Autor: Witalij

  • Jazz Spastiks prezentują nowy album – The Product

    Jazz Spastiks prezentują nowy album – The Product

    3–4 minut

    Drugi kwartał roku zawsze zwiastuje wzmożony ruch w branży muzycznej i liczne premiery płytowe. W tym roku kwiecień upływa pod znakiem nowych albumów, reedycji projektów sprzed lat oraz specjalnych produkcji wypuszczonych na Record Store Day. Zdecydowanie największe zainteresowanie mediów towarzyszy „Ilmattic XX”, dwupłytowemu materiałowi wydanemu na 20.lecie debiutanckiego longplaya Nasa. Również spore mówiło się o podwójnym albumie Mobb Deep, „Mobb Deep – The Infamous Mobb Deep”. Z kolei w przypadku świeżych płyt, to dużo osób zwróciło uwagę na wydawnictwa Pharoahe Moncha („P.T.S.D.”), AOTP („In Death Reborn”) i L’Orange’a („The Orchid Days”). Należy mieć też na uwadze, że w tym miesiącu ujrzało światło dzienne wiele mniejszych projektów, wśród których znajdziemy „The Product” grupy Jazz Spastiks.

    Wykonawcy z Wysp Brytyjskich często przewijają się przez serwisy muzyczne dedykowane niezależnemu hip hopowi. Coconut Delight & Mr Manyana nie należą może do najpopularniejszych twórców z tego kraju, ale również mogą pochwalić się wsparciem różnych stron i słuchaczy. Szkocki duet prowadzi działalność wydawniczą od 2010 roku. Debiutancki materiał Jazz Spastiks„12 Bit Spit” – rozpoczął serię udanych projektów tej grupy. Od początku aktywności na scenie muzycznej, formacja koncentrowała się nie tylko na instrumentalnych produkcjach, ale także starała się współpracować z raperami.

    Jednym z pierwszych Emcees, którzy zdecydowali się na wspólne nagrywanie muzyki z Brytyjczykami, okazał się przedstawiciel NYC, Junclassic. Owocem ich kooperacji był album „Mode 7”. Projekt trafił do sprzedaży w połowie 2011 roku nakładem HiPNOTT Records. Po tym wydawnictwie Jazz Spastiks wypuściło mnóstwo singli powstałych przy udziale różnych raperów. Kolekcja powstałych w ten sposób nagrań przy wsparciu Sleep Sinatry, Uppanotcha, C-Dasha i Richarda Wrighta uzupełniona o instrumentale ukazała się na płycie „Singles Collection”. Oprócz tego wydawnictwa w ub.r. Coconut Delight & Mr Manyana dorzucili „Mindmaze Instrumentals”, po czym zabrali się za tworzenie kolejnego longplaya. Na początku drugiego kwartału tego roku materiał na „The Product” był już gotowy.

    Wydawnictwo trafiło do obiegu 13 kwietnia. Jazz Spastiks wypuścili płytę własnym sumptem, w ramach prowadzonego przez siebie labelu Jazzplastik. Jak przedstawia się najnowszy produkt tego duetu? Ano naprawdę bardzo porządnie, można wręcz powiedzieć, iż miejscami wyśmienicie. Szkoci nigdy nie ukrywali swojej sympatii do starej szkoły rapu i brzmienia hip hopowego łączącego lata 90.te z undergroundowymi standardami sprzed dekady. Właśnie taki klimat nagrań unosi się nad „The Product”. Podobnie jak w przypadku wcześniejszych płyt, Coconut Delight & Mr Manyana zaprezentowali mieszankę strictle instrumentalnych nagrań i tracków powstałych w wyniku kooperacji z utalentowanymi twórcami z Ameryki Północnej. Gospodarze LP zaprosili na album Apani B Fly, Count Bass D, Ladybug Meccę, Moka Only, Sacha (aka Nouka Basetype z The Nonce) i Yesha. Tak dobrane towarzystwo wydatnie pomogło im w ukazaniu swojej wizji współczesnego jazz-hopu. Brytyjscy producenci świetnie odnajdują się w tym nurcie hip hopowym, umiejętnie korzystając ze starych wzorców, ale nie zapominając przy tym o dodawaniu własnych pierwiastków do tworzonej muzyki. Trzeba przyznać, iż szkockim beatmakerom ta sztuka udaje się z coraz większym powodzeniem.

    „The Product” opublikowano na Bandcampie. Jazz Spastiks zdecydowali się na wydanie albumu w wersji elektronicznej i fizycznej. W sprzedaży znajdują się płyty kompaktowe i limitowana seria kaset. Wydawnictwo promuje singlowe nagrania z udziałem Count Bass D („Delicious”), Moka Only („Frequency”) i Apani B Fly („Move”). Do dwóch pierwszych utworów powstały również pomysłowe animowane videoclipy. Wszystkie powyższe tracki wraz z ich remiksami można pobrać jako „buy now – name your price” za pośrednictwem Bandcampa. Brytyjski duet udowodnia, że drzemią w nim duże pokłady możliwości i jeszcze nie raz w przyszłości usłyszymy od nich wartościowe nagrania.

    Aktualizacja #1: Jazz Spastiks kontynuują promocję albumu. Brytyjska grupa przy wsparciu oficyny wydawniczej Dusty Platter wypuściła siódemkę „Move”. Przedsprzedaż płyty w tym miejscu. Do nagrania z udziałem Apani B Fly powstał też sympatyczny videoclip.

    Aktualizacja #2: Od tej pory można zapoznać się z instrumentalną wersją „The Product”, co powinni docenić coraz liczniejsi fani formacji.

    Tracklista

    1. The Product Intro
    2. Power Of The Tongue feat. Sach
    3. Drop
    4. Dumb! feat. Yesh
    5. Hits
    6. Move feat. Apani B Fly
    7. Tapedeck
    8. Delicious feat. Count Bass D
    9. Flying
    10. Select The Dialect
    11. The Product
    12. Frequency feat. Moka Only
    13. Jazz Party
    14. Woofers And Tweeters
    15. Rhyming and Freestyling
    16. Parley to Parlet feat. Ladybug Mecca
  • Cotygodniowy przegląd informacyjny #57

    Cotygodniowy przegląd informacyjny #57

    7–10 minut

    Już naprawdę niewiele pozostało czasu do rozpoczęcia sezonu na imprezy plenerowe. W przyszłym miesiącu odbędą się pierwsze większe wydarzenia kulturalne odbywające się pod chmurką (patrz: Warsaw Challenge 2014). Jednak to jedynie wstęp do wysypu przedsięwzięć tego typu z licznymi festiwalami muzycznymi na czele. W najbliższych tygodniach postaramy się przybliżyć wybrane imprezy szykowane na następne miesiące. Zanim to nastąpi, to wypada najpierw wyrównać spore zaległości związane z przeglądem informacji ze świata muzycznego. W ten weekend ukażą się na łamach naszego serwisu dwa artykuły z tego cyklu. W pierwszym z nich znajdziecie newsy dotyczące m.in. Redefinition Records, HiPNOTT Records, Soulection, We Play Records, Jakarta Records, EtRecs, Variation Music, Mello Music Group i Enemy Soil.

    Dzisiejsze wydanie przeglądu informacyjnego rozpoczynamy od newsa dotyczącego bezpośrednio naszej strony. W listopadzie ub.r. ukazał się pierwszy kompilacyjny album wydany przez nas – „Sounds Across the Globe”. Po tym projekcie przyszła kolej na rozpoczęcie funkcjonowania naszej niewielkiej oficyny wydawniczej. Debiutancką płytą, która ukaże się dzięki UCTL, będzie nowy longplay fińskiej grupy producenckiej The Boomjacks„Moments in Space and Time”. W tym tygodniu opublikowaliśmy singiel zapowiadający projekt, „Inner Worlds”. Nagranie trafiło na Soundclouda. Więcej informacji o tym wydawnictwie przeczytacie we wcześniejszym artykule opublikowanym na łamach serwisu.

    The Jazz Jousters to zdecydowanie jeden z najciekawszych kolektywów producenckich w tym momencie. Artyści zrzeszeni wokół Millennium Jazz Music odpowiadają za wydanie masy wartościowych nagrań. W tym roku Gadget i spółka wypuścili sporą dawkę dobrej muzyki opartej o klasyczne nagrania jazzowe. Wśród nowych wydawnictw TJJ znajdziemy szczególny projekt – „Ruff Graft”. Follow-up do płyty J Dilli, „Ruff Draft”, zawiera 11 utworów autorstwa różnych producentów, m.in. SmokedBeata, Stay Classy’ego, DJ’a Johnny’ego Jazza i RickMala. Album pochodzący sprzed miesiąca to zarazem premierowy materiał Millennium Jazz Music, który trafił do sprzedaży na płytach kompaktowych. Longplay dostępny do odsłuchu i nabycia za pośrednictwem Bandcampa.

    Get On Down to specjaliści w wydawaniu kolekcjonerskich edycji płyt hip hopowych. 5 maja odbędzie się premiera kolejnego wydawnictwa GOD – specjalnej reedycji „Liquid Swords” GZY. Wraz z boxsetem zawierającym instrumentalną wersję tego albumu ukaże się obraz przedstawiający scenę walki pochodzącą z projektu graficznego okładki do tego LP. W tym miejscu znajdziecie krótki film o procesie powstawania tego wyjątkowego przedsięwzięcia. 100 sztuk „Liquid Swords Battle Scene” nawet pomimo wysokiej ceny – $149.98 – powinno szybko rozejść się. Więcej o tym, a także o pozostałych projektach Get On Down, na stronie tej wytwórni płytowej.

    Radio Juicy to kolejna niemiecka wytwórnia płytowa, która wydaje wartościowe projekty różnych twórców. 21 marca odbyła się premiera nowej płyty wypuszczonej nakładem RJ – „High Rollers” autorstwa Dave’a Sparkza & Wodoo Wolcana. Szwajcarscy artyści stworzyli wydawnictwo zawierające aż 30 ścieżek. Wszystkie nagrania pochodzące z tego LP stoją na odpowiednio wysokim poziomie. Album dedykowany miłośnikom instrumentalnego hip hopu, ale nie tylko.

