekt Sluga z Atmosphere oraz Mursa pod nazwą Felt. Idąc tym tropem, nietrudno o miłośników serii Felt rozczarowanych po ich ostatnim albumie („Felt 3: A Tribute to Rosie Perez”), ewidentnie zepsutym przez produkcję Aesop Rocka. Jednak, nieco ponad rok po premierze płyty, warto wrócić do tego wydawnictwa, odkurzonego za sprawą producenta Tokyo Cigara. (więcej…)

  • Felt 3: A Tribute to Rosie Perez już w listopadzie

    Felt 3 - A Tribute to Rosie Perez17 listopada na sklepowe półki powinna trafić trzecia część popularnej serii Felt, której autorami są dobrze znani słuchaczom Slug (Atmosphere) oraz Murs (Living Legends).

    Tym razem całość produkcji została powierzona Aesop Rockowi, co może sugerować, że brzmienie „Felt 3: A Tribute to Rosie Perez„ będzie zdecydowanie mroczniejsze niż dwóch pierwszych woluminów. Dla przypomnienia „Felt: A Tribute to Christina Ricci” z 2002 roku została wyprodukowana przez The Groucha (Living Legends), a wydana cztery lata temu „Felt 2: A Tribute to Lisa Bonet” przypadła Antowi. Jestem pewien, iż istnieje spore grono fanów, którzy z utęsknieniem oczekują na ten materiał. Zapewne niektórzy mogą zastanawiać komu oddawany jest hołd w serii Felt. Odpowiedzi nie należy długo szukać, a jak wiadomo obaj artyści lubią wszem i wobec opowiadać o kobietach. Zarówno Christina Ricci, Lisa Bonet, czy Rosie Perez są dobrze rozpoznawalnymi postaciami w USA, także nie jest niespodzianką, że zostały wybrane jako muzy wykonawców. Wszystkie są równie urokliwe i apetycznie wyglądające. (więcej…)

Translate »