    Wytwórnia płytowa z kanadyjskiego Toronto, Urbnet, systematycznie wypuszcza wartościowe projekty różnych twórców. 18 marca nakładem tej oficyny wydawniczej ukazała się nowa płyta Mr. Brady’ego, „Timing Is Everything” (słodka okładka). Artysta pochodzący z San Diego nagrał udane LP z udziałem wielu innych wykonawców (m.in. Exile, Blu, Moka Only, LMNO, The Grouch i Thaione Davis). Materiał rozszerzony o instrumentalne wersje utworów można odsłuchać i nabyć za pośrednictwem Bandcampa.

    Niemiecki wykonawca BeatPete to prawdziwy specjalista od tworzenia świetnych miksów. Przedstawiciel Hit Ya Wit That i Backyard Joints non stop pracuje nad nowymi projektami. W zeszłym tygodniu nasz zachodni sąsiad wypuścił „Organic Grooves & Dusty Beats”. Ponad godzinny materiał zawiera 46 tracków mniej i bardziej znanych artystów. Jak zwykle w przypadku rzeczy Beatpete’a, utwory pochodzą tylko z płyt winylowych.

    W marcu odbyła się premiera nowego albumu Phoniksa, „Stories From The Brass Section”, który powstał przy udziale rapera o pseudonimie Anti-Lilly. Natomiast teraz producent z Portland kończy prace nad wspólnym wydawnictwem z Awonem i Dephlowem, „Dephacation”. Ponad tydzień temu pojawił się kolejny singiel zapowiadający ten projekt – „Real Hip Hop”. Premiera płyty już 6 maja.

    Los Angeles wychowało wielu artystów, którzy od lat z powodzeniem nagrywają nowe płyty. Wśród licznych przedstawicieli niezależnej sceny hip hopowej z tego okręgu znajdziemy Awol One’a & Gel Roca. 8 kwietnia ukazał się wspólny materiał duetu, „The Cloaks”. Wydawnictwo w całości wyprodukowane przez Awkwarda trafiło do sprzedaży dzięki Abolano Records. Po płytę można sięgnąć na Bandcampie.

    Variation Music to oficyna wydawnicza łącząca osoby ze Stanów Zjednoczonych i Europy. W pierwszej połowie kwietnia ukazała się nowa płyta sygnowana logiem tego labelu – „My Word” Billa Biggza. Na wydawnictwie amerykańskiego rapera znajdziemy oryginalną wersję tego utworu wyprodukowaną przez Kinga Sub-7ero, a także remix nagrania w wykonaniu George’a Fieldsa, z kolei cuty dołożył Vinyldigger. Teledysk do „My Word” znajdziecie na YouTube.

    Od dłuższego czasu pojawiały się w sieci informacje o płycie Soulpete’a, „Soul Raw”. 14 kwietnia odbyła się premiera pierwszego singla i teledysku promującego ten album, „Dead Or Alive”. W tym utworze gościnnie udzielili się Hezekiah i DJ Ace. Wydawnictwo polskiego producenta z udziałem plejady artystów (m.in. Blu, Guilty Simpson, Hezekiah, Oddisee, Pacewon i Smif N Wessun) pod koniec maja. Wersja winylowa projektu trafi do sprzedaży w czerwcu. Przedsprzedaż longplaya za pośrednictwem Bandcampa. Więcej informacji o płycie na stronie EtRecs.

    Saga związana z wydaniem nowego albumu przez Army Of The Pharaohs dobiegła końca. Zapowiadane od kilku lat „In Death Reborn” trafiło do sprzedaży 22 kwietnia nakładem Enemy Soil. Wydawnictwo zawiera 14 tracków wyprodukowanych przez m.in. Apathy’ego, C-Lance’a, Panika, Paula Nice’a, Stu Bangasa i Vanderslice’a. Longplay można odsłuchać na Soundcloudzie. Videoclip do głównego singla promującego LP – „God Particle” – można obejrzeć na YouTube.

    Chicagowski underground nie wyglądałby dzisiaj tak samo bez wpływu crew Nacrobats, które prężnie działało w latach 90.tych i na początku tego stulecia. Jednym z członków kolektywu był Thaione Davis. Po latach doświadczony artysta z Wietrznego Miasta nadal nagrywa płyty. Trzeba przyznać, że robi to z powodzeniem, o czym można przekonać się dzięki jego nowemu projektowi, „Walking Anonymous”. Wydawnictwo ukazało się w ramach uczczenia tegorocznej edycji Record Store Day. Materiał na dobrym poziomie.

    Limitowane wydawnictwa płyt winylowych są obecnie wypuszczane na całym świecie. W drugiej połowie marca ukazała się siódemka przypisana do tej kategorii – „B-Boy Stance”. Hymn poświęcony wszystkim bboyom i bgirls autorstwa OC wyprodukował DJ Force. Za wydanie singla odpowiada australijski label We Play Records. Stronę A i B wydawnictwa znajdziecie na Soundcloudzie.

    W sierpniu ub.r. ukazała się płyta Blitza the Ambassadora„The Warm Up EP”. Wydawnictwo było jednocześnie wstępem do kolejnego albumu tego artysty, „Afropolitan Dreams”. Longplay zapowiadany od ponad roku będzie miał swoją premierę 28 kwietnia. Kilka dni temu ukazał się nowy singiel promujący ten projekt – „Love on the Run”. Nagranie powstało przy dobrze wszystkim znanej Nnece. Wydaniem „Afropolitan Dreams” zajmie się Jakarta Records.

    29 kwietnia swoją planowaną premierę będzie miało w pełni instrumentalne wydawnictwo Apollo Browna, „Thirty Eight”. Projekt będzie osadzony w ubrudzonym brzmieniu sampli lat 70. i 80. ubiegłego wieku, z czego słynie artysta. Główną koncepcją albumu jest próba stworzenia swoistego soundtracku… bez filmu. Całość brzmi bardzo ciekawie, a formą zapowiedzi jest zawierająca trzy utwory EP-ka „Cigarette Burns”, którą można pobrać i przesłuchać na Bandcampie. Album „Thirty Eight” można już, na różnych nośnikach, zamawiać w drodze pre-orderu poprzez witrynę Mello Music Group.

    W ostatnich dwóch tygodniach pojawiło się w obiegu wiele porządnych wydawnictw. Jednym z lepszych projektów z tego miesiąca jest „The Product” Jazz Spastiks. Płyta nagrana przez brytyjski duet producentów (Coconut Delighta i Mr Manyana) zawiera 16 tracków. Oprócz instrumentalnych utworów usłyszymy tutaj również nagrania powstałe przy udziale Emcees (Apani B Fly, Count Bass D, Ladybug Mecca, Moka Only, Sach, Yesh). Album trafił do sprzedaży w wersji elektronicznej i fizycznej (płyty kompaktowe i kasety).

    Redefinition Records nieustannie pracuje nad nowymi wydawnictwami. Od kilku miesięcy REDEF stawia na promocję swoich projektów wypuszczanych na kasetach. Na początku roku amerykańska wytwórnia płytowa opublikowała na taśmach materiał Grap Luvy, „Neva Done”. Pełen stream tej produkcji znajdziecie na Soundcloudzie. Oprócz tego oficyna wydawnicza opublikowała inne materiały na kasetach – „Night Shift” i „One Man Band” K-Defa, „The Adventures of Captain Crook” i „Es Ist Wie Ein Kreis (It’s Like A Circle)” Klausa Layera, „Spare Overtime Re-Inspired”, „How It Should Sound”, „Supply For Demand” i „Ego Trip: Top 10 Sample Flips” Damu The Fudgemunka oraz „The King James Version, Chapter 1” House Shoesa. Wszystkie wydawnictwa dostępne są do nabycia na stronie REDEF.

    HiPNOTT Records starannie podchodzi do każdego ze swoich wydawnictw. W pierwszych tygodniach tego roku wytwórnia płytowa skupiła się na promocji debiutanckiego albumu Clouded Sluma, „Atlas Grammar”. Po zaprezentowaniu trzech singli promujących płytę, pod koniec stycznia odbyła się premiera pełnego materiału. Nowojorski producent nagrał porządny longplay utrzymany w oryginalnym stylu przypominającym produkcje Blue Sky Black Death czy Flying Lotusa. Materiał opublikowano na Bandcampie.

    Amerykański artysta pochodzący z Lexington, Devine Carama, regularnie publikuje nowe nagrania. Raper posiadający na swoim koncie współpracę z m.in. Thee Tom Hardym, Nappy Roots, Canibusem i CunningLynguists, co rusz wypuszcza świeże single. W tym tygodniu ukazał się utwór „The Friend Zone”, który wyprodukował DJ Well Blended. Nagranie nawiązuje do wydanego na początku roku materiału Devina Caramy, „The Dream Walker”. Płyta trafiła na Bandcampa.

    Soulection to dobrze znany w środowisku muzycznym kolektyw muzyczny, audycja radiowa i wytwórnia płytowa w jednym. W trakcie ponad trzyletniej działalności kalifornijski projekt przyczynił się do wydania sporej dawki dobrej muzyki. W ramach podsumowania tego okresu ukazała się kompilacja „3 Years of Soulection”. Wydawnictwo zawiera aż 32 tracki artystów związanych z tym labelem. Kompilacja dostępna do pobrania w formie „buy now – name your price” na Bandcampie.

    Hellfyre Club to dobrze zarządzany label będący domem dla wszelkiej maści oryginalnych twórców hip hopowych. W ub.r. label kierowany przez Nocando wypuścił kilka znaczących projektów. Wśród ubiegłorocznych wydawnictw znalazło się miejsce dla kompilacji „Dorner vs. Tookie”. Wydawnictwo okazało się strzałem w dziesiątkę i szybko dotarło do wielu osób na całym świecie. W dalszym ciągu Hellfyre Club promuje ten materiał. Kilka miesięcy po premierze LP ukazał się videoclip do utworu „DVT”. W nagraniu udzielili się Open Mike Eagle, VerBS, Nocando, KAIL, Busdriver oraz Rheteric Ramirez. Hellfyre Club w dalszym ciągu publikuje udane produkcje (w marcu pojawił się album Nocando, „Jimmy The Burnout”), przez co warto obserwować poczynania tego labelu.

  • Już w maju odbędzie się Warsaw Challenge 2014

    Już w maju odbędzie się Warsaw Challenge 2014

    3–4 minut

    W przyszłym tygodniu wypadną święta majowe, które są wypatrywane z utęsknieniem przez wielu ludzi. Wraz z tym okresem rozpocznie się sezon majówek i imprez plenerowych. Jedną z najciekawiej zapowiadających się imprez majowych jest bez wątpienia Warsaw Challenge 2014. Po przerwie (ostatnie wydanie tego cyklu przypadło na 2011 rok) najbardziej prestiżowe zawody bboyowe w kraju powracają do Park im. gen. Józefa Sowińskiego w Warszawie. Podczas dwudniowego wydarzenia nie zabraknie także atrakcji związanych z koncertami krajowych i zagranicznych wykonawców. Największym zainteresowaniem powinny cieszyć się występy The Pharcyde i DMX-a.

    10-11 maja 2014 roku, Park im. gen. Józefa Sowińskiego, Elekcyjna 17, Warszawa
    Warsaw Challenge 2014
    Wystąpią:

    • The Pharcyde, DMX, Ten Typ Mes, Eldo, Tede, Centrum Strona

    Showcase:

    • Steven, Blady Kris, Warszawski Funk & Carro Mothership

    Start: codziennie o godz. 14.00.
    Wstęp na każdy dzień wydarzenia jest bezpłatny.

    Warsaw Challenge to największa impreza bboyowa w Polsce i jednocześnie dobrze rozpoznawalne wydarzenie tego typu na świecie. Podczas nadchodzącej się edycji będzie można obejrzeć rywalizację łącznie dwudziestu czterech ekip bboyowych walczących o nagrodę Miasta Stołecznego Warszawy. W tym roku zobaczymy w stolicy kraju czołówkę światowej sceny bboyowej, m.in. Polskee Flavour, Killafornia, Top 9 i Hustle Kids.

    Podczas pierwszego dnia Warsaw Challenge 2014 (10 maja, sobota) odbędą się eliminacje 6vs6 bboys i bgirls, w których weźmie udział 16 ekip wyłonionych ze zgłoszeń. Zrealizowana zostanie także druga część zawodów 3vs3 all styles. W trakcie tego dnia wystąpią również polscy raperzy Eldo i Tede, a także goście zza Atlantyku, The Pharcyde.

    Drugiego dnia (11 maja, niedziela) osiem zwycięskich ekip dołączy do zaproszonej ósemki (Great 8) i weźmie udział w turnieju głównym. W ramach części koncertowej zaprezentują się wtedy Centrum Strona, Ten Typ Mes i DMX.

    W ramach poprzednich edycji Warsaw Challenge odbyły się koncerty plejady znamienitych zagranicznych twórców. Dilated Peoples, Hocus Pocus, De La Soul, Jungle Brothers, Rahzel, Ugly Duckling, Talib Kweli i inni cenieni na świecie artyści zaprezentowali się przed polską publicznością w trakcie wcześniejszych odsłon tego wydarzenia. W tym roku organizatorzy tego przedsięwzięcia przygotowali równie ciekawie przedstawiającą się część muzyczną z udziałem m.in. The Pharcyde i DMX-a.

    Pierwsi z tych twórców należą do jednych z najważniejszych przedstawicieli alternatywnego hip hop w latach 90.tych. Debiutancki album kalifornijskiej formacji, „Bizarre Ride II the Pharcyde”, należy do klasyki gatunku. Wielu słuchaczy równie dobrze wspomina drugi longplay tego zespołu, „Labcabincalifornia”. Po latach skład The Pharcyde uległ zmianie (zostali tylko Uncle Imani oraz Bootie Brown), ale to nadal potrafią oni zarażać pozytywną energią na swoich koncertach. Z kolei drugi zagraniczny wykonawca na Warsaw Challenge 2014, DMX, największe sukcesy odnosił na przełomie wieków. „It’s Dark and Hell Is Hot”, „Flesh of My Flesh, Blood of My Blood”, „…And Then There Was X” i „The Great Depression” przyniosły nowojorskiemu raperowi tysiące fanów na świecie, osiągając przy tym wysokie wyniki sprzedaży. Artysta nagrywający niegdyś dla Def Jamu jest dobrze kojarzony za sprawą swojego oryginalnego stylu. Oprócz licznych sukcesów Dark Man X ma na swoim koncie również liczne zatargi z prawem, będąc bohaterem masy kontrowersyjnych zdarzeń. W tej chwili Emcee jest związany z Seven Arts Music i pracuje nad swoim ósmym solowym albumem.

    Jury breakdance:

    Skank (Kingz of Warsaw, Polska)
    Bebe (Ground Zero, USA)
    Iron Monkey (Renegades Crew / Knuckle Neck Tribe, USA)
    Rudi Goblen (Flipside Kingz, USA)
    Roxrite (Squadron/BC One Allstars, USA)

    Jury all styles:

    • Pitzo
    • Ewulin
    • Kaczorex

    Great 8 (zaproszone ekipy bboyowe):

    Polskee Flavour (Polska)
    East Side Bboys (Ukraina)
    Ruffneck Attack (Ukraina)
    Killafornia / Top 9 (USA/Rosja)
    Morning Of Owl (Korea Południowa)
    Predatorz (Rosja)
    Team Shmetta (Belgia)
    Hustle Kids (Holandia)

    DJ’e:

    • Spike
    • Plash
    • Renegade (UK)
    • + Jarek Kulik

    Prowadzący: Zajcew & Rademenez

    Karta zgłoszeniowa na Warsaw Challenge jest dostępna do pobrania w tym miejscu. Wypełnione zgłoszenia należy nadsyłać na adres e-mailowy procedance[at]gmail.com.

    Wszystkie aktualności dotyczące imprezy (wraz z harmonogramem) znajdziecie na stronie wydarzenia na stronie Warsaw Challenge i Facebooku.

  • The Boomjacks wydają singiel Inner Worlds

    The Boomjacks wydają singiel Inner Worlds

    2–3 minut

    W listopadzie ub.r. ukazał się pierwszy kompilacyjny album wydany przez U Call That Love – „Sounds Across the Globe”. Wydawnictwo zawierające 23 nagrania artystów z różnych stron świata stanowiło przy okazji wstęp do większej działalności wydawniczej naszego serwisu. Po kilku miesiącach od premiery płyty z utworami m.in. The Audible Doctora, Concepta, Pseudo Slang, Souls Rest, Praverba i King I Divine’a, przyszła kolej na rozpoczęcie funkcjonowania naszej niewielkiej oficyny wydawniczej. Debiutancką płytą, która ukaże się dzięki UCTL, będzie nowy longplay fińskiej grupy producenckiej The Boomjacks – „Moments in Space and Time”. W dniu dzisiejszym odbyła się premiera singla zapowiadającego ten album, „Inner Worlds”.

    Pierwsi artyści w naszej oficynie wydawniczej pochodzą ze Skandynawii. Formacja rodem z fińskiego Kuopio powstała pięć lata temu z inicjatywy dwóch braci, Jyriego i Willejma. Obaj znaleźli zamiłowanie do tworzenia beatów opartych o mocną perkusję i głównie jazzowe sample, przypominających stricte boom-bapowe podkłady. Od stycznia 2011 do lutego 2012 roku Finowie wypuścili 4 części projektu zatytułowanego po prostu jako „Beats” (wszystkie części są dostępne na Bandcampie). Po tej serii, Skandynawowie postanowili zabrać się za beat tape inspirowany sagą George’a Raymonda Richarda Martina „Pieśń Lodu i Ognia” i ich telewizyjną adaptacją – „Grą o tron”.

    W ten sposób powstały dokładne założenia „Beats of Ice and Fire”, którego premiera odbyła się blisko rok temu. Po tym wydawnictwie duet postanowił pójść za ciosem publikując na początku ub.r. kolejny beat tape, „Butter & Jam”. W trakcie ubiegłorocznych wakacji ukazał się pierwszy projekt The Boomjacks nagrany wespół z raperem. „The Ownlife Sessions, Vol. 1” to wspólne dzieło tej grupy i amerykańskiego Emceego, Apollo’s Suna. W ostatnich miesiącach pracowali nad nowym wydawnictwem, które trafi do obiegu dzięki U Call That Love. Singiel „Inner Worlds” wprowadza wszystkich do „Moments in Space and Time”.

    Fiński duet pojawił się wcześniej na ww. składance „Sounds Across the Globe”. Natomiast teraz przyszła kolej na ściślejszą współpracę z The Boomjacks. Nadchodząca płyta Finów będzie zawierała 15 instrumentalnych utworów utrzymanych głównie w jazz-hopowym stylu. „Inner Worlds” to nagranie dobrze oddające klimat pełnego albumu. Producenci z Europy Północnej spędzili sporo czasu nad szlifowaniem swojego brzmienia. Beatmakerzy nadal korzystają z mało znanych sampli, co też stanowi jeden z ich znaków rozpoznawczych.

    Jyri z The Boomjacks w następujący sposób opisał singiel:

    „Inner Worlds” był jednym z ostatnich tracków jakie przygotowaliśmy na to wydawnictwo. Posiadaliśmy podstawy beatu – a raczej krótką pętlę – wokół którego położyliśmy nieco rzadziej spotykany sampel, stanowiący bazę nagrania. Wycofaliśmy się z tego (pomysłu) i zakończyliśmy na dodaniu granulowanej syntezy, aby osiągnąć eteryczne brzmienie.

    „Inner Worlds” znajdziecie na Soundcloudzie. Singiel dostępny do darmowego pobrania (linki poniżej). „Moments in Space and Time” można nabyć w wersji elektronicznej w przedsprzedaży za pośrednictwem Bandcampa. Wszyscy ci, którzy zdecydują się zamówić płytę właśnie w ten sposób, wspomogą U Call That Love i naszych artystów. Dzięki pomocy uzyskanej od słuchaczy będziemy mogli przyszłości przygotowywać jeszcze lepsze materiały. Wydawnictwo będzie też dostępne przez krótki okres w postaci „buy now – name your price”.

    Premiera „Moments in Space and Time” odbędzie się 6 maja.

    DOWNLOAD The Boomjacks – „Inner Worlds”:

    http://www.mediafire.com/?a7l99bq2qo2ibw7 (MP3)
    http://www.mediafire.com/?e26wv0r3db21e92 (WAV)

    Więcej informacji o The Boomjacks znajdziecie na ich stronach:

    Strona www: http://theboomjacks.com/
    Bandcamp: http://tapes.theboomjacks.com/
    Soundcloud: https://soundcloud.com/the-boomjacks
    Twitter: https://twitter.com/theboomjacks
    Facebook: https://www.facebook.com/theboomjacks

    Tracklista

    1. Good Vibes
    2. The Search
    3. Jazz Peace
    4. Graveyard Shift
    5. Drips
    6. Hitch
    7. The Golden Hour
    8. The Weight
    9. Spirits
    10. The Numbers Game
    11. Funky Boom
    12. The Heist
    13. ADAD
    14. Inner Worlds
    15. Endjam
  • Onyx zagra 22 maja w krakowskiej Fabryce

    Onyx zagra 22 maja w krakowskiej Fabryce

    3–4 minut

    Artyści rozpoczynający kariery muzyczne w latach 80. i 90.tych z różnym powodzeniem radzą sobie obecnie w branży hip hopowej. Jedni z nich już dawno przeszli na emeryturę i zniknęli z pola widzenia większości słuchaczy. Inni nie wydają nowych płyt, ale w dalszym ciągu koncertują i próbują przypomnieć o sobie odbiorcom. Oprócz nich nadal można trafić na liczną grupę wykonawców nagrywających kolejne albumy oraz często przebywających na trasach koncertowych. W tym miejscu warto wspomnieć o jednych z najbardziej charyzmatycznych przedstawicieli hardcore’owego nurtu rapu – Onyx. W pierwszym kwartale tego roku doświadczona grupa rodem z Queens opublikowała longplay wyprodukowany przez Snowgoons, „#WAKEDAFUCUP”. 22 maja w krakowskim klubie Fabryka odbędzie się koncert promujący niniejsze wydawnictwo tego kultowego zespołu.

    22 maja 2014 roku, Klub Fabryka, Zabłocie 23, Kraków
    Onyx #WAKEDAFUCUP Tour w Krakowie
    Wystąpią: Onyx, Sztigar Bonko, Centrum Strona, Oxon, 3Y, Dot
    Gość specjalny: DJ Illegal (Snowgoons)
    Za deckami w trakcie koncertów 3Y i DotaAvens.
    Start: godz. 20:00
    Cena biletu: 39 złotych (I pula), 49 złotych (II pula) i 59 złotych (III pula). Wejściówki do nabycia za pośrednictwem strony United Visions, sieci Ticketpro oraz punktów stacjonarnych na terenie Krakowa:

    • IDEA KIX Pop Up Store (ul. Marii Konopnickiej 28 (hotel Forum)
    • IDEA KIX (ul. Meiselsa 8) Rock’n’ink, (ul. Grodzka 14-16)
    • HIPSHOP (os. Centrum B 2)

    Wywodząca się z Queens w Nowym Jorku grupa została odkryta ponad 20 lat temu przez Jam Master Jaya. W przeciągu kilku lat Onyx stał się jednym z najbardziej charakterystycznych  hardcore’owych zespołów na Wschodnim Wybrzeżu USA, wprowadzając do hip hopu kilka nowych trendów. Debiutancki album kolektywu, „Bacdafucup” (JMJ), okazał się jednym z najlepszych hip hopowych wydawnictw z 1993 roku. Płyta poprzedzona singlami „Ah, And We Do It Like This” oraz „Throw Ya Gunz”, została określona jako szalenie kreatywna za sprawą niesamowitego stylu członków Onyxu (chwytliwy tytuł LP też dołożyło swoje 3 grosze). Projekt uzyskał w błyskawicznym tempie dużą popularność, co przełożyło się też na sukces komercyjny tego materiału. Kolejne single – „Slam”, „Shiftee” – oraz nakręcone do nich teledyski wydatnie pomogły wybić się na zatłoczonej w pierwszej połowie lat 90.tych ubiegłego stulecia scenie hip hopowej. „Bacdafucup” rozszedł się w ponad 2-milionowym nakładzie, a dzięki skali popularności tego albumu, Sticky Fingaz, Sonee Seeza, Fredro Starr i Big DS pojawili się też na ścieżce dźwiękowej do filmu „Terminator 2: Judgment Day”. Ich wspólny utwór z grupą Biohazard, „Judgement Night”, to zwieńczenie niezwykle udanego startu na scenie muzycznej zespołu z piekła rodem.

    W trakcie nagrywania kolejnego albumu „All We Got Iz Us”, Big DS opuścił szeregi grupy. Druga płyta zespołu ukazała się w październiku 1995 roku. Materiał nie osiągnął sukcesu komercyjnego swojego poprzednika, choć i tak sprzedał się w nakładzie 500,000 tysięcy kopii. Zdaniem wielu dziennikarzy muzycznych, pod względem wartości artystycznej, drugi longplay nowojorczyków przebił „Bacdafucup”. Wydawnictwo zawierało przede wszystkim kompletny singiel (i to w każdym calu) – „Last Dayz” – jeden z najsłynniejszych utworów rapowych z połowy lat 90.tych.

    W 1998 roku Onyx zaprezentowali swój trzeci album, „Shut 'Em Down”. Wystąpili na nim gościnnie DMX, The Lost Boyz, Raekwon, Method Man, Big Pun, Noreaga, nieznany wtedy 50 Cent, a także związani z grupą – X-1 (brat Sticky’ego Fingaza), Bonifucco i Still Leavin’. Album spotkał się z komercyjnym sukcesem, osiągając najwyższe, 10.te miejsce na liście Billboard 200 ze wszystkich płyt Onyxu. Undergroundowymi przebojami zostały single „React” oraz „Shut 'Em Down”. Po wydaniu trzeciego LP, Sticky Fingaz i spółka skupili się na solowej działalności, kończąc przy tym dotychczasową współpracę z labelem Jam Master Jaya i Def Jamem.

    W 2002 nagrali razem kolejny album, „Bacdafucup Part II” (Koch Records). Płyta promowana singlami „Slam Harder”, „Hold Up”, „Big Trucks” nie przyniósł jednak Onyxowi zbyt dużego rozgłosu, co było spowodowane znacznym spadkiem popytu na bezkompromisowy hip hop z lat 90.tych. Podobny los podzielił wydany rok później longplay „Triggernometry” (D3 Entertainment) oraz pochodzący z 2008 roku materiał „Cold Case Files” (Iceman Music Group).

    18 marca b.r. odbyła się premiera nowego albumu Onyx„#WAKEDAFUCUP”. Produkcją całej płyty zajęła się dobrze znana grupa producencka Snowgoons. Projekt trafił do sprzedaży nakładem Goon MuSick & Mad Money Movement. Wydawnictwo zawiera 14 tracków powstałych przy udziale A$AP Ferga, Cormegi, Dope D.O.D., Makem Paya, Papoose’a, Reksa, Seana Price’a i Snak The Rippera. Materiał promowany singlami „Whut Whut”, „#WAKEDAFUCUP” i „We Dont Fuckin Care” można odsłuchać na Soundcloudzie. Już za nieco ponad miesiąc polska publiczność będzie mogła usłyszeć utwory z tego LP na koncercie nowojorczyków w Krakowie.

    Wszystkie dodatkowe informacje odnośnie nadchodzącego koncertu znajdziecie na stronie wydarzenia na Facebooku.

  • The Find Magazine prezentuje Jazzvolution Chapter 1

    The Find Magazine prezentuje Jazzvolution Chapter 1

    3–4 minut

    Jeszcze nie tak dawno temu strony muzyczne nie odgrywały dużej roli w tej branży. W ostatnich latach doczekaliśmy się wielu zmian na rynku fonograficznym, przez co teraz serwisy i blogi piszące o muzyce znajdują się na uprzywilejowanej pozycji. W tym momencie można trafić na niezliczoną ilość witryn poświęconych poszczególnym aspektom muzycznym. Wśród stron zajmujących się branżą (około) hip hopową panuje spora konkurencja. Najliczniejszą grupę stanowią witryny publikujące zazwyczaj krótkie wpisy o nowych singlach, teledyskach i projektach. Istnieje też nisza serwisów zadowalających się tylko pisaniem o muzyce, ale także zajmujących się działalnością wydawniczą. Do takich stron należy The Find Magazine. Strona założona w 2008 roku wypuściła na początku kwietnia we współpracy z HHV.DE winylowe wydanie kompilacji „Jazzvolution Chapter 1”.

    TFM to jedna z najlepiej kojarzonych marek wśród serwisów wspierających głównie niezależnych wydawnictwa hip hopowe i instrumentalne. Historia tego projektu rozpoczęła się od wydania magazynu online. Łącznie ukazało się 5 numerów tego czasopisma (4 z nich można przeczytać na Issuu), z czego ostatnia trafiła do obiegu w wersji papierowej. W dalszej kolejności The Find Magazine uruchomiło stronę www, która od razu stała się domem dla artystów z różnych części świata. Oprócz tego anglojęzyczny serwis zaangażował się w cykliczne wypuszczanie miksów, w tym także materiałów autorstwa producentów i DJ-ów. Po kilku latach TFM jest postrzegane jako jeden z najciekawszych wydawców tego typu produkcji (jednym z ostatnich miksów jest „Mostly Instrumental” Dday One’a).

    W czerwcu 2010 roku ukazała się pierwsza kaseta wypuszczona przez The Find Magazine, „The Find Rewind”. Wydawnictwo odniosło sukces i rozpoczęło przy okazji wydawanie płyt przez ten serwis. Ponad dwa lata temu odbyła się premiera pierwszego materiału winylowego sygnowanego logiem TFM„Pale Blue Dot” Mr. J Medeirosa. Projekt przygotowany przez członka The Procussions był wspierany przez niemiecki sklep HHV.DE. Właśnie z tą firmą serwis muzyczny prowadzony przez ludzi z Europy i Ameryki Północnej wspólnie wypuścił „Jazzvolution Chapter 1”.

    Oficjalna premiera albumu odbyła się jeszcze w ub.r. Przez pierwsze miesiące wydawnictwo było dostępne jedynie w wersji elektronicznej lecz The Find Magazine postanowiło zrobić niespodziankę, wypuszczając ten materiał również na płytach winylowych. W ten sposób niniejszy projekt wyróżnia się pomiędzy całej masy kompilacji pojawiających się obecnie w sieci. „Jazzvolution Chapter 1” to EP-ka dedykowana sympatykom instrumentalnego hip hopu i jazzu. TFM postanowiło wydać produkcję stanowiącą hołd dla wielkich artystów pokroju DJ’a Shadowa, Ahmada Jamala, Nujabesa, Yusefa Lateefa, J Dilli czy Billa Evansa oraz będącą kolejnym etapem w rozwoju brzmień instrumentalnych. W tym celu serwis muzyczny zaprosił do współpracy utalentowanych niezależnych twórców – deeBa, Maloon TheBooma, Huberta Daviza, Leksa (de Kalhex), Moodsa, FloFilza, Bhonstro i Luvię. Wszyscy ci beatmakerzy postarali się o nagranie kompozycji stojących na odpowiednio wysokim poziomie, które z pewnością zasługiwały na wypuszczenie na wosku. Przy pierwszej części projektu, The Find Magazine współpracuje również z Beat Making Lab, platformą mającą na celu edukację i ufundowanie sprzętu muzycznego dzieciom i młodzieży z krajów afrykańskich. Więcej o tym przedsięwzięciu na stronie Global Giving.

    „Jazzvolution Chapter 1” znajdziecie na Bandcampie. Odsłuch i kupno wersji elektronicznej wydawnictwo możliwe za pośrednictwem tego serwisu. Natomiast po limitowaną edycją płyt winylowych można sięgnąć w sklepie HHV.DE. Wydawnictwo promuje mix nagrany przez BeatPete’a. W dalszym ciągu The Find Magazine pracuje nad nowymi materiałami i cały czas zajmuje się też działalnością publicystyczną. Właśnie ten serwis powinien być stawiany jako wzór dla wszystkich tych, którzy oczekują od stron muzycznych w dzisiejszych czasach czegoś więcej, niż tylko krótkich wpisów o nowych projektach. Po wszystkie aktualności związane z działalnością TFM odsyłam na ich stronę główną, a także na Mixclouda, Twittera i Facebooka.

    Tracklista

    1. deeB – Canopy Creatures
    2. Maloon TheBoom – Music Is Everything
    3. Hubert Daviz – Pokus Dope Ra
    4. Lex (de Kalhex) – Revelation
    5. Moods – Nights On The Roof
    6. FloFilz – Décor
    7. Bhonstro – Maybe So
    8. Luviia – Last Chaos
  • Wspólna płyta Mr.Troya & junclassica – Thinking Out Loud

    Wspólna płyta Mr.Troya & junclassica – Thinking Out Loud

    3–4 minut

    Pierwszy kwartał tego roku zleciał z głowy. Poprzednie miesiące przyniosły wiele mniejszych i większych wydawnictw, choć trzeba przyznać, iż ruch w interesie był nieco mniejszy niż w analogicznym okresie w 2013 roku. Pomimo tego otrzymaliśmy wystarczającą liczbę wartościowych projektów, którym należy się miejsce w naszym serwisie. W kwietniu możecie spodziewać się szeregu artykułów o materiałach pochodzących z trzech pierwszych miesięcy roku. W następnych dniach ukażą się na łamach U Call That Love publikacje o wydawnictwach Supastitiona, CYNE, The Ol’ Days, Oh No & Prince Po, Dag Savage, The Jazz Jousters i innych wykonawców. Zanim jednak przejdziemy do omawiania tych produkcji, proponuję bliżej zapoznać się z płytą „Thinking Out Loud” wydaną przez francuskiego beatmakera Mr.Troya i amerykańskiego rapera junclassica.

    W branży muzycznej coraz częściej dochodzi do kolaboracji pomiędzy artystami z różnych stron świata. Każdego miesiąca ukazuje się co najmniej kilka projektów powstałych w wyniku międzynarodowych kooperacji producentów i raperów. Jednym z przykładów potwierdzających to stwierdzenie jest właśnie album nagrany przez Mr.Troya & junclassica. Obaj wykonawcy przed wypuszczeniem „Thinking Out Loud” opublikowali sporą liczbę udanych projektów. Większą popularnością na scenie muzycznej cieszy się pierwszy z nich. Młody, zaledwie 19-letni, producent rezydujący w Paryżu zgromadził duże audytorium na Soundcloudzie. Zainteresowanie jego twórczością rośnie z każdą kolejną wydaną przez niego płytą. Beatmaker jest kojarzony przez wielu odbiorców za sprawą 4-częściowej serii „Moods”. Oprócz tego paryżanin zapisał na swoim koncie kilka innych instrumentalnych produkcji („Sketches”, „Clear I-II”, „Ground”, „Bridges” i „Exo”). Katalog tego artysty zawiera również album „Figures” z września 2012 roku, który został stworzony wraz z junclassiciem.

    Partner muzyczny Francuza także może pochwalić się zacnie wyglądającą dyskografią. Wywodzący się z nowojorskiego Queens artysta rozpoczynał swoją działalność pod koniec lat 90.tych w ramach formacji Dynamix, którą współtworzył wraz z K-Sise’em. Po serii mixtape’ów „Shock & Awe” duet dołączył do kolektywu Monsta Islands Czars. Po dekadzie spędzonej na nagraniach w ramach tej grupy, junclassic postanowił skupić się na solowej karierze muzycznej. Od 2007 roku Emcee wypuścił kilka pełnych albumów („2 Much Ain’t Enuff”, „Overqualified”, „Imaginary Enemies”, „BLVD Backdrop”) wydając projekty we własnym labelu Classified Recordings oraz HiPNOTT Records. Nowojorczyk podejmował przy tym kolaboracje z innymi twórcami, dzięki czemu opublikował wraz z Dubem MD „Southside’s Savior” oraz „Mode 7” z Jazz Spastiks. Raper o charakterystycznej barwie głosu ponownie zjednoczył swoje siły z Mr.Troyem, publikując na początku tego roku „Thinking Out Loud”.

    Przecieki dotyczące wspólnego wydawnictwa tych twórców pojawiły się pod koniec ub.r., kiedy to ukazały się pierwsze utwory zapowiadające materiał. Ostatecznie longplay ukazał się 24 stycznia tego roku. Follow-up do pierwszej płyty francusko-amerykańskiego duetu ujrzał światło dzienne dzięki Black Milk Music. Drugie wspólne wydawnictwo artystów stanowi udaną kontynuację „Figures”. Mr.Troy & junclassic świetnie uzupełniają się nawzajem. Pierwszy z nich zadbał o warstwę muzyczną na „Thinking Out Loud”, opartą w głównej mierze na koncepcjach towarzyszących latom 90.tym. Pomimo młodego wieku francuski beatmaker znakomicie radzi sobie z tworzeniem dobrze brzmiących instrumentali, dopasowując podkłady do specyficznego stylu, jakim operuje amerykański raper. junclassic czuje się w środowisku utworzonym przez Mr.Troya, jak ryba w wodzie. Emcee opowiada historie, w których mogą odnaleźć się zarówno odbiorcy, jak i inny artyści. Goście na tej płycie – Lone Ninja, K-Sise i billy woods – dodają jej kolorytu i wnoszą nową jakość do albumu. „Glorious”, „Window”, „Chosen” i „Ya Don’t” stanowią wystarczającą zachętę do bliższego zapoznania się z całym materiałem.

    Wydawnictwo ukazało się na Bandcampie. „Thinking Out Loud” można nabyć zarówno w wersji elektronicznej, jak i fizycznej (do sprzedaży trafiły niskonakładowe edycje płyt kompaktowych i winylowych). Mr.Troy & junclassic promują wspólne dzieło poprzez singlowe nagrania „Glorious”, „T.O.L” i „Ya Don’t”. Do tego pierwszego utworu dołączono również videoclip. W celach promocyjnych francuski beatmaker we współpracy z The Find Magazine wypuścił również mix „Air” zawierający tracki różnych artystów, od Pete Rocka i Jaylib, przez Jneiro Jnarela, a skończywszy na Ill Biskits. Projekt dostępny do odsłuchu na Mixcloudzie.

    Aktualizacja: 3 czerwca ukazał się drugi teledysk promujący „Thinking Out Loud”. Obraz powstał do singla „People Vs.”.

    Tracklista

    1. Close Calls
    2. Glorious
    3. People Vs.
    4. Window
    5. Tired
    6. Chosen
    7. Know It’s Real
    8. T.O.L
    9. Ya Don’t feat. Lone Ninja
    10. Wants&Needs
    11. S.I. feat. K-Sise & billy woods
    12. Mashing
    13. Christmas
  • Recenzja LP: DJ Honda – DJ Honda

    Recenzja LP: DJ Honda – DJ Honda

    Sony Records/Relativity | 1996

    Co prawda hip hop już w latach 80.tych dotarł do wielu krajów na świecie, ale prawdziwa ekspansja tej kultury dokonała się dekadę później. W latach 90.tych artyści z Niemiec, Francji, Wielkiej Brytanii czy Australii z dużym powodzeniem prowadzili swoją działalność na scenie hip hopowej. Oprócz tych części globu, uwagę znacznej liczby osób przykuwała Japonia. W końcu z Kraju Kwitnącej Wiśni pochodzą koncerny elektroniczne, bez których trudno wyobrazić sobie tworzenie muzyki hip hopowej. Ponadto w Nippon można zdobyć trudno dostępne gdzie indziej edycje płyt, co już dekadę temu zostało skrzętnie odnotowane przez Amerykanów. W połowie lat 90.tych wyszło na jaw, iż Japonia może pochwalić się również utalentowanymi beatmakerami. Jeden z nich, DJ Honda, wypuścił blisko 20 lat temu producencką płytę zatytułowaną po prostu „DJ Honda”, która nie odbiegała poziomem od ówczesnych wydawnictw z USA.

    W schyłkowej fazie Złotej Ery rapu trudno było przebić się niejednemu amerykańskiemu artyście. Powstaje więc zasadnicze pytanie – jakim sposobem sztuka ta powiodła się japońskiemu twórcy? Przecież nie każdy mógł wtedy dostąpić zaszczytu nagrywania z doborowymi raperami ze Stanów Zjednoczonych, tworząc materiał na swój debiutancki album, a następnie wydać projekt w Azji i USA. DJ Honda dokonał tego za sprawą kilku elementów. Największe wsparcie uzyskał on od Sony Records. Właśnie dzięki tej firmie o globalnym zasięgu były członek zespołu rockowego miał ułatwiony dostęp do pozyskiwania kontaktów w branży. Japończyk zapracował na swoje nazwisko również poprzez występy na licznych bitwach turntablistycznych, wliczając w to słynne Battle for World Supremacy. Azjata okazał się wytrawnym turntablistą, co też miało znacznie w postrzeganiu jego osoby w Ameryce. DJ i producent uzyskał miano dobrze rokującego na przyszłość wykonawcy po wydaniu w 1995 roku płyty „DJ Honda Remixes”. Wydawnictwo zawierające alternatywne wersje utworów Fat Joe, Cypress Hill, The Beatnuts, Commona, Nasa, Kuriousa i innych wykonawców, doczekało się pochlebnych opinii na scenie hip hopowej. Część z tych artystów rozpoczęła następnie współpracę z DJ’em Hondą. Wspólne nagrania amerykańskich Emcees i japońskiego producenta trafiły później na„DJ Honda”.

    Początkowo premiera LP odbyła się wyłącznie w Japonii, ale po sukcesie odniesionym przez płytę zdecydowano się także na opublikowanie materiału w USA. Wydaniem projektu w Stanach Zjednoczonych oraz dystrybucją produkcji na całym świecie zajęło się Relativity. Wybór akurat tej wytwórni płytowej był nieprzypadkowy, ponieważ DJ Honda sporą część albumu stworzył z raperami nagrywającymi wówczas dla tego labelu. W stosunku do pierwszego wydania tracklista longplaya uległa znacznej zmianie. Na potrzeby rynku amerykańskiego ukazał się dodatkowy singiel promujący ten materiał – „Out For The Cash”. Alternatywna wersja tego tracka (w oryginalnym nagraniu zamiast Al’ Tariqa i Problemza wystąpił Common) to nie jedyne przekształcenia na „DJ Honda”. Relativity wymieniło aż 7 utworów, przez co słuchacze otrzymali płytę zbudowaną niemal od podstaw. Pomimo licznych zmian DJ Honda z pewnością był zadowolony z faktu opublikowania albumu w Ameryce Północnej.

    Jeżeli zastanawiacie się nad tym, co takiego urzekło włodarzy amerykańskiej wytwórni płytowej, iż zdecydowali się wydać płytę Japończyka, to odpowiedzi na to pytanie należy szukać w jego stylu producenckim. Przedstawiciel Nippon silnie inspirował się nowojorskim brzmieniem rapu lecz przy okazji dodawał do swoich podkładów autorskie elementy. Pewne cięcia sampli, dbałość o szczegóły, umiejętnie dopasowanie beatów do poszczególnych Emcee, to znak rozpoznawczy „DJ Honda”. Trzeba mieć też na uwadze fakt, że pomiędzy wszystkimi utworami Azjaty unosi się charakterystyczny japoński folklor. DJ Honda uzbierał na debiutanckiej płycie wyśmienite towarzystwo składające się z powszechnie znanych twórców, jak i przedstawicieli undergroundu. „What You Expected” powstało dzięki Gang Starr, w „Dat’s My Word” pojawił się nieokiełznany Redman, z kolei „Straight Talk From NY” to popis Grand Puby, Sadata X i Wakeema. Druga wersja „Out For The Cash” to wspólne dzieło gospodarza LP oraz Al’ Tariqa, The Beatnuts, Fat Joe oraz Problemza. Jedyny w swoim rodzaju freestyle pochodzi od Biz Markie’ego. Przedstawiciele Zachodniego Wybrzeża USA – Tha Alkaholiks – nagrali gościnne zwrotki w „International Anthem”. Sean Black zajął się warstwą liryczną w „Fuk Dat”, a z tej samej roli należycie wywiązał się Problemz (późniejszy długoletni przyjaciel DJ’a Hondy) w „Kill The Noize”. Wszystko to przełożyło się na dobre wydawnictwo, łączące artystów z różnych krajów i odmiennych kultur mówiących wspólnym językiem hip hopu.

    Płyty producenckie nie są stawiane w jednym szeregu z innymi albumami. Jeżeli chodzi o projekty tego typu z lat 90.tych, to w świadomości słuchaczy zapisały się głównie „Soul Survivor” Pete Rocka i „Soul Assassins” DJ’a Muggsa (pod tę kategorię można jeszcze podciągnąć „2001” Dr. Dre).  Pomimo tego iż „DJ Honda” nie należy do równie istotnych materiałów, jak te powyższe, to trudno odmówić tej płycie klasy. DJ Honda zapoczątkował w połowie lat 90.tych serię albumów , która póki co zakończyła się na „IV” z 2009 roku. Jego debiutancki projekt to zarazem najciekawsze dzieło Japończyka, zawierające udane, aczkolwiek obecnie nieco zapomniane, nagrania.

    Ocena: 4/5

    Tracklista

    1. Intro
    2. DJ Battle
    3. What You Expected feat. DJ Premier & Guru
    4. Kill The Noize feat. Problemz
    5. Dat’s My Word feat. Redman
    6. Straight Talk From NY feat. Grand Puba, Sadat X & Wakeem
    7. Intro
    8. Out For The Cash feat. Al’ Tariq, The Beatnuts, Fat Joe & Problemz
    9. Interlude feat. Common
    10. Biz Freestyle feat. Biz Markie
    11. Fuk Dat feat. Sean Black
    12. International Anthem feat. Tha Alkaholiks
    13. The End feat. Al’ Tariq
  • Dope D.O.D. i MC Melodee wystąpią na Cropp Girls vs Boys

    Dope D.O.D. i MC Melodee wystąpią na Cropp Girls vs Boys

    2–3 minut

    W ostatnich miesiącach odbyło się w kraju całkiem sporo wydarzeń z udziałem uznanych zagranicznych wykonawców. Coultrain, Step Brothers (Alchemist & Evidence), Lords Of The Underground, Cali Agents, Tha Alkaholiks, Dynasty, Method Man & Redman, A$AP Ferg, Bonobo czy The Beatnuts, to tylko niektórzy artyści goszczący w Polsce w poprzednich tygodniach. Już za kilka dni do Polski zawitają kolejni zacni twórcy. 12 kwietnia w sopockim klubie Sfinks700 wystąpią Dope D.O.D. i MC Melodee. Holendrzy zagrają w ramach następnej odsłony cyklu Cropp Girls vs Boys.

    12 kwietnia 2014 roku, Sfinks700, ul. Mamuszki 1, Sopot
    Cropp Girls vs Boys: Amsterdam Edition
    Wystąpią: Dope D.O.D., MC Melodee
    Support: Auer (Koka Beats), Rhythm Baboon (Polish Juke)
    Start: godz. 22:00
    Cena biletu: 35 złotych (I pula), 40 złotych (II pula). W dniu koncertu wejściówki w cenie 45 złotych. Bilety dostępne do nabycia za pośrednictwem sieci Ticketpro.

    Pochodząca z holenderskiego Groningen formacja Dope D.O.D. zyskała na przestrzeni ostatnich dwóch lat tysiące sympatyków w różnych częściach świata. Historia tego kolektywu sięga 2006 roku. Początkowo grupa istniała jako Duo of Darkness, którą tworzyli Skits Vicious oraz Dopey Rotten. Po rozpoczęciu przez duet współpracy z Jayem Repearem nastąpiła zmiana nazwy zespołu na Dope D.O.D., pod którą następnie zaczęły się ukazywać ich nagrania. Od 2009 roku mieszkańcy Niderlandów wypuścili kilka znaczących tytułów – „Fountain Of Death”, „The Evil E.P.”, „Branded” i „Da Roach”.

    Przełomowym momentem w karierze muzycznej tej formacji okazało się wydanie głównego singla promującego trzecią płytę, „What Happened”, który osiągnął niesamowitą popularność w 2011 roku. Agresywne nagrania Dope D.O.D. łączące rap z różnymi elementami muzyki elektronicznej przyniosły im duży sukces. Tylko w 2012 roku grupa wspierana przez DJ’a Dr. Digglesa zagrała ponad 100 koncertów w 17 krajach, występując po drodze na największych festiwalach w Europie. Imprezy z ich udziałem w USA oraz Kanadzie przyczyniły się do nawiązania współpracy ze znaną wytwórnią płytową, Duck Down Music. 14 kwietnia trafi do sprzedaży nowy album tej grupy, „Master Xploder”, który jest wyczekiwany przez wielu ich fanów. Wydawnictwo zapowiada szereg singli, w tym „Square One” i „I Spy”.

    Od kilku lat MC Melodee znajduje się na fali wznoszącej. Twórczyni związana z holenderską sceną hip hopową dała się poznać z dobrej strony zarówno na solowych wydawnictwach, jak i materiałach tworzonych przy udziale wybranych producentów. Wraz z producentem INT wypuściła ona pod szyldem grupy La Melodia przede wszystkim dwa albumy – „Vibing High” (2006) i „Electronic Love” (2010). Lista gościnnych występów raperki na projektach innych wykonawców obejmuje utwory nagrane z m.in. Nomakiem, Shin-Ski, DJ’em Deckstreamem, Robertem de Boronem i DJ’a Whitesmithem. Oprócz tego artystka rozpoczęła ponad 3 lata temu kooperację z doskonale znanym kolektywem producenckim z Hiszpanii, Cookin’ Soul. W maju 2012 roku trafił do obiegu ich wspólny mixtape – „Check Out Melodee”. Wydawnictwo stanowiło udany wstęp do płyty nagranej przez Holenderkę i wykonawców z Półwyspu Iberyjskiego – „My Tape Deck”. Longplay trafił do sprzedaży w pierwszej połowie ub.r. nakładem Jakarta Records i spotkał się z pozytywnym odbiorem przez media i słuchaczy.

    W drugiej połowie lutego MC Melodee wypuściła nowy projekt – „In My Zone EP”. Wydawnictwo rozpoczyna serię 3 EP-ek zapowiedzianych przez artystkę na ten rok. Holenderka nagrała 15-minutowy materiał przy wsparciu Feliciany oraz producentów – Chucka Inglisha, Like’a (Pac Div), Cookin’ Soul, Brady’ego Jamesa & D. Unisona. EP-kę promuje videoclip nakręcony do utworu „Spectacular”. Płyta dostępna za pośrednictwem Soundclouda.

    Wszystkie dodatkowe informacje o nadchodzącej imprezie znajdziecie na stronie wydarzenia na Facebooku.

  • Danny Brown i inni zagrają na Red Bull Music Academy Weekender Warsaw

    Danny Brown i inni zagrają na Red Bull Music Academy Weekender Warsaw

    1–2 minut

    Każdego tygodnia pojawia się coraz więcej informacji o plenerowych mniejszych i większych imprezach zapowiadanych na następne miesiące. W pierwszy weekend czerwca warto wybrać się do stolicy Polski ze względu na Red Bull Music Academy Weekender. W trakcie dwóch dni na czterech scenach wystąpi ponad 30 artystów. Wyjątkowe koncerty, premierowe występy i różne kolaboracje odbędą się w samym centrum Warszawy. Pomiędzy 6 a 7 czerwca na terenie Pałacu Kultury i Nauki zaprezentują się m.in. Danny Brown, Brodka, Diamond Version i Throwing Snow. Poniżej znajdziecie więcej informacji o tym festiwalu.

    5-7 czerwca 2014 roku, Pałac Kultury i Nauki, Plac Defilad 1, Warszawa
    Red Bull Music Academy Weekender Warsaw
    Wystąpią:

    Sprzedaż biletów na wydarzenie rozpocznie się już wkrótce.

    Red Bull Music Academy Weekender stanowi festiwal muzyczny odbywający się w różnych zakątkach globu. Wydarzenie gromadzi najświeższe muzyczne zjawiska, kształtujące współczesne brzmienie muzyki. Po wcześniejszych edycjach w Madrycie, Sztokholmie i Tokio, impreza zawita niebawem do Warszawy. Polska odsłona odbędzie się między 6 a 7 czerwca na terenie Pałacu Kultury i Nauki. Przez dwa dni na 4 scenach pojawi się ponad 30 artystów.

    Na Placu Defilad zagości jedna z najbardziej charyzmatycznych postaci we współczesnym hip hopie, czyli Danny Brown, dla którego to będzie pierwszy występ w naszym kraju. Podczas festiwalu odbędzie się także premierowy koncert BRODKI. Dobrze znane utwory tej artystki z płyt „Granda” i „LAX” będzie można usłyszeć w zupełnie nowych, zaskakujących aranżacjach na… małe instrumenty.

    Miłośników techno i audiowizualnych wrażeń czeka nie lada gratka w postaci eksperymentalnego show Diamond Version. Wspólny projekt Alva Noto, Byetone i japońskiego artysty Atsuhiro Ito to swoista mieszanka doświadczeń typowych zarówno dla imprez klubowych, jak i współczesnych galerii sztuki. Nie zabraknie także absolwentów Red Bull Music Academy. Jednym z nich będzie Throwing Snow, którego gatunkowy eklektyzm z pewnością zaczaruje zgromadzoną na Placu Defilad publiczność.

    Wszystkie dodatkowe informacje o nadchodzącym wydarzeniu znajdziecie na stronie Red Bull Music Academy Weekender Warsaw.

    Źródło: informacje prasowe

  • Kolejna edycja Record Store Day już 19 kwietnia

    Kolejna edycja Record Store Day już 19 kwietnia

    4–5 minut

    Od 2007 roku sukcesywnie rośnie sprzedaż płyt winylowych na świecie. W połowie ub. dekady w Stanach Zjednoczonych sprzedawano mniej niż milion wosków rocznie, ale w następnych latach te statystyki znacznie poprawiły się. Według danych udostępnionych przez Nielsen SoundScan w ub.r. tylko na terenie USA rozeszło się ponad 6 milionów egzemplarzy (sic!) płyt winylowych. W stosunku do roku ubiegłego zanotowano aż 32-procentowy wzrost sprzedaży winyli, co jest wręcz fenomenalnym wynikiem, świadczącym o renesansie tego nośnika muzycznego. Nic więc dziwnego w tym, że corocznie przybywa wydarzeń kierowanych w stronę miłośników wosków. Już 19 kwietnia odbędzie się kolejna edycja Record Store Day, prawdziwego święta płyt winylowych. W tym roku ambasadorem tego przedsięwzięcia jest Chuck D z Public Enemy. Poniżej znajdziecie więcej informacji odnośnie RSD.

    Historia tego projektu sięga 2007 roku, kiedy to Eric Levin, Michael Kurtz, Carrie Colliton, Amy Dorfman, Don Van Cleave i Brian Poehner postanowili wesprzeć właścicieli mniejszych i większych punktów sprzedaży płyt CD i winylowych. Ustanowiono jeden dzień w roku (trzecia sobota kwietnia) poświęcony specjalnie im. Idea ta została szybko podchwycona przez artystów, wydawców, dziennikarzy muzycznych oraz słuchaczy. Już w pierwszej odsłonie Record Store Day uczestniczyło 300 amerykańskich sklepów oraz wiele placówek położonych w innych częściach świata. Ważnym elementem tego ruchu okazały się specjalnie przygotowywane na te okazje wydania projektów muzycznych.

    W tym roku artyści i wydawcy przygotowali ponad 600 specjalnych płyt na RSD, co jest rekordowym wynikiem w historii tego przedsięwzięcia. Wśród wszystkich projektów nie zabraknie wydawnictw (około) hip hopowych podzielonych na reedycje oraz nowe produkcje. W pierwszej kategorii znajdziemy m.in. „Southernplayalisticadillacmuzik” OutKastu„Life After Death” The Notoriousa B.I.G., „It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back” i „Evil Empire of Everything” Public Enemy, „UN or U Out” The UN, „Castor The Twin” Dessy, „The Many Faces of…” Olivera Harta (Eyedea) oraz single La Coka Nostry („Mind Your Business”) i Erika B. & Rakima („Paid in Full”).

    Jeżeli chodzi o świeże wydawnictwa, to warto zwrócić uwagę na co najmniej kilka znaczących siódemek i dwunastek. Już drugi rok z rzędu Record Store Day poważnie traktuje Black Milk. Wykonawca z Detroit wiele tygodni temu zapowiedział premiery wydawnictw fizycznych dwóch materiałów. Pierwszy z nich stanowi jego nowa EP-k, „Glitches In The Break”, zaś drugim wyprodukowany przez niego projekt Mela, „Burning Stones”. Oba materiały można nabyć od pewnego czasu w wersji elektronicznej za pośrednictwem Bandcampa, ale nośniki fizyczne będą dostępne jedynie w trakcie RSD 2014. Oprócz tego do sprzedaży trafi „The Lake Nokomis” Atmosphere (EP-ka zawierająca premierowe nagrania „I Don’t Need No Fancy Sh*t”, „Prelude To Hell” i „Idiot”, a także uprzednio wypuszczone tracki „Southsiders” oraz „Bob Seger”). Z kolei Chuck Inglish przygotował aż 4 siódemki z udziałem kolejno Actiona BronsonaChance The RapperaChromeo oraz Mac Millera & Ab-Soula, które również będzie można nabyć na nadchodzącej edycji Record Store Day. Nie zabraknie też nowości od Mayera Hawthorne’a, Quantic, Pretty LightsBadbadnotgood.

    Wszystkie wydawnictwa szykowane na RSD ukażą się w limitowanym nakładzie, co czyni z nich jeszcze bardziej smakowite muzyczne kąski, na które połakomi się zapewne niejeden kolekcjoner płyt winylowych.

    Ambasadorem i dobrym duchem tegorocznego wydania Record Store Day został legendarny Chuck D. Organizatorzy RSD podkreślają, że ich wybór był nieprzypadkowy i czują się wyróżnieni tym, iż ten artysta zdecydował się na wsparcie ich projektu. Ponadto w ramach międzynarodowego święta płyt winylowych odbędzie się prapremiera książki „Dust & Grooves: Adventrues in Record Collecting”. Wydawnictwo książkowe z przedmową RZY i wprowadzeniem Jeffa „Chairmana” Mao opisuje świat winylowy uchwycony z perspektywy osób z różnych stron świata – USA, Japonii, Niemiec, Turcji, Ghany, Francji i wielu innych miejsc.

    W Record Store Day 2014 uczestniczą też polskie sklepy płytowe z Warszawy, Poznania, Krakowa, Katowic, Częstochowy i Zielonej Góry. Jeżeli będziecie mieli okazję, to naprawdę warto wybrać się do któregokolwiek z poniższych miejsc 19 kwietnia.

    Aktualizacja: Ze względu na Święta Wielkanocne obchody RSD przeniesiono na 26 kwietnia.

    Lista polskich sklepów płytowych biorących udział w Record Store Day 2014:

    Lista wybranych płyt, które trafią do sprzedaży podczas Record Store Day 2014:

    • Atmosphere – „The Lake Nokomis” 12″
    • Mayer Hawthorne/Shintaro Sakamoto – „Wine Glass Woman” b/w „In A Phantom”
    • Jaded Inc. (Mayer Hawthorne & 14KT) – Black Future 10″
    • Ice-T – „Greatest Hits” LP
    • Chuck Inglish & Action Bronson – „Gametime” 7″
    • Chuck Inglish & Chance The Rapper – „Glam” 7″
    • Chuck Inglish & Chromeo – „Legs” 7″
    • Chuck Inglish, Mac Miller & Ab-Soul – „Easily” 7″
    • Jay-Z/Linkin Park – „Collision Course” 2xLP
    • Gil Scott-Heron – „Nothing New” LP
    • The Notorious B.I.G. – „Life After Death” 3xLP
    • Quantic – „You Will Return” 7″
    • Badbadnotgood – „Can’t Leave The Night” b/w „Sustain” 12″
    • Black Milk – „Glitches In The Break” 12″
    • Boobo – „Get Thy Bearings” 10″
    • Dessa – „Castor The Twin” LP
    • Eric B. & Rakim – „Paid in Full” 7″
    • La Coka Nostra – „Mind Your Business” 7″
    • Mel – „Burning Stones” 12″
    • Pharoahe Monch – „Get Down” 7″
    • Public Enemy – „Evil Empire of Everything” 2xLP
    • Public Enemy – „It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back” LP
    • The UN – „UN or U Out” 12″
    • OutKast – „Southernplayalisticadillacmuzik” LP
    • Pretty Lights – „The Hidden Shades” 12″
    • Thievery Corporation – „Untitled” 7″
    • Oliver Hart (Eyedea) – „The Many Faces of…” 3xLP
    • Sharon Jones & Dap-Kings – „Dap-Dippin’” LP
    • Charles Bradley – Victim Of Love (Electric) 12″
  • Professor P & DJ Akilles wydają The Realism i Brews & Good News

    Professor P & DJ Akilles wydają The Realism i Brews & Good News

    3–5 minut

    Skandynawia od dawna stanowi bezpieczną przystań dla wielu artystów hip hopowych. Już od lat 90.tych twórcy muzyczni z tej części Europy przyciągali uwagę mieszkańców pozostałych części Starego Kontynentu, docierając ze swoją twórczością również w inne zakątki kuli ziemskiej. Wykonawcy pochodzący z Europy Północnej zdobyli mnóstwo sympatyków w Polsce. Nagrania Looptroop Rockers, Supersci czy Timbuktu są dobrze kojarzone przez niejednego słuchacza rapu nad Wisłą. Oprócz tych artystów sporo dobrego można też powiedzieć o innych skandynawskich twórcach. Przez nasz serwis przewinęli się do tej pory Maw, The Boomjacks, Half Past Never Band czy The Megaphone State. Natomiast teraz przyszła kolej na szwedzki duet Professor P & DJ Akilles. W ostatnich dwóch latach wydali oni udane projekty – „The Realism” i „Brews & Good News”.

    Bohaterowie tego artykułu należą do kolejnych przedstawicieli Europy Północnej, którzy odpowiadają za tworzenie muzyki hip hopowej na wysokim poziomie. Professor P & DJ Akilles prowadzą wspólną działalność muzyczną od blisko dekady. Duet związany ze szwedzkim miastem Uppsala spędził sporo czasu w głębokim undergroundzie zanim zdecydował się na wypuszczenie swoich premierowych nagrań. W 2007 roku ukazał się debiutancki album Professora P, „Patience”. Niskonakładowe wydawnictwo spotkało się z ciepłym przyjęciem w Szwecji i bezpośrednio poprzedziło rozpoczęcie prac artystów nad pierwszą wspólną płytą. Po dłuższym okresie spędzonym na sesjach nagraniowych i koncertach w ojczystym kraju, niezależni twórcy zrealizowali debiutancki materiał – „Maintain EP”. Winylowy projekt opublikowany przez nich w nakładzie 100 sztuk doczekał się sporo pochlebnych opinii i recenzji. Pozwoliło to duetowi na większe zaistnienie w branży hip hopowej. Wypuszczony przez wykonawców longplay „The Realism” trafił do szerokiego obiegu i nadal cieszy się zainteresowaniem odbiorców.

    Premiera debiutanckiego longplaya Szwedów odbyła się 21 marca 2012 roku. Czego można spodziewać się po albumie wydanym nakładem wytwórni płytowej założonej przez artystów, Pro & Ak? Professor P & DJ Akilles stworzyli płytę będącą kwintesencją undergroundowego rapu. Wszystkie nagrania znajdujące się na LP są silnie inspirowane latami 90.tymi i garściami czerpią z katalogu Gang Starr, Pete Rocka & C.L. Smootha i Dilated Peoples. „The Realism” to nie tylko hołd złożony starej szkole rapu, ale także wydawnictwo zawierające autorskie pomysły duetu na właściwe brzmienie współczesnej muzyki hip hopowej. Professor P wykształcił melodyczne i płynne flow, co w połączeniu z umiejętnie napisanymi tekstami wypada co najmniej dobrze. DJ Akilles to doskonały partner muzyczny rapera, troszczący się o jak najlepiej dobrane sample i mocne bębny. Lekko zmodyfikowany boom-bap w wydaniu tego producenta brzmi naprawdę zacnie. Szwedzkich twórców wspierają na płycie Promoe, Adam Tensta, Rigael Damar, Daniel Adams-Ray oraz często udzielający się na produkcjach europejskich artystów Sadat X. „The Realism” to bez wątpienia jeden z najbardziej dopracowanych projektów ostatnich lat, który przy nieco lepszej promocji trafiłby do szerszego grona odbiorców.

    Szwedzi nakręcili dwa teledyski promujące „The Realism”. Obrazy powstały kolejno do „Keep Doing It” oraz „#1”. Ponadto ukazał się też videoclip do utworu, który ostatecznie nie trafił na tracklistę albumu, „Pro & Ak For President”. Professor P & DJ Akilles udostępnili wersję elektroniczną projektu na Spotify i iTunes. Płyty kompaktowe można nabyć w ich sklepie.

    Aktualizacja: Po dwóch latach Professor P & DJ Akilles postanowili wrócić do „The Realism”, wydając reedycję tego albumu na płytach winylowych. Projekt dostępny w sprzedaży za pośrednictwem ich sklepu. Ponadto duet nakręcił videoclip „The Realism Recap” promujący niniejsze wydawnictwo.

    Tracklista

    1. Pro&Aktivity
    2. Mind Travel feat. Promoe
    3. Guaranteed (Real Sh*t)
    4. The Realism
    5. Spellbound (L-Town)
    6. Keep Doing It feat. Adam Tensta & Rigael Damar
    7. Nothing’s Gonna Stop Me
    8. Sincerely Yours feat. Daniel Adams-Ray
    9. #1
    10. Frontin’ feat. Sadat X
    11. Just Another Day
    12. Take Flight

    Półtorej roku po wypuszczeniu „The Realism” pojawiły się w sieci informacje o kolejnym projekcie Skandynawów. Professor P & DJ Akilles zdecydowali się na ponowne nagranie EP-ki dedykowanej kolekcjonerom płyt winylowych i sympatykom organicznego rapu. Wydaniem „Brews & Good News” zajęło się Ill Adrenaline Records. Projekt duetu sprzed pół roku zawiera 6 premierowych utworów powstałych przy wsparciu uznanych amerykańskich raperów (AG i Blu), a także wykonawców z Danii (Felix De Luca) i Szwecji (Gracias). Wydawnictwo uzupełniają instrumentalne wersji wraz z acapellami „Killing Time” i „Lamp Posts & Neon Lights”. Wraz z tym materiałem Szwedzi doczekali się większego zainteresowania słuchaczy, aczkolwiek większość serwisów muzycznych skoncentrowało się na ww. drugim singlu nagranym wraz z Blu. Przy dzisiejszych uwarunkowanych w branży często większą uwagę przyciągają goście danych twórców płyt, co niejednokrotnie bywa również krzywdzące dla nich. W końcu Professor P & DJ Akilles nie mają czego wstydzić się, ponieważ ich produkcje nie odbiegają od standardów światowych.

    Wydawnictwo promują singlowe nagrania „Killing Time” i „Lamp Posts & Neon Lights”. Do tego pierwszego utworu nakręcono również przyjemny dla oka videoclip. Płyty winylowe „Brews & Good News” cieszyły się sporym zainteresowaniem na świecie (dystrybucja objęła Europę i Amerykę Północną) i zostały szybko wyprzedane.

    Tracklista

    Strona A

    A1 Killing Time feat. AG
    A2 After The Tone
    A3 My Theory
    A4 Killing Time (Instrumental)
    A5 Killing Time (Acapella)

    Strona B

    B1 Lamp Posts & Neon Lights feat. Blu
    B2 Fool feat. Felix De Luca, Gracias
    B3 When Michael Met Veronica feat. Rigael Dama
    B4 Lamp Posts & Neon Lights (Instrumental)
    B5 Lamp Posts & Neon Lights (Acapella)

Translate